發布時間：2023-01-31 07:53:13
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的美術培訓論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
張XX教授關于《高效教學的理論與實踐》的專題講座，針對當前教育熱點問題，使我對高效教學的概念有一個清楚的界定，了解了高效課堂的特征以及掌握了高效課堂的實施方法，對我指導課堂教學有現實意義。XX老師的《美術教育論文寫作》務實有效，幫助我在美術論文寫作時的觀點樹立、論點佐證，同時他為我開啟美術理論探究的路子。陳XX教授《美術從技術走向藝術》，幫助我清晰地判斷糾結在美術創作與輔導的兩個觀念，知道美術輔導時，自己在做哪方面的努力，同時明確了藝術創作最重要的元素是喚起學生的藝術感受，鼓勵學生大膽創作。
具體二：師德得到礪煉
本次培訓，我看到好多令人感動的場景，我們中學員老師突然生病，XX老師立刻開自家車送老師去就醫，其他老師相互照顧，體現了骨干教師良好的師德風范。在學習中大家相互幫助，不分彼此，將溫情留在課堂。特別是本次培訓黃XX老師做的《差點教育》，讓我扭轉了對差生的看法，如果我們每一位老師都能從尊重個體生命的角度去看待每一個后進生，承認其個性差異，努力教師“差點”轉變成“優點”，讓每一個學生的個性得到發展。
具體三：專業技能得到鍛煉
作為術科教師，了解本學科的前沿知識以及掌握本領域的專業技能一直是我們不斷追尋的東西，我如饑似渴地吸吮著本次培訓專家、教授帶來的營養，周XX教授嫻熟的國畫人物技巧深深的烙在我印象中，他寥寥數筆就將寫生人物栩栩如生的表現在畫面中，同時他邊畫邊向我們傳授要點，如何把握結構、虛實關系、筆墨表現等，他毫無保留，我只恨時間過得太快。方少華院長的油畫人物寫生，同樣展現了華師優異的師資實力，他落筆肯定，形體把控到位，虛實相及，從普通的裱畫布到人物的整體色調都能耐心傳授，他還使我對油畫這一藝術語言有了更深入的認識。羅XX教授的《xz主題攝影》鏡頭語言特別豐富，他讓我置身異域高原，對xz人文有深入的認識，特別是羅教授的治學專研精神，深深使我感動。通過這些名家指導，我的專業視野得到提升。
具體四：交流獲得共享
一、突出重點，強化自身建設，不斷提高群文工作能力為了提高服務基層、服務群眾文化的能力，提升和保持群藝館的品牌形象，增強全館干部職工的思想政治素質和業務素質，我館在制度創新、管理創新、業務創新上狠下功夫，同時建立健全了全體干部職工的學習制度，及時更新業務知識，從而使干部職工的創作能力、組織與輔導能力和理論研究能力等綜合素質進一步得到了提高。
進一步提高創作能力。衡量一個地方的群眾文化是否繁榮，其重要的標志為這個地方是否創作出貼近生活、貼近實際、貼近群眾的無愧于時代的精品力作。我們要求全館專業人員加強自身創作，充分調動干部職工的創作積極性和主動性。近十年來，我館業務干部在音樂舞蹈創作、美術攝影創作、文學曲藝創作等方面碩果累累，先后創作出了許多弘揚正氣、真切感人、喜聞樂見的作品，其中有109件作品在全國、全省獲獎。進一步提高組織輔導能力。我館在主辦和承辦市級文藝活動的同時，積極組織輔導市直各單位XX縣區的群文活動;
xx年來先后為市直、基層和駐衡單位策劃、組織、編排和輔導文藝活動萬余次，同時加強對老年人的文藝輔導和少兒藝術輔導培訓，1995年創辦的群眾文化藝術學校積極領舞全市藝術培訓市場，常年開辦各門類藝術培訓，每年平均輔導學生xx余人次，并為中央、省市專業藝術院輸送大批藝術人才，也為基層培養一批又一批藝術骨干。進一步提高理論研究能力。群眾文化工作既要注重實踐，也要重視理論的創新。因而我們注重積累、注重調研，深入研究群眾文化工作的特點和規律，探索群眾文化的新路子，以創新的精神指導實踐。
