發布時間：2023-03-15 15:03:30
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的高校廣告設計教學樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
關鍵詞：廣告設計；創新思維；培養方法
當前，隨著社會的進步，我國對高校廣告設計專業的學生要求越來越高，社會上崗位與專業之間的對接需求也越來越強烈，這個時期對創新思維人才的需求絕不低于任何一個時期，然而我國長期以來的應試教育體制，以灌輸、填鴨式教學為主，阻礙了學生創新思維能力的發展，因此，本文就高校廣告設計教學中對學生創新性思維能力培養的方法展開相關探析，以期培養高校學生的創新性思維能力，為我國的廣告設計事業做貢獻。
一、創新性思維概述
思維是人類認識世界、改造世界的復雜精神活動，創新性思維是指打破固有思維，在陳舊思維基礎上對對象進行創新思考，從而取得富有創造性的意見或方案的思維模式。創新性思維第一在“創”字，體現其獨創性，創新思維不受傳統慣性禁錮，思維超常規，在平時的學習過程中，學生有自己的見解、觀點，敢懷疑、愛挑剔；創新思維第二在“新”字，體現其求異性，創新思維標新立異，出奇制勝，出奇制勝，學生在學習過程中，敢于挑戰長期以來形成的思想，在解題時，謀求多重解法；創新思維第三在聯想性，在面對某一情境時,思維向縱深方向發展，能夠從正反兩方面思考，這實質上是一種由此及彼、由表及里、舉一反三、融會貫通的思維的連貫性和發散性；[1]創新思維第四在靈活性，思維突破定向的、系統的模式的束縛，學生在思考問題，制作設計時，不拘泥于書本所學的、老師所教的,遇到具體問題靈活多變,活學活用活化；創新思維第五在綜合性，學生的思維調節能在諸多的信息中進行概括、整理,把抽象內容具體化,繁雜內容簡單化。
二、培養創新性思維的方法
1、培養觀察能力觀察能力是人們全面深入觀察事物的能力，觀察能力越強，所獲得的信息越多，由此而產生的想法也會越多，人的觀察能力并非與生俱來的，可以在后天的訓練中得到提高，這個例子很簡單，就比如大家在玩找茬游戲時，剛開始會很難看出差別，玩多了之后，就很容易找到不同點，這就是在大量的觀察力鍛煉后的結果，因此高校廣告設計專業的教師在教學活動中要注重對學生觀察能力的培養，比如，在讓學生設計同一款香水的廣告時，讓學生從這瓶香水的不同角度分別進行設計，通過這瓶香水，學生可以從香水的香型方面進行廣告設計，也可以從其香水容器造型上進行設計，可以從企業文化、受眾群體、原料提取等等各個方面進行這款香水的廣告設計，教師在收集的設計稿中，優選出最具創造性思維的設計稿，并計入學期末的成績評定中，來鼓勵學生多多觀察，多多思考。2、訓練發散思維發散性思維能有效活躍學生的思緒，讓學生在碰到問題時能迅速反應，并且其作出的反應都具有創造性，為了訓練高校學生的創新性思維，教師在平時的教學活動中，就應該運用創新型的教學策略，靈活展現課堂內容，例如，以一個小小的曲別針來鍛煉學生的發散性思維，[2]記得在1987年我國在廣西南寧市召開過一個“創造學會”的學術研討會，當時在研討會中討論了曲別針的用途，如果進行發散思維的考量，一枚小小的曲別針將會有幾千幾萬種用途，我們也可以以此種類似的方法來鍛煉學生的發散思維，讓學生打開思維的大門，從物體的各個方面展開思考，就像一枚小小的曲別針一樣，得到成千上萬的用法，以期得到獨具風格的點子。此外，教師要鼓勵學生廣泛閱讀，涉獵廣泛有助于拓寬學生的眼界，為發散性思維打好基礎。3、注入情感因素人有情感，如果可以將情感注入到設計中，那么設計就會充滿生命力，當前大部分學生的設計都采取客觀、理性、保守的設計方法，但是，不管是天馬行空的、還是中規中矩的，都是設計者思維的體現，都包含設計者的感性思維和情感體驗，因此，在平時的教學活動中，教師要善于調動學生的情感因素，讓學生能夠將情感融洽的注入到設計中，而不是牽強附會，例如，SONY相機的廣告設計，外形是一個多層蛋糕，上面貼滿了五顏六色的照片，意指攝下生命的足跡，從呱呱墜地到暮年光景，SONY相機使你的生命歷程永不隨歲月而消逝，這種設計體現出了相機的功能本質，也抓住了人們想要留住青春年華的心理。
三、結語
高校廣告設計專業的教師要勇于打破傳統思維壁壘，運用創新的教學方法培養學生的創新思維，提高學生的廣告設計水平，為其適應社會發展需要做好鋪墊，為廣告設計培養有創新精神和創新能力的應用型人才，為社會各行各業輸送創新型人才。
參考文獻
[1]白錦蓮.“解析與重構”的創新思維培養——廣告設計專業《設計素描》課程教學探究[J].福建商業高等專科學校學報,2016,(3).