①創辦了XX省第一家市級群眾藝術館網站，全國各地群眾藝術館單獨建立網站總共只有10家，通過這個網站，我們加強與全國各地群眾文化信息資源共享，總結推介了全市各項文藝活動及工作經驗，從而為全市群眾文化工作開拓出新的平臺和空間;
②設立群文理論研究專欄。在館辦刊物《石鼓文化》、館網站上開設群文理論專欄，報道我市群眾文化活動動態和我館的一些典型經驗，刊登群文理論研究論文，加強館站群文工作交流，探索群眾文化的工作經驗;
本項活動自1995年創辦至今，經過20年的發展，已成為全國美術教育界的一項品牌活動，受到了全國美術教育工作者的極大關注，是廣大中小學美術教師基本功展示與交流的重要平臺。本屆活動自2015年5月下發通知以來，全國各地為推舉參加全國展示（比賽）活動的代表，積極組織了各個層次的選拔活動，這對廣大一線中小學美術教師提高自身的美術基本功，起到了有力的促進作用。
本屆活動將由四川美術學院美術教育系、重慶市教育科學研究院承辦；活動時間為2015年10月15日至19日；活動地點為四川美術學院（重慶市）；參加展示（比賽）的選手由各省教研部門選拔、推薦，各省推薦名額為小學選手2名，初中、高中選手各1名。具體展示（比賽）內容安排如下：
1．理論書面答題：內容包括美術教育理論、美術基礎知識。時間為120分鐘。
2．手工制作：根據現場命題進行紙立體造型設計制作。制作材料（紙質）由主辦單位提供，制作工具自備。時間為180分鐘。
3．中國畫人物寫生：除畫紙（4尺或4尺對開生宣）、畫板外，其余作畫工具材料自備。時間為180分鐘。
4．色彩畫命題創作（獨幅）：水彩、水粉、丙烯均可（油畫除外）。除畫紙（4開）、畫板、畫架外，其余作畫工具材料自備。時間為180分鐘。 5．電腦設計：根據現場命題用電腦進行平面招貼設計。電腦、電腦繪圖板、制作軟件(Pho-toshop CS3、奇奕畫王[原“金山畫王”，可在中國美術教育網www．cnartedu．cn下載活動專用版軟件]）及所需圖片資料由主辦單位提供。時間為180分鐘。
近幾年教育部的幾大重要美術賽事有:全國中小學美術教師基本功競賽、全國中小學美術優質課現場比賽、全國中小學生藝術展演活動和全國美術教育論文及教學案例和教學設計評選活動。這些活動幾乎都是從縣、市、省再到國家級層層申報、遴選,由于教育部活動評選的導向作用,作為省市縣一級的比賽往往也都是依據全國比賽的內容和要求。這些重大賽事都是每三年一屆,它們分別從美術教師專業基本功、美術課堂教學、輔導學生參賽以及教育科研能力這樣四個方面對全國廣大美術教師提出了要求,也為美術教師鋪就了一條專業化成長之路。不可否認,正是這些比賽讓很多美術教師在平凡的崗位上脫穎而出,成為各級骨干教師、名教師。
首先談談全國中小學美術教師基本功競賽對美術教師專業成長的導向和促進作用。第五屆全國中小學美術教師基本功競賽一共包括五項內容,分別為美術教育理論常識、紙立體造型設計制作、色彩畫命題創作、國畫人物寫生和網頁設計制作。這是對美術教師綜合素質和創作能力的一次全面檢驗,也為美術教師提高自身專業素質指明了方向,即一名優秀的美術教師應該同時具備深厚扎實的美術專業知識和教育理論功底,有較強的空間想象能力和立體制作能力、具備根據命題進行色彩創作的能力、具備運用水墨技法進行人像寫生的能力,能熟練運用FrontPage、Dreamweaver 、Photoshop、Flash等電腦制作軟件進行網頁設計。基本功競賽是幾大賽事中難度最大的,它的涉及面很廣,而且都不是一朝一夕可以提高的。