一、教師引導啟迪、同學互動、獨立思考三位一體教學
教師引導啟迪。教書育人、傳授知識技術是教師的天職，引導啟迪是教師教學方法和教學過程所應探索的問題，不是機械的死搬硬套的“形而上學”，而是細心引導學生“形而下學”。教師運用感性認識與理性認識相結合的教學方式，啟迪學生舉一反三，應用自如，以培養學生掌握就業需要的、實用的技能為已任，以形成學生的“創作能力、創新能力、審美能力”為已任。我們可以運用托馬斯•阿奎那的一段話來引導啟迪學生：“一切被創造的事物都處在不斷的變化中。但一切變化都有一個不變的基礎或曰主體，這就是事物的實體。實體是獨立的存在，是個體。例如一個人、一只狗、一塊石頭等。而偶性則是依附于他物而取得存在的東西，例如白、密等。也就是說，偶性是實體的偶性，沒有離開實體可以獨立存在的偶性，例如沒有一種顏色可以不是某物的顏色，沒有一種密度可以不是某物的密度。”托馬斯的這一精辟論斷對于廣告設計教學有著極其重要性。又例如說，我們在教學基礎課中常常運用到“紅黃、藍”三原色，“正方形，錐形、圓形”三原形如此無止無盡的外延，和所有物體相聯系。一個常見的有色完整的花瓶形象，可以說它是由錐體、圓球體、柱體組成，如果由立體轉換成平面，它就由長方形、扁方形、錐形組成。任何物體都可以用這幾種簡單幾何形體來概括，同時都有相應的偶性。如果把這個花瓶打破重新組合，或切割轉換位置，通過解構再建構而賦于新的形象。不管是形或是體，它擁有屬性，同時又可以失去原來的屬性再獲得新的屬性。我們只要緣著這些道理引導和啟迪學生，學生在學習中就會充滿創新的活力。同學互動。學生由于年齡、身份、范圍的限制，自然而然組成互動群體。他們主要以校舍、教室、寢室、食堂為主要互動范圍，是幾乎形影不離，就是在社會實踐中，學生時代也往往是結伴而行，他們在一切生活中都會成為推動者或被推動者，自然而然形成學習互動機會和條件。同學互動形式大約有，基礎好的給基礎差的作業修改幾下，第二類幫助理解。第三類以優秀作業引發興趣。第四類是勤奮好學精神激發同學進取。反之也有繪畫制作技巧差的而構思獨特新穎，又使其他同學得到啟發，頓開茅塞，豁然開朗，共同協作創造出好作品。
獨立思考。如果說集體研究討論能夠產生共性和普遍性的話，那么獨立思考就會產生個性。個性又恰恰是藝術追求的最高目標，通過教師的引導和啟迪，同學互動作用，在獨立思考過程中的思路必然更加明晰更加開闊，構思更加巧妙，甚至可以達到教師難以預想的效果。有了好的思路，教師就要趁熱打鐵，因材施教，花時間指導學生在構圖、著色、制作上很下功夫，使作品創作進一步得到完美。
二、作業、考試、作品三位一體教學
墨子對學生的教育，非常注重學以致用。他主張：“士雖有學，而行為本焉。”“廣告設計與制作”專業，本來就是實用性專業，因此不要因作業量化，考試規則的限制，而流于過場，浮于形式。我們認為只有把“作業、考試、作品”三者結合為一體，才能很好地把握學習效果和質量關。常言道“臺上一招，臺下十年操”，廣告設計的基礎開課就離不了“素描、色彩”，就基本功而言，三年五載的零星課時就能達到“為方以矩，以圓以規，直以繩，正以懸，平以水”的墨子要求，是十分困難的，遠不能適應高科技的迅速發展和市場競爭的客觀需要。墨子本人就是一位技藝高超的木匠。在現代科學高速發展的社會里，我們現在可以向他那樣要求學生，但不能把它作為教條，去死摳作業中的“橫平豎直”。必須始終抓住需要、實用的核心問題，然后以間接經驗，直接經驗和實行效果為標準去完成每一次作業。如果一次作業具有一定的法度，把握了總規律，普遍性和特殊性，又有抽象的思維設計理念，那么這個作業才是實在的作業，同樣考試才有意義，更具作品的價值和實用價值。
三、素描、構成、電腦設計三位一體教學
“素描”是所有造型藝術的基礎，素描表現形式較多，但一般歸納為全因素傳統素描，當今發展為“創意性素描”。不管哪種形式哪種類別，只有與廣告設計課程中的構成、電腦設計、包括字體設計、廣告設計水融才能真正起到“需要、實用”的價值作用。“創新”應從素描教學開始，就要打破由單個練起，不規定表現形式，只是在授課中按類別、按形式進行介紹和幫助學生理解，拓寬眼界就行，寫生時對構圖、比例結構、透視關系、表現形式不作規定，使學生無拘無束的表現。我們的做法是：
1、不管是幾何寫生，還是靜物寫生，至少安排五個以上的物體，乃至更多一些，同時，擺設可隨意些。
2、學生從多角度選擇位置，利用傳統的山水畫散點透視法，即“可山前看山后，可山上看山下”，移動位置去看、多角度去看。故意讓學生“悖理”地作畫，不合實際的東西恰恰是原創性最重要的東西，為日后的構成、電腦設計和創作提供了臨時無法預設的材料和奠定了一定的創作基礎。
3、把以上所做素描作業帶到平面構成、色彩構成、字體設計課堂上，貼于墻上或擺放在這些課程設計旁邊供參考，參考結束，反饋給素描教學的老師登分入冊。
4、最后一步是把手工設計作業帶到電腦設計課堂，作為電腦設計參考材料，使素描、手工繪制、電腦設計三位一體緊密的結合。如此比較起來，過去的素描作業只能起到檢驗學生掌握該課程的技巧熟練程度，而完全脫離“需要”和“實用”。脫離設計和創作的實際，相關課程得不到直接聯系。使“廣告設計與制作”始終徘徊于單項知識和技巧的作業之中，阻礙了學生創造性思維的發展。
四、著意、隨意、創意三位一體教學
著意、隨意、創意三者既相互聯系又互相區別，同時也與前述的作業、作品有殊途同歸之處，但這“三意”是專指“創作、創新"的相互聯系，而“作品”是創作的結果，“作業、考試”主要是按規定的范圍，固定的數量要求完成任務的形式。“著意”是在設計、制作過程中的造型運用的法則，如“構圖、結構比例、透視原理”、“虛實”處理方法等。過去由于過分謹慎而以偏概全，陷入片面性或誤入歧途。墨子在《天志中》說：“匠人亦操其矩，將以量度天下之方與不方也。曰：中吾矩者，謂之方，不中吾矩者，謂之不方。是以方與不方，皆可得而知之，此其何故？則方法明也。這里的‘方法'，‘法則'為觀事物與人的行為所應遵守的原則，‘方法'、‘法則'”。如能靈活運用，它就成為基本功訓練的指南和登山寶訓。
教師在“著意”教學階段就應該啟動學生的想象功能，用類比思維和擴散思維引導學生創作、創新。由于類比思維是延展思維空間的橋梁，能充分激發學生的想象力，突破時間和空間限制的自由馳騁；又由于，擴散思維不是一種具體的思維方法，而是涵蓋多種具體思維邏輯的思維體系，多種思考方式的結合體。強調思考的內容不是只限于問題點，而是向問題點有關的各個方向輻射、擴散。從與之有關的各個方面，以大范圍、多角度、深層次，然后將其進行比較、選擇、改進與完善，最終得出最佳的創意方案。例如：石膏幾何形體中“方形、圓形、錐形“稱謂三原形，顏色中的“紅色、黃色、藍色”稱謂三原色，就由他們的“內涵”、“外延”包羅萬象。柏拉圖在《會飲篇》中描述了對個體美的感覺，回憶美的理念過程，“第一步，從某一個美的形體開始，由這個美的形體孕育美妙的道理。第二步，了解這一個形體美或那一個形體美，與其它一切形體美是相互貫通的，在許多個別美的形體之中見到共同的形式美，由此獲得形體美的概念”。
關鍵詞：創意廣告設計；教學；有效性
創作設計規律和廣告空間表現手段是廣告設計教學中教師應當傳授給學生的基本內容，培養設計能力和創意思維則是更高層次的教學目標，使學生清楚、全面地表達出自我情感和設計思路。當前，廣告設計教學中課程的設置內容大多為廣告理論和廣告設計表現等，沒有創意部分的教學內容。因此，在高等院校廣告設計教學課程中增添創意新穎、思路多樣的創意觀點值得考慮，要想培養出具備個性化和創意性化的設計人才，必須將創意廣告設計教學納入重點發展項目之內。
一、創意廣告設計教學的重要性分析
依據造型的標準來分析廣告設計，會發現有一定視覺原理和視覺要素在其中。全面把握廣告設計的造型原理是制作、策劃個性廣告之前的必要準備工作，這也是設計師提高自身素養的關鍵因素。依照社會責任的標準來分析廣告設計，它應當具備啟迪性、教育性的主題內容，禁止自然破壞、非人性化、暴力、性暴露、否定和非人格的表現，進而提高廣告的內涵。設計的留白、整合、均衡、調和、對稱和對比等是廣告設計教學的基本概念，普及率最高的廣告設計教學方法是以造型理論為核心的廣告設計。學生掌握理論知識和設計要素是教學的基本要求，但實踐能力卻不能得到提升，教師在授課時僅僅將設計原理和表現方式傳輸給學生，沒有解決學生學習中遇到的實踐問題，缺少創意性教育內容，不能讓學生養成從整體角度出發的習慣，不夠明確創意性設計的整體構成。創意思維的形成造就了廣告設計教育的不同，跨越普通界限的廣告設計教育的提出能彰顯傳統特殊性和國家文化，達到與人共鳴的境界，最終形成具有創意性規范的廣告設計教學模式。明確的目的、準確的方向以及與眾不同的構圖是廣告設計的基礎，可將感覺類和內容形象類的廣告方案替換。當前，廣告設計教育多以造型原理為基礎教學內容，不能應對上述問題和要求，加之復雜性、多樣性廣告設計時代的推廣，創意性設計教學培養的發展刻不容緩。
二、創意廣告設計有效性教學策略分析
開展創意廣告設計有效性教學能夠保障廣告設計教學的實效性，培養學生的創意思維意識與創新能力，促進學生綜合能力的發展。
（一）理論知識的梳理與知識體系的構建
在開展創意廣告設計有效性教學時，要求教師必須先引導學生對廣告的概念、廣告設計的相關理論知識進行系統性的了解，對重點知識點加以梳理，使學生在腦海中構建起相應的知識體系結構，并了解不同知識點之間的內在聯系，通過各知識點的鏈接、交織與融合，形成相應的知識鏈、知識面，繼而內化、形成學生創意思維、創新能力的基礎。具體而言，可將廣告設計理論知識分為如下幾大部分。加強對創意廣告設計相關知識點的解讀與理解，明確廣告的內涵、本質、組成部分、創意策略等重點知識，了解創意廣告設計的作用，以便為后續教學工作的開展奠定扎實的基礎；合理地選取創意廣告設計的教學課題。要求專業課教師應組織學生開展合作式學習，鼓勵其積極參加學院廣告獎、學校廣告設計比賽以及全國性的廣告藝術競賽，開發其潛能，拓展其視野。并從中選題，以比賽的形式代替訓練，使學生能夠以最真實、客觀的品牌策略為依據，自主完成廣告設計與創作。并以實戰幫助學生拓展創意思維與創造能力，逐步完善廣告設計表現方法，并能夠靈活的運用。而真實性的賽事主題，能夠有效地激發學生的構思，營造一個良好的競比氛圍，對于促進其充分發揮創意也具有十分重要的作用，因此，是激發廣大師生教與學熱情的良好途徑；深刻解讀多種創意手法。培養學生的創意思維可謂廣告設計教學工作的重中之重。對于這一環節，要求教師應多引入大量國內外優秀廣告設計作品，并對各種作品的創意要點加以深刻解讀，使學生學生逐步領會到諸如逆反、擬人、主題傳達等創意性元素與表達方式，繼而使他們在創意設計訓練中，逐步形成自己的一套可供依循的設計思路與表達方法。
（二）積極引入案例，轉換角色