作為中小學美術教師,都會有這樣深刻的感悟,那就是學校對教師專業化發展的要求往往更多傾向于上好公開課、輔導學生獲獎、撰寫論文、參與課題研究等,而各級教育主觀部門的評選職稱、學科帶頭人、骨干教師等也都與這些密切相關。美術教師出于功利思想,也往往把更多的時間和精力花在這些方面,以迎合各種評比和考核的需要。而作為美術教師安身立命之本的專業基本功的訓練卻常常無暇顧及。換個角度來看,美術教師出于對美術的熱愛,也可以花大量時間和精力在自己的專業提高和作品創作上,抑或可以參加一些重要的畫展或獲獎,但在嚴格的考核評審制度面前,它的份量卻顯得那樣無足輕重,因為它的成績或加分因素根本無法與論文相比。因此,在很多美術教師的心目中,會讓人覺得鉆研繪畫也沒有什么實際意義,從而就越來越忽視了這方面的發展?，F實中的基礎教育領域,更多關注的是學生的成長和發展,很少顧及到教師,就是涉及到也常常局限于教學方面。而三年一屆的全國美術教師基本功競賽無疑更多關注了教師自身的專業提高和發展,為教師自身的專業成長提供了舞臺,具有很好的導向作用。我們也欣喜地看到,在各項競賽中,美術教師專業基本功競賽獲獎證書的份量始終是沉甸甸的。
其次談談全國中小學美術優質課現場比賽對美術教師專業成長的導向和促進作用。這項比賽是在原來錄像課評選的基礎上,經過各省市的層層選拔后推選出的較高水平的好課進行現場展示和評選。第五屆全國中小學美術課現場評選在無錫舉行,它受到了中小學美術教師廣泛而熱切的關注,吸引了全國兩千多名美術教師親臨現場觀摩。這些現場課在美術教學的理念、策略、方法等方面也充分發揮了它的輻射、導向作用。比賽充分體現了美術課程改革積淀下來的新的觀念和方法,如課堂教學中民主平等的師生關系;學生主體地位的凸顯;在注重美術知識和技能的同時,讓學生體驗學習過程的魅力;聯系學生的生活經驗,將美術學習置于廣泛的文化情境中。此外,還特別表現出大多數課更加關注美術本體,或者說美術的雙基;在技能學習上能夠提供具體方法和步驟,而且通過示范清晰展示操作要點。它反映出我們已經從新課改的矯枉過正中走出來,開始冷靜理智的思考。這次優質課中既有以分組、交流、討論為主要模式的探究性學習方式,也有立足于傳統的接受性學習方式,而后者的課堂雖然沒有采用現在流行的方式,但教師對教材把握十分到位,講課充滿激情,同樣實現了教與學的互動,同樣是有效的教學。全國中小學美術優質課現場比賽不僅為美術教師提供了一個很好的學習交流的機會,而且為我們樹立了課堂教學改革的風向標,對廣大美術教師的課堂教學起到了導向作用和專業引領作用。
再次談談全國中小學生藝術展演活動對美術教師專業成長的導向和促進作用。藝術展演活動主要設學生美術作品獎,對美術教師的輔導水平和專業素養同樣是一次檢驗和提高。教師教學的對象是學生,人們常說教師通過學生成就自己,美術教師的教學成果除了體現在課堂上外,往往更多還體現在輔導學生作品獲獎上。學生的榮譽也是教師的榮譽,學生的成長也帶動了教師的成長。目前如何輔導學生作品方面的講座和培訓很少,因此主要還是靠美術教師自身的領悟、學習和思考,比如通過參觀各類展覽以及上網查閱各種在國內外獲獎的學生作品,分析作品創意表現方法、題材的選擇以及畫面形式感的處理等等,學習別人的優點,為我所用。如今的學生美術比賽,不僅僅是比學生,更是比教師。因為輔導教師獨特的審美眼光、對作品題材和表現形式的創新、繪畫工具的使用技法、對畫面最終效果的設想等往往是要高學生一籌的,因此教師的輔導水平往往決定了作品的最終質量。通過歷屆藝術展演活動的評獎,我們不難發現好作品的一些共同特質,如:符合學生年齡特點,作品具有時代性,題材貼近學生生活,有獨特個性和風格,作品色彩和諧,形式感強,表現技法新穎獨特,有強烈的視覺沖擊力,能表達學生的真情實感等。因此,在全國中小學生藝術展演活動中,教師通過對學生作品的輔導,也豐富了自己的教學經驗,提高了自己的審美眼光,對自身專業成長起到了促進作用。
關鍵詞：現代美術 美術教育 發展歷程
20世紀80年代到90年代中期，有關美術教育與美育兩者關系的研究取得了一些成果。自90年代末期以來，隨著新的美術課程標準制定工作的展開，美術教育理論研究者一方面致力于美術學科區別于其他學科的獨自特點的研究，另一方面，他們也致力于美術學科與學生的發展、美術教育與素質教育的關系以及美術學科與其他學科的聯系等方面的課題研究。
一、中國美術現代史方法研究簡述
中國現代美術史的研究是一項復雜而系統的工程。從目前的研究現狀來看，對中國現代美術史的研究逐步進入作為解釋學的美術史狀態，即中國美術現代化是現代化與反現代化兩種力量相互作用的產物，也是中國美術現代化是內發的多向歧生的模式系統。我們把現代中國美術現象予以客觀對象化，然后再作經驗觀察與分析，并對其進行有效的審視，避免了作為批評的美術史常有的價值判斷。德國古典社會學家特洛爾奇(Ernst Troeltsch，1865-1923)的現代原則類型論理論，關于現代原則的歷史構成的差異性以及帶有歷史發生學性質的類型劃分理論框架，其要旨是通過對現代世界的歷史進行系統的描繪，從歷史的具體性來切實把握現代原則的本質，透過類型分析避免進步論歷史觀，即不把歷史中出現的思想或社會變遷視為一種進步式的推進，另外還把社會層面與思想層面的事件納入統一的分析框架之中。這是一種采用歷史動態描述的現代結構分析方法，它將現代結構與現代原則有機地結合起來從而成為一個強有力的分析工具，確實可以為中國美術史的比較現代性研究提供一種有益的方法論借鑒。
不過，比較現代化或現代性理論的選擇，其實只是一種理論折衷主義態度的表現。一方面，它沿用西方的現代化理論同時又對其進行修正，從而可以避免將中國的美術發展等同西方的美術發展，中國應從走東西方結合之路，從同一性中尋找差異性，又通過差異性來探視同一性；另一方面，又可以將中國現代美術史歷程中所產生的各種矛盾對抗通過結構耦合的方式予以整體描述和分析，抓住結構形態的開合流變來展開對中國美術現代化道路的鋪敘，從而成就出另一種結構形態的“現代性”。從根本上說，比較現代化或現代性理論的選擇，是一種文化立場和文化策略的選擇，是對西方現代化意識形態的規避和西方中心主義神話的破除以及一種地位平等的對話權力的爭取，其目的追求便是將中國與西方的對抗轉化為對等，所持守的是一種文化相對主義的立場。
二、古代、近代、現代的美術教育發展歷程研究
1989年，張恒翔（南京師范大學）發表的題為《中國古代美術教育概述》的論文。他從匠人傳技式教育、北宋宮廷的“畫學”、文人畫時期的美術教育等角度論述了我國古代美術教育的思想和特點。同時，他在《高師美術系科的發展概況》的文章中比較詳細地敘述了1902年我國第一所高等師范誕生以及發展時期中美術課程設置的情況，同時還敘述了民國成立后各所師范院校設置美術系科的情況。1989年，張恒翔發表的題為《忡國近代美術教育發端》的論文也是這項研究的代表性成果。他圍繞著在“中體西用”思想指導下，學校圖畫教育開端時期大中小學堂中圖畫和手工課的設置、教學目的、教學內容、教學方法等方面進行比較詳盡的論述。特別值得注目的是，他針對當時中小學堂的圖畫課為何放棄中國繪畫，而選擇了西方繪畫的原因作了深刻的分析。
1989年第4期、第5期《中國美術教育》雜志上，登載了張恒翔撰寫的有關李瑞清、王國維的兩篇文章可以認為是美術教育歷史人物研究的代表作。在《李瑞清與兩江師范“圖畫手工科”》中，作者敘述了李瑞清的生平、思想和當時的歷史背景，著重敘述了他創辦兩江師范“圖畫手工科”的過程與兩江師范“圖畫手工科”的課程設置與教育成果。作者在總結了歷史經驗的基礎上，進一步指出了其長處與局限。