為了確保創意廣告設計教學的有效性，案例的引入可謂十分重要。通過案例的深入講解，作業集中點評、課堂互動式討論等多種教學方法，幫助學生深刻地解讀專業作品及課程的本質內涵。就教師而言，應注重進行廣告素材、時代元素、民族文化元素的收集和整理，選出較為典型的創意廣告設計案例，并構建完善的教學實訓平臺，以供學生訓練用。首先，應組織大家開展市場調查研究，并對廣告設計的創意策略加以研討。在該過程中，教學目標應放在對廣告公司工作模式進行模擬方面，組織大家真實地體驗創意策略之構思與形成過程。應把握好如下步驟：廣告對象、品牌樣本的選定——借助于市場調研工具，對目標群體思維、行為的評估——明確廣告的定位及品牌USP——創意策略初稿撰寫以及廣告創意策略清單的確定。其次，要求學生自主對創意關鍵詞加以搜索、確定。確保所選擇的關鍵詞具有較強的啟發性，而且能夠直接切中設計目標之要害，直觀傳達出創意廣告設計之核心思想。要求教師對學生加以引導，并對創意DNA因子加以構思，使其經歷創意的激發、推演等一系列過程，確保所選擇創意關鍵詞能夠恰如其分地對品牌USP加以表述，再對創意關鍵的關聯詞進行推理、聯想，探討創意可能的發展方向，繼而對關聯詞加以推演、確定。再次，采用頭腦風暴的形式對學生加以引導。使其能夠明確品牌USP，并將其引申為多種不同的詞匯，繼而轉變為多個創意表達方向。具體而言，教師應組織大家開展互動式討論，并分別劃分小組，針對創意策略簡報的五個格子分別進行迅速聯想，列出1—3個關鍵詞，作為DNA因子，為創意設計奠定基礎。該環節中應注重培養學生的信心，使其能夠從主題分析到創意成功的整個過程中，找到可循的路徑。教師還應注重從創意關鍵詞出發，鼓勵學生對日常生活中的廣告素材、細節等加以挖掘、組織、整合，并對舊元素進行再創新，鼓勵學生相互間就自我設計作品加以對比、討論，篩選出有創意的好作品，使大家感受到設計過程所帶來的樂趣。最后，廣告設計教學還需要注重舉一反三、觸類旁通。如果單純地只有創意，這也不一定能夠打造出優秀的作品，還要去學生具有足夠的市場營銷知識，洞察消費者的心理，并注重緊貼市場動向，掌握良好的溝通與交流技巧。對于創意者而言，往往很少會在打開簡報后就立即開始創意，更多時候需要將創意思路打通，找到切入口之后，從與之不同的方面著手發掘。而這一系列過程絕非只需要創意就能夠完成的，還需要借助足夠的市場營銷學、心理學、傳播學等知識，加之深入的市場調研、科學的分析方可得出有效的策略，這些都是教學中應注重培養的內容。
（三）高效執行創意稿
對于再好的創意，若難以高效執行，最終都是空想。為此，要求教師還應注重培養學生的執行與賣稿能力。廣告設計最終環節即創意由策略向廣告成果的轉化。在此過程中需要應用一定的視覺傳達模式，而圖形化傳達模式可謂最多，圖形無與倫比的生動性、形象性、直觀性、幽默性能夠瞬間帶來抹不掉的印象，這可能是文字難以比擬的。同時，圖形并無語言障礙，任何國家、文化層次、年齡段的人都能解讀。因此，應著重引導學生將創意策略轉變為圖形語言，重點就相同類型廣告的圖形作品的表現手法、創意思路加以分析、對比，同時，培養學生的版權意識，養成其原創習慣，教師盡量為學生提供足夠的素材和工具。還應加強學生圖片處理、構圖能力鍛煉，使其能夠科學把握作品的整體基調，進行有效的色彩處理，使其養成良好的專業素養。
三、結語
綜上所述，要明確創意性廣告設計教學的目的和意義，并作出對應的調查和研究，根據研究結果搭建符合設計師的宏觀性視角，從實踐和探索中培養廣告設計的創意。在具體教學中，教師應將創造性思維作為教學的重點，注重學生思維能力、想象力和創造力的培養。在實踐中，讓學生利用實踐學習機會進行考察和研究，在實踐中尋求進步，在探索中逐步創新。
作者:張海霞 單位:衡陽師范學院美術學院
參考文獻：
論文摘要：大力發展職業教育是國家實施科教興國的重要舉措，為職業教育培養合格的師資力量是解決現今職業學校師資嚴重不足的重要途徑。藝術設計是當下社會發展不可或缺的重要行業，并發揮越來越重要的作用。然而，目前我國藝術設計廣告學教學與社會需求存在嚴重脫節，同時學校培養的設計人才與社會需求存在著巨大的矛盾，特別職教師資類教學的培養目標不僅強調學生的動手能力，還要求學生具有較強的教師教學能力，但從相關調查數據顯示，職師類藝術設計廣告理論課程教學現狀發展卻不容樂觀。于是，改變現有的職師類藝術設計廣告理論課程教學，探索有效的藝術設計廣告理論課程教學途徑已成為緊迫任務。
大力發展職業教育是國家實施科教興國的重要舉措。職業教育是傳統教育基礎上衍生的教育形式，是當代教育服務地方社會經濟發展的有效途徑。在當今信息發達的時代，藝術設計中廣告業已經成為社會經濟發展的一道亮麗風景線，但目前我國藝術設計廣告學教學與社會需求存在嚴重脫節，同時學校培養的設計人才與社會需求存在著巨大的矛盾。職師類藝術設計專業要求學生具備“能做、會教、善學”的素養，即：既要能熟練操作各種設計軟件技術，又要具備良好的教室教學能力，同時又有一定的藝術科研能力，等等。然而在廣告設計專業，廣告理論課程的理論與實踐如何有效結合一直是廣告設計教學中的一個難點，歸結原因有以下幾點：
（一）學生“重技輕文”的思想嚴重
學生在學習過程中，未能形成良好的理論知識學習習慣，認為學好設計軟件就掌握了設計要領，部分學生甚至把廣告等同于廣告設計，忙于參加各種設計大賽，忽視了對理論知識的學習。學生重技輕文的思想，不僅直接影響實現職師類學校人才培養目標，也未能把設計放于市場傳播及消費市場領域中思考，最終學生未能學到真正適用于廣告設計的本領。