在《中國近代美育首倡者――王國維的美育思想述評》中，作者從“完人教育”宗旨，以“美育”慰籍人心、無用之用的藝術美，三方面對王國維的美育思想進行了深入的述評。正如作者所指出的那樣：“王國維的美育思想，直接影響我國學校美術教育思想的形成和發展”，因此這是一項很有價值的歷史研究成果。此外，還有1998年第4、5期該刊發表王天一撰寫的《豐子愷藝術教育思想研究》，也是這方面研究的重要論文。
三、中國美術研究發展趨勢的展望
21世紀的美術教育將更注重于對學生終生發展有益的美術能力的培養。為了達到這一目標，有許多新的課題值得研究和探索。例如，“美術教育與學生生活（現實生活和未來生活）、“信息社會中的學校美術教育”、“綜合藝術教育”、“學校美術教育與美術館（博物館）教育”、“兒童美術學習能力的發展”、“美術教學中的個性化指導”美術教學中的多媒體運用”、“中國美術教育史及其現實意義的研究”、“美術教育與傳統文化”、“以多元文化為基礎的美術鑒賞教育”、“藝術治療”等。在進行具體研究時，可以從這些母課題中再選擇子課題作為研究課題。例如，首先選擇“信息社會中的學校美術教育”這一母課題，接著可以從信息社會中學校美術教育目標的確定、內容的精選與拓展、教學方法的改進、學習方法的多樣化、美術教師培訓課程改革等方面作進一步的選擇。
由于美術教育研究的最終目的是改善美術教育過程。因此，針對存在問題，提出改革對策是研究成功的關鍵。21世紀的美術教育研究應更注重于對策的可行性與有效性的研究。研究者應盡可能提出詳盡的具有可行性和有效性的改革計劃，避免泛泛而談，或重復他人的提案。同時盡快建立美術教育的網頁或網站，使各地、各校、個人的美術教育研究成果得到最迅速的發表，促進校際間、地區間、國際間美術教育研究成果的交流，以達到加快我國美術教育研究發展步伐的目的?？傊?，21世紀的美術教育研究應在充分吸取國內外美術教育研究成功經驗的基礎上，根據時展與美術教育發展的特點，在選題、方法、提案、成果交流等方面有所改進，有所突破，不斷提高研究的質量，促使我國的美術教育研究更上一層樓。
本著一顆熱情與充滿自信的心，我來到藝術小學。從任教的那一天起，我就以“天道酬勤”自勵，立足扎實的基礎，在工作中不斷進取創新，不斷總結經驗，不斷地進行自身建設和自我完善。由于學校的需要，除了教美術，我還兼任數學教學工作，這對于美術專業的我，在數學教學中自然遇到了許多問題，但是我沒有氣餒，而是虛心向老教師請教，認真鉆研教材，精心設計教學方案，并積極參加市，區舉辦的相關知識及新課程培訓，以便在教學過程中及時了解各項教育教學改革動態和信息，努力提高從師任教素質，掌握教育教學的必備基本技能，并使自己從思想上進一步認識教師這一神圣職責所肩負的使命。
在美術教學中，我與天真活潑的孩子們結為“伙伴”，用我扎實的專業基礎，一點小筆墨與孩子們在方寸中暢游，不斷啟迪他們的愛心，好奇心和幽默感，使他們通過繪畫，能自然的把喜怒哀樂表達出來，培養他們富于感情表現的完整人格。以生為本，不斷創新，讓學生進行大膽嘗試。年撰寫的《我看創作畫》收入校匯編。任職期間指導學生參加小學生周報社舉辦的優秀作品選登，市級，區級，及社區等各種展覽、比賽，均取得可喜成績。
對于數學教學，要勝任它，我就必須花更多的時間和精力，從備課各個環節入手，熟悉教材，仔細分析在教學過程中可能遇到的問題和學生在掌握過程中可能會有疑問的方面，并一一解決。在課堂上，我也竭盡所能，盡量為學生們營造一個輕松、愉快的學習氛圍，在確保教學質量的同時我也會不失時機的對學生進行愛國主義教育。在這一片新的領域里，我取得了一定的成績，××年教學經驗論文《巧設學習情景激發學習興趣》在區教育教學論文評選中獲二等獎，并刊登在《鯉城教育》。幾年的數學教學，雖嘗盡了酸、甜、苦、辣，卻也體會到初為人師的艱辛，體會到為人師的樂趣。
在完成教學任務之后，我能協助班主任管理好班級，并認真完成學校、美術教研組布置的各項任務，組織學生出好黑板報。同時，注重自己專業素質的提高和各方面的業務學，于××年月修完大專的全部課程；并于今年月份通過成人高考，繼續學習本科的學業。雖然取得一些小小的成績，雖然我的實踐經驗還不夠，但我有一顆上進的心，我不會因為所取得的成績而驕傲，也不會因為自己的不足而氣餒。
在七年多的從省骨干教師到市學科帶頭人再到省工作室主持人的成長過程中，我對階段性教學素養的界定形成大致的認識：骨干教師能熟練掌握教學技巧，是教學的熟手和能手，在教學方法上有獨到之處；學科帶頭人則應該有能力從方法中提煉出教學策略，在課程實施的層面逐漸形成自己的教學風格；作為省工作室主持人，則理應從教育目標和課程理念的層面，形成自己的教學理念。
廣東省教師培訓體系的“三位一體”可以有兩種理解：一是大學教師培訓機構、地方教師培訓機構和名師工作室三個培訓主體的互動；二是大學導師、名師、骨干教師三者的互動。工作室主持人整合教師工作室資源，以實踐為導向，以問題為中心，采取“專家引領、師徒結對、學習體驗、合作學習”等形式，提升骨干教師的職業道德，加深拓寬專業知識，提升教育教學與研究能力，增強示范引領能力和組織管理與領導能力。具體來說，培訓的目標定位為提升學員五個方面的能力：教育教學思想的理論提升能力、教育研究能力、示范引領能力、教育教學生涯自我管理能力、教學組織能力。
廣東省中小學骨干教師教育教學業務能力、教學研究能力提升方案如下：一是通過以下形式，引導跟崗學員提升教育教學業務能力：（1）基本的教學能力――集體備課；（2）基本的教學評價能力――雙向聽課；（3）基本的教學反思能力――說課評課；（4）基本的教學理論聯系實踐能力――專題研討；（5）基本的教學實踐應用能力――課例開發。二是通過以下環節，幫助跟崗學員及時總結教育教學經驗，提升教育教學業務能力和教學研究能力：（1）教學資源整合開發能力和資源共享――方案設計；（2）教學反思與踐行能力――問題解決；（3）形成教學特色的能力和資源共享――案例分析；（4）教育教學研究能力――課題研究。
研修內容設計讓廣東省中小學骨干教師“在理論指導下提升，在持續學習中發展、在實踐工作中成長”，教師工作室緊跟“三位一體”理念，同探究，共成長，以提升示范帶學能力為基本目標，采用理論研修與實踐學習相結合、工作室成員的導師引領與骨干教師個人研修相結合、研修提升與示范引領相結合的方式。在這種培養模式下，我形成了“培養人文素養”的中學美術教學主張：我們沒有能力讓所有的學生都成為美術家，但可以讓我們的美術課程有助于提升學生的人文素養，塑造健全人格，學會評價美術、鑒賞美術，并形成“讀、究、悟、鑒”的行動策略；通過關注學生身心發展和美術審美需求，一起描繪美好明天。
在廣東省“三位一體”教師培訓體系的培養下，我于2008年被評為美術中學高級教師，擔任海豐縣彭湃中學美術學科組長；參加2010年廣東省骨干教師培訓，被評為優秀學員；參加2013年廣東省骨干教師培訓，擔任美術學科班長，被評為優秀學員；陸續成為廣東省展演優秀指導老師、廣東教育學會校本（地方）教研專業委員會理事、汕尾市高中美術學科帶頭人、汕尾市高中美術學科中心教研組成員等；多篇論文在省、市評選中獲獎；主持廣東省課題《高中美術校本教學行動研究》并結題，參與廣東省課題《教學行動研究》《城鄉美術教師專業化共同體研究》，參與教育部美術普通高中新課標修訂測試閱卷工作，參與2014年粵教版高中美術鑒賞教材配套光盤第六課的全程單獨講課實錄，參與編寫2015年粵教版《書法練習指導》教師教學用書五年級上冊，參與教育部2015至2016“一師一優課、一課一名師”活動，多篇美術作品入選省美術書法攝影作品聯展、省美術作品展；2015年12月被廣東省教育廳評為廣東省教師工作室主持人。