（二）廣告理論課程設置有待完善
無論是普通高校藝術設計專業的廣告理論課程設置還是職師類藝術設計專業的廣告理論課程設置，都存在一個問題，即廣告理論課程設置時數短，學分少，理論課時與實訓課時總和沒能達到廣告設計中某軟件教學（如potoshop等軟件學習）課時總數1/3，這樣，從課程學習時間上就大大縮短了，勢必影響學生學習廣告理論的興趣和意識。另外，對于廣告理論課程的開設也沒能像其他軟件課程那樣受到重視，隨意安排上課時間和調動上課地點時有發生，不僅影響任課教師的積極性，對學生們的學習熱情也有較大影響。
（三）未能形成成熟“校企合作”辦學模式
廣告業之所以成為社會經濟發展的產物，必然與社會中的企業有著密切的聯系。但目前高校培訓出來的設計人才僅有少部分能得到企業青睞。能嫻熟操作各種設計軟件的不乏其人，但有較深設計底蘊的設計人才就少之又少了。這就是學校教育與社會實用脫節的表現。在廣告理論教學中，部分教師較少考慮廣告實際操作程序的復雜性和多元化，唯理論而理論，教學內容空洞、乏味，沒有說服力，學生亦只能對廣告理論死記硬背，應付考試，未能真正理解理論在設計實踐中的意義。職師類學生將來要成為各種中職學校的老師，必然強調自己會做，并且能教，于是實踐經驗不可少。目前“校企合作”已被看作是學生工作前最好的實訓途徑，但真正把學校與企業緊密結合，并且效果顯著的成功案例不多，原因之一是企業認為學生實踐的流動性大，不利于管理更加不利于企業創造更多利益，在這樣的情形下“校企合作”的教學形式很多都浮于表面，沒能真正顯示其重要作用。
轉變現有職師類藝術設計廣告理論教學現狀的幾點建議：
（一）改變觀念，重視廣告理論學習在實踐中的引導作用
1.改變學生對廣告理論學習不重視的現狀，通過課堂中注入案例教學，對比國內外成功或失敗的廣告設計案例，強調成功廣告案例必須要深扎傳播領域或消費市場中，若沒有廣泛的廣告理論基礎作依托，是不能獲得成功，或者只能為廣告設計而設計，而不具有社會服務功效。
2.強調教師樹立“理實一體”的教學觀。
改變過去教師“一言堂”的教學方式，在教學過程中，教師可以設置項目小組，通過理論講解后，要求學生按項目分配進行時間。如在《廣告策劃》這一章節中，需要學生以團隊合作來完成社會調查、數據分析、策劃書撰寫及廣告設計宣傳和后期整理等環節，讓學生在學中做，教師在指導中獲得更有針對性的廣告理論教學方法，真正實現“理實一體”的教學觀。另外，教師應爭取到企業進行一線操作的機會，把更多的實踐經驗帶回課堂，激發學生的學習興趣，為學生講解更多鮮活的教學案例。
3.完善現有的職師類廣告理論課程設置。
目前，職師類院校開設廣告理論課程大多照搬普通高校藝術設計專業廣告理論課程設置，即理論講授占70%，實訓操作占30%。這就不可避免地使本課程的教學目標流于形式而無職師特色。應該在充分理解職師人才培養方案的基礎上，在廣告理論課程設置中注重整體性、連貫性與層次性，即在開設課程中，充分考慮教學計劃，選擇有針對性且最新的廣告理論教材等，同時也應該把理論教授及實訓操作的課時量增加且把這兩部分課時交替安排，避免理論教授與實訓操作相互脫離。另外，在設置廣告必修課與選修課中，加重選修課的技能性，這樣既充分激起學生的學習熱情，又能廣泛形成良好的實踐氛圍。
（二）轉變現有的廣告理論教學方式，強調“校企合作”在教學中的重要作用
1.廣告設計是一門實踐性很強的學科，我們不能僅把課程理解為單純的教學計劃表中的課程，同時還包括各種社會實踐活動。職業教育16號文件主要強調“校企合作、工學結合”，這一要求不僅是針對學生的課堂教學與企業實訓，更為要求教師也需要有更多一線的工作經驗，以改變教師教學內容泛化和教學手段老化的現象。
2.在廣告學專業中，通過學校與設計公司的合作，能有效地使學校了解設計公司對設計人才的要求，明確人才培養目標，并使學校能進行有針對性地調整專業、課程、教材等不合理的地方，建立起適應設計公司需求的課程體系。對學生而言，強調“校企合作”不僅可以改變學生的學習觀念和態度，更有利于他們在就業意識、技能訓練，崗位認同感等方面的培養，在進行廣告設計的過程中，能把所學的設計理論，軟件操作能力運用到實踐中，從而加深理論知識的理解，增強學生把設計融于消費市場的能力。
（三）集中學校資源豐富的優勢，創新廣告理論教學手段
在藝術設計專業廣告理論教學中，可以充分利用學校的豐富資源，如，在廣告學理論中設計到廣告策劃，可以邀請傳播學、經濟管理學教師進行講授，廣告法規及管理可邀請法學專業教師講授，不僅開闊了學生的視野，同時也能讓學生在各類知識領域中吸收對廣告理論學習有幫助的養分，充分學好該門課程。
總而言之，高校職師類藝術設計教育要面向的不僅是設計市場，還作為培養中職類學校的后備師資力量，要求學生不僅要有較強的理論水平，更需要有過硬的專業操作水平。要達到這樣的培養目標，不僅需要學校從大方向上把握大的教學改革，更需要學校及每一位教師學生能深刻體會到業界的動態形勢，轉變觀念，踐行適合職師類藝術設計專業廣告理論課程學習的新措施。
參考文獻
[1]曾振華.廣告學原理[M].暨南大學出版社，2006.
[2]許安嬌.藝術類廣告學理論課程的教學改革探討[J].湖南醫科大學學報(社會科學版)，2005，3.
關鍵詞： 平面廣告設計 視覺元素 電腦技術
信息化時代，廣告作為宣傳手段的重要方式，有著非常重要的作用。廣告設計成敗直接關系宣傳對象整體形象宣傳的成敗。如何使宣傳對象在競爭中脫穎而出，廣告是不可或缺的重要條件，甚至起主導作用。平面廣告在我們的日常生活中隨處可見，例如公益廣告、商品銷售廣告、書籍裝幀、數碼處理，對生活中美的營造是不可或缺的手段。平面廣告設計作為圖形圖像專業的一門重要課程，學生興趣濃厚，課堂學習認真。學好平面廣告對于實習就業和日常數碼照片修復有重要幫助。平面廣告設計課程藝術可塑性靈活，技術實踐性強。課程以培養廣告設計思維能力為任務，以通過網絡尋找參與各類設計大賽及任務為驅動，培養學生獨立的思考與動手能力，是提高學生設計水平的重要教學內容。為避免學生脫離實踐這一重要環節，或是十分注重計算機操作能力而忽視對學生創造性思維能力的培養，這都可能使學生在以后的工作崗位上產生學非所用的困惑。為避免此類問題，對計算機平面廣告設計課程深層次思維作探討，在校學習期間通過計算機網絡進行工作實踐是我探討的方向。
一、匯集語言表達成有效的視覺元素
創意設計是為培養學生的實踐能力、創新能力和創業能力而設計的。設計不等同于藝術，設計是溝通與傳達。設計是不能完全憑感覺操作的，應考慮各種因素，尋找最佳的表達方法，把自己的感覺翻譯成大眾能夠理解的有效視覺語言。平面廣告課程屬于實戰應用性課程，學生在學習這課程之前已經掌握了設計專業基礎知識，如三大構成、圖形創意等，這些知識都為平面廣告設計課程做了很好的鋪墊，例如海報、POP廣告和畫冊三個部分，不僅需要高超的設計技術做鋪墊，設計專業基礎知識也是必不可少的組成部分。在課程訓練過程中可以培養學生的審美的感覺。
二、設計教學與電腦技術相輔相成
電腦技術成為快速有效的平面廣告設計工具，但如果過于高估電腦的地位，就會誤將平面設計看成電腦設計軟件的應用培訓。
在教學實踐中，平面廣告設計與電腦技術二者應該相輔相成，設計選擇取決于人的觀察和評價能力，包括人的綜合知識體系與生活積累的鮮活的經驗，是電腦絕對代替不了的。利用計算機這一有效手段，能大大提高工作效率，但是單純依靠計算機，會錯過觀察的過程，常常設計出缺乏個性的作品。在選擇、支配過程中，學生靠對視覺傳達的敏銳度與藝術審美能力設計出鮮活的作品。
在作品設計過程中，我往往根據商業的需要、公司的實際需求，給出要求，不作過多限制，留給學生發揮的空間，表達想法，在教學中把握一點，有自己的想法就是好的，是可取的，不管這種想法成熟與否，都要鼓勵學生積極思考，培養運用電腦技術與設計思維結合方式，增強學生的就業競爭力，培養創新人才。
三、激起設計思維
在課堂教學過程中，通過營造愉快、和諧的課堂氛圍，調動學生課堂參與的積極性，使學生對教師所傳授的知識產生興趣。在教學過程中運用教學手段，營造良好的課堂氛圍，多角度、立體地啟發學生，充分調動設計思維，使學生理解知識，掌握技巧，勾勒出新意的草圖，提高多方面素養。
通過建立知識體系，接觸不同學習領域，例如公益性質、商業角度等，讓學生在課堂上自由選擇課題。通過欣賞有說服力的作品，讓學生設計出好的作品進行互評，培養學生表達能力和應變能力，提高學生參與積極性。
四、利用互聯網營造工作環境，提高平面設計水平
在學習有了一定基礎的情況下，把一些廣告客戶請到學校，讓學生面對面了解客戶的需要和想法，培養學生的思維與溝通能力，增強學生為客戶思考的意識，通過實際演練提高學生設計與技術能力。計算機網絡是培養學生實踐能力的有力保證，我鼓勵學生在平面設計提高階段，參加威客（是指那些通過互聯網把自己的智慧、知識、能力、經驗轉換成實際收益的）的平面廣告項目，通過完成實際工作任務，在不斷完成項目的同時提高能力，完善設計手段。通過計算機網絡搜索廣告比賽、廣告征集活動，激發學生的學習興趣。
實踐證明，在計算機平面廣告設計這門課中，既要注重講解理論知識，又要注重應用；在講解應用案例時，能夠把所學理論貫穿其中。重視就業競爭力的培養，設計具有商業性的教學案例。在實踐過程中，充分利用互聯網，注重學生學習興趣的培養，設計具有趣味性的教學案例。學生學習的最終目的是應用，設計本質是工作手段。分析學生特點，確定以學生為主體的教學思想，至關重要。
參考文獻：
[1]葉瀾主編.課程改革與課程評價.教育科學出版社.