如今，我作為廣東省教師工作室主持人，本著將自己多年所學傳授給來自全省各地的學員們的宗旨，有三點追求想和大家一起分享。
一、理念追求
我認為，教師的專業成長需要跨越三個臺階：教學技能、教學模式、教學境界。首先，要練好教學基本功，熟習教學常規，掌握教學技能，站穩三尺講臺；其次，要深入探索教學規律，不斷積累經驗，彰顯教學個性，凝練教學風格，構建具有自己特色的教學模式，從而跨上第二個臺階；作為一名有抱負的教師，理應擁有長遠的眼光、博大的氣度，使自己的教學理念和行為更加貼近教學本質，從而跨越教師成長歷程中的第三個臺階。
二、學術追求
教師在學術素養方面應該達到“三有”要求：有底氣、有眼界、有根基。
首先要有底氣，即具備扎實的專業知識。教師的知識構成是多元的，除了學科知識外，還包括課程知識、教學知識以及學生知識等。這些知識并非截然割裂，而是相互關聯的，它們的交集構成了教師所特有的學科教學知識，將教學知識轉化為學生的知識智能。在這兩次轉化過程中，教師所具備的學科教學知識都有著舉足輕重的作用。
其次要有眼界，即具有寬廣的學科視域。實踐表明，一位教師的教學功底是否深厚，取決于他的學科視域是否寬廣。作為教師，能夠對所教學科做一番深入的審視與剖析，拓展自己的學科視域是十分必要的。
最后還要有根基，即擁有豐厚的文化底蘊。教師應關注自己的知識結構是否合理，豐富的學科知識當然是教師所應具備的，但廣博的文化知識更應為教師所擁有。誠如蘇霍姆林斯基所說：“學科知識應處于教師知識結構中的一個角落，而不是中心，更不應是全部?！敝挥羞@樣，教師才能更好地適應并出色地完成教育任務。
三、情懷追求
課改實踐中，許多教師都有這樣的困惑：學過的新課程理念，為什么一到教學中就會走樣？這是因為在公認的教育理念與個體的教學行為之間，并沒有一條自發的、直達的通道，而是隔著一個“中介站”，這就是教師的教育信念。任何先進的教育理念，只有經過充分內化，真正融合于教師的教育信念之中，才能最終外顯為正確的教學行為。
常言道：“越是民族的，越具有世界性?！敝袊嬜鳛槊佬g學科中獨具表現形式的民族繪畫，是中華民族引以為豪的藝術瑰寶，有著數千年的悠久歷史，是詩、書、畫、印相結合的文人畫，是中國文化、哲學、審美情趣、智慧的大綜合，區別西方概念的純繪畫。那中國畫繼承狀況如何呢？一個中國學生去國外學習美術，但外國人告訴他，真正的藝術在中國。然而現在確實學習外國的美術教育多于中國畫，高考的科目全是西洋畫、藝術院校的國畫專業課程有的結合西方課程失去了國畫特有的特點，更可怕的是有的藝術院校因國畫專業就業率很低，取消了國畫專業，這樣大部分老師對國畫不夠了解。在小學美術教學中，國畫教學是不少美術教師感到為難的課題，原因有以下幾點：（1）國畫教學的過程比較繁瑣，一節課40分鐘需要解決的問題太多（工具準備、知識傳授、技能學習、樂趣的培養、體驗實踐、衛生……）。（2）小學生對毛筆的控制能力較弱，對筆力、意境等一些抽象的名詞不易理解，教學上頗有難度。（3）教師自身的專業素質不夠扎實，對國畫的教學心有余而力不足。（4）教材中對于國畫課課程安排偏少、不集中，開展國畫教學有一定的難度。
二、小學階段的國畫課程及分析