【關鍵詞】《字體設計》；授課形式；方法和規律
中圖分類號：G712 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）01-0210-02
文字本來的功能是傳達信息，而隨著時代的發展，文字便有了新的作用和功能。對文字的大小、筆畫、結構和排列、色彩搭配等方面配合文字本身的含義和所要傳達的目的進行字體設計，使其具有適合傳達內容的造型，又能有效地傳遞文字深層次的內涵，發揮更加有效的信息傳達效果，這就是字體設計。[1]
《字體設計》是一門探討視覺表現與造型設計的課程，其在廣告設計與制作專業中作為一門基礎課程，任課教師要重視它的作用。在把握好理論教學的過程中，加強實際的練習才是關鍵。學習字體設計要培養學生正確的設計思維和方法。在平面設計中，字體設計往往是創作的視覺中心，所以在設計過程當中要表達出符合視覺規律的文字，要與其他內容相適應。同時，《字體設計》課程應跟其他專業基礎課程相結合，比如《三大構成》《版式設計》《圖形創意》等，根據美的形式法則進行字體創作。
在筆者的《字體設計》課程中，強調字體設計的學習絕對要系統、全面地了解與認識文字筆畫的基本骨架、文字本來的意義及深層內涵的延伸，還有其視覺設計的規律。只有掌握了字體設計的造型方式，了解字體設計在現代設計中的重要作用，才能更好地掌握這門課程。
通過學生的字體設計作業可以看出許多問題，如，學生們沒有認真學習理論內容；往往注重形式而忽略了字體設計的本質，有些過于強調形式而失去了信息傳遞的功能。字體設計是通過創新去表現視覺效果，從而使設計能更好地進行信息傳達。不能只注重形式，也不能停留在臨摹階段，教師要做到教學目標與教學方法的統一，要使學生掌握好字體設計的基本原理，必須在理解的基礎上，才能深入進行創造性的思維練習。
字體設計的一個重要目的是對不同的服務對象進行不同的設計，服務對象不同，其設計的風格也會不同。在《字體設計》課程中教師要強調其實際的應用功能，教學要有針對性。
該課程除了教師講授理論知識外，如何使學生對它產生興趣并投入時間精力去學習才是關鍵。根據筆者在《字體設計》授課過程中發現的問題給出以下幾點建議。
一、由易到難，逐步深入
強調基礎練習，學生要掌握好理論基礎，熟悉字體筆畫特征、筆畫空間以及筆畫組合關系。先進行單字練習，學生在這個過程中要掌握結構關系，然后再進行文字組合練習，在練習時要注意整體，筆畫之間、字與字之間的銜接要做到有主次，達到視覺上的平衡，做到外形、筆畫和結構的統一。強調內容傳達的準確性和視覺表現上的識別性。
二、從身邊聯系最緊密的文字開始進行練習
在學生有了一定的造字基礎后，讓學生嘗試去設計個人或身邊最熟悉的文字，比如關于個人、親友日常生活的字體設計。教師在該環節要把好設計關，提醒學生要注意字體設計的識別性，切忌做得面目全非，造成閱讀困難。
三、圖形與文字的統一
利用圖形與文字筆畫組合做字體設計，是常用的一種表現形式。文字圖形化在閱讀上具有趣味性，學生在字體練習初期也常喜歡使用這樣的表現形式。在我國，字體設計師們擅長用花、鳥、蟲、魚等生活元素作為字體設計的基本筆畫，還有其他的抽象性裝飾字體，更像傳統的圖案文字。字體設計并不是照搬照抄，而是在不改變原有的字體結構上選用適合的圖形元素。
四、各種表現形式的應用
日本著名平面設計師伊達千代曾指出：“鉆研文字，看似會偏離設計這個令人充滿想象的詞語，但能保證其將成為你設計制作的基礎，能大幅提高作品的質量。請不要被計算機和字體等工具所限制，充分享受自由而又自信的設計樂趣吧。”[2]教師在進行課程指導時，要提出字體設計不應局限于手繪或者電腦軟件的創作，各種實際的材料都能進行字體設計練習，要鼓勵學生大膽創新，嘗試用不同的材料進行設計，使《字體設計》課程從二維到三維的延展，訓練學生的各種動手能力。要讓學生明白，字體設計要解決的問題不是簡單的造型表現，而是技術和美學的統一。一切的表現形式都可以使字體設計有著無限的可能性，如果對設計形式進行限制，那么會使字體設計陷入教條主義的框架之中。
五、注重標準字體設計的實踐
高職院校培養的是技術技能人才，《字體設計》課程要根據社會需求進行針對性的教學，使學生能快速適應工作崗位，所以標準字體設計這部分就顯得尤為重要。在該教學環節，教師要多講授商業字體設計案例，使學生明白商業標準字體設計及其形式，與一般字體設計的區別在哪。標準字體設計有著嚴格的執行標準，要求學生在做標準字體設計的同時，去挖掘背后的目的。同時強調，標準字體設計在選用文字時是否代表企業的市場定位，是否能體現出普遍性與差異性。比如在選用企業標準文字作為設計元素時，要考慮其是否有著獨特性，是否和其他企業的標準字容易產生混淆，影響了識別和信息傳達。
通過以上幾點的學習，強調每一部分都是關鍵，一環接一環，由淺到深，使學生對字體設計的設計形式、要點有著全面的認識，不斷拓寬學生的創作思維，培養學生自主學習的意識。總之，要學好這門課程，必須全面了解文字設計的基本原理，掌握各種造型方式和設計規律。要學會與時俱進，懂得借鑒各國優秀字體設計師的經驗與方法，在日常學習中，多積累好的字體設計素材，多看、多學、多練。
六、結語
文字在視覺傳達設計中，除了傳達信息外，它還作為整個設計關系的要素之一，所以它要具有視覺上的美感，能打動受眾，從而產生互動。受眾對于影響其視覺感官的事物，習慣用好看或不好看來進行u判，這是一種有意識的或是無意識的標準。設計師在進行設計時，要達到受眾的實際需求以及提高受眾的審美品味，是其應有的責任。
在字體設計過程中，美不僅體現在局部，它還體現在對筆形、結構以及整體表現形式的把握。文字是由橫、豎、點、撇、捺等線條組合成的形態，在結構的安排和線條的搭配上，怎樣協調筆畫與筆畫、字與字之間的關系，強調節奏與韻律，創造出更富有表現力和感染力的設計，把內容準確、鮮明地傳達給觀眾，是字體設計學習的重要課題。[3]
參考文獻：
[1]紀曉燕，黃巖，李炯.字體設計[M].上海：上海人民美術出版社，2007.
[2]（日）伊達千代.文字設計的原理[M].北京：中信出版社.2011.
[3]古陶.字言字語：字體創意設計[M].北京：機械工業出版社.2013.