人民美術出版社小學階段的國畫課程有：《彩墨游戲一》（三年級上冊）、《彩墨游戲二》（三年級下冊）、《用彩墨畫鳥》（四年級上冊）、《用彩墨畫魚》（四年級上冊）、《嬌艷的花》（四年級上冊）、《動物的臉》（四年級下冊）、《山水畫》（五年級上冊）、《有趣的漢字》（五年級上冊）、《花鳥畫》（五年級上冊）、《有特點的人臉》（六年級上冊）、《戲曲人物》（六年級上冊）、《畫故事》（六年級下冊）共十二課。三年級是嘗試用毛筆、水性顏料、墨和宣紙等工具、材料，運用點線面來體驗趣味性。四五年級是嘗試用中國畫的表現方法、技法，表現自己對花、鳥、魚、蟲的認識與理解，體驗筆墨趣味。六年級運用筆情墨趣來創作生活。
三、選擇國畫為課題的理由
1.中國畫具有廣闊的胸懷，能容納百川。
2.字如其人，我認為畫也如其人，畫品即人品，其人不正，其行不遠，能對孩子的人格品行進行教育。
3.符合美術課程追求人文性、強調愉悅性，學生在美術學習中自由抒感，表達個性和創意，增強自信心，養成健康人格。
4.讓國畫成為大眾教育，“從娃娃抓起”，學校教育是很重要的途徑，增強學生的民族感。國畫的延續往往是通過一代代地傳授學習得以實現的而中小學學生又是接受這種傳授的主要對象。我們沿著歷史發展的規律，今天做好國畫教育，明天后繼有人繼續做國畫教育工作，相信，國畫藝術會在中國民族文化發展軌跡上開出繼續傳承、更加絢麗的花朵。
5.我校要營造書香氛圍，學生對詩歌理解水平較高。
6.教師雖然不是國畫專業畢業，但認真學習、鉆研、請教，相信能勝任教學。我校專任教學副校長王立峰書法、篆刻都很在行，可以隨時請教。
四、我校的現狀和實施途徑
東方實驗小學是新建5年的學校，低年級學生多，高年級學生少，而且半路轉來的多，大部分學生是外來務工子弟，基礎相對弱，美術教師有4位（王銳、烏麗雅斯、孫海珍、金萍）。
具體措施如下：
1.先從每個班級選出約2名基礎相對好的學生，在每個星期二到五第七節課進行培訓，最后成為班里的“領頭羊”。課程不脫離課本的意圖。低年級1～2年級主要以彩墨游戲的方式接觸中國畫、熟悉中國畫。興趣是最好的老師，讓孩子在剛開始接觸中國畫時能感受到樂趣，對學習充滿了期待，在每個階段的學習中保持愉悅的心情。主要參考對象為吳冠中的作品。3年級從兒童喜歡的簡筆畫入手，以簡單的線條畫出有趣的圖像和表情，同時貫穿并應用簡單的國畫理論（墨色、用筆、干濕）。4～5年級以具象的為主，鳥、魚、花、動物為主。6年級根據生活創作，可以畫人與人的組合、人和環境的組合故事。
2.每個學期定期開展國畫講座（可以由優秀的學生擔任，也可以聘請知名學者）。
3.多讓孩子參觀畫展，多利用多媒體教學，鼓勵學生自主學習，充分利用網絡提高自己，為國畫作品多又質量好的學生舉辦個人畫展，邀請全校師生及家長參觀，增強學生創作的動力。
五、課題研究預期成果
教師根據實驗研究中總結的經驗，編寫專著、培訓、撰寫論文，成果展示，并將有價值的經驗在全區推廣。
結題時間：2017年9月至2017年11月
1.提交科研論文、撰寫研究實驗總結報告。
2.提交研究實踐中相關的電子成果資料，集冊和個冊成果展示等。
3.出版專著地方特色初中校本課程《校園國畫》及國畫欣賞讀本。
4.通過活動課、課堂教學、公開課等形式，開展國畫教學實踐，形成較為完整的教學設計體系并積累優秀活動案例。整理、匯編活動案例、優秀教案及孩子的感想體會，隨時隨地了解各大雜志的國畫比賽信息，交流、展示本校的階段成果，為交流、提升搭建平臺。
5.收集校外美術培訓班的國畫作品，交流學習技法，提高思想認識，鼓勵學生當小老師，增強學生自信心的同時，其他學生也學到了新知識。
6.整理各種活動照片，編輯國畫課題等活動影像資料。
參考文獻：