【關鍵詞】廣告設計 廣告教學 書法創意
一、中國書法所蘊含的藝術特性
中國作為世界四大文明古國之一，擁有五千年的悠久歷史，在傳統文化元素諸如書法、詩歌、繪畫等方面都具有豐富的藏品和影響深遠的理論知識。道家創始人老子追求清靜無為返璞歸真的道家思想；墨家學派創始人墨子則崇尚勤儉節約，重實際功能反饋花銷無用的外表，也就是追求“器完而不飾”。我國的山水畫著重于疏朗的線條和留白，給看畫之人留下豐富的想象空間；甚至有部分專家學者認為一幅畫的好壞在一定程度上與其留白有很大關系。中國書法作為一門古老的漢字書寫藝術，經歷了甲骨文、石鼓文、鐘鼎文、大篆、小篆、隸書等發展歷程，給世人呈現了一種優雅獨特的視覺藝術，對后世影響深遠。
書法是世界上少數幾種具有藝術價值的文字表達形式，書法是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法寫字，使之成為富有美感的藝術作品，具有極強的裝飾美感與實用性。這一特性與廣告設計的創作要點不謀而合。廣告設計是廣告的主題、創意、語言文字、形象、襯托等五個要素構成的組合安排。通過設計精美、視覺沖擊力強的廣告畫面來吸引消費者的眼球，以達到促進銷售的目的。
二、中國書法與廣告設計的關系
（一）中國書法在電子信息時代存在的意義
文字在傳遞情感、表述思想、敘述記錄等方面具有重要的作用，即使在電子信息技術廣泛應用的現代社會，文字仍是傳遞信息的重要媒介。然而現在的青少年們多依賴電腦來傳情達意、娛樂交友，電腦里五花八門的字庫，更是為他們提供了不用動手的理由，更不用說書法。以往具有廣泛群眾基礎，在信箋、牌匾、春聯中處處可見的書法藝術，正逐漸被刻板、規范的電腦印刷體所替代，失去了昔日的光輝。但是中國書法獨特的文化意蘊和外在形式美是只具有傳達文字信息功能的印刷體所永遠不能企及的。
（二）中國書法對于廣告設計的重要價值
廣告設計要求的是把企業信息用符合大眾審美的視覺表現形式傳達給消費者。而中國書法作為廣大群眾所熟知的傳統元素，應用于廣告作品中往往能比較容易的與消費者產生共鳴，達到有效溝通；同時書法層次豐富、揮灑靈動的姿態在廣告設計里充當了形與意優美的載體。書法主要是使用毛筆進行書寫，字體在一定程度上繼承了柔韌的特點，一筆一劃之間呈現出不同的效果，例如細膩、剛柔、淡雅等。此外，書寫墨色的深淺產生的效果也是不一樣的。廣告設計主要針對的元素是圖形和文字，文字主要的作用是解釋說明，但是如果文字設計不當會給觀眾帶來呆板、無趣的視覺效果。書法通過墨色深淺以及運筆的不同，可以在很多方面進行創新，給觀眾營造一個古樸淡雅、清新自然的氛圍，給設計增添了文化內涵。書法還是一種特殊的圖形，它五種基本字體篆、隸、真、行、草往往都可以抽象成圖形，在結構上改形象為筆畫化。例如，國內頂尖的優秀設計師靳埭強、陳幼堅的作品無不是成功地糅合了西方美學和東方文化，還有設計師韓家英為《天涯》雜志設計的以書法元素為主體的系列海報，在海內外贏得無數贊譽。現在有很多公司在設計自己的圖標名字時常常會采用隸書，它蒼勁有力的字體與公司積極向上的文化是一致的。而流暢優美的行書既不像隸書那么端方，又不像草書那樣難辨，是海報招貼當中最常選用的書法字體。中國書法里虛與實的設計在傳遞廣告含義時也是具有重要作用的，現代廣告設計里常用的“計白守黑”這個美學原理與古代書法的書寫精髓有著異曲同工之處。
三、中國書法如何與廣告設計教學相融合
“廣告設計”課程是藝術設計專業的核心課程，它既是一門注重創意思維培養的課程，也是實踐性與商業性并重的課程。我國偉大的教育家孔子曾提出“教書育人”“因材施教”的思想，這在當代教育中仍具有積極意義。首先，教師在充分了解學生家庭背景、教育背景、文化程度及個人愛好等基礎上，發現每個學生在中國書法方面不同的理解程度和學習程度，在廣泛普及教育中國書法的基本知識的基礎上，針對每個人的特點選擇適合的幾種書法形式。在教學過程中要讓學生明白廣告設計最終是要面向市場的，所以在把書法用于廣告設計時要注重創造的多樣性和綜合性。在充分了解廣告設計的背景、應用場合的基礎上，恰當融入中國書法元素，與新技術、新的傳播媒介完美地配合，實現廣告設計的成功。雖然我國的廣告設計起步較國外晚，經過數十年的發展正逐步縮小差距，所以在廣告設計國際化上對學生也要進行充分的教育。廣告設計國際化是在提高自身設計水平的基礎上，充分運用本民族的傳統文化元素，配合時尚的編排組合形式，吸收西方廣告設計的優點，才能形成具有時代感和現代感的廣告設計風格，真正使中國廣告成為溝通世界的橋梁。中國書法作為傳統文化元素的重要代表，也是東方文化的標示符，它在廣告設計應用里創新性地使用，可以幫助中國廣告設計走向世界打上鮮明的標簽。
結語
廣告設計是一門融合了圖像和文字的新興藝術形式，在人們的生活里占有重要的地位。中國書法不僅僅是一種文字，多種書寫體同樣呈現出圖像的美感；所以恰當地把兩者結合起來，既實現了廣告設計的傳播性，又形成了與眾不同的設計風格，還促進了傳統文化的傳播，是中國廣告設計發展的必然之路。
參考文獻：
[1]張思遙.中國平面設計30年[D].江南大學，2009.
[2]雷芳.傳統書畫與現代廣告的創意共鳴[D].上海師范大學，2012.
[3]劉繼.書法藝術元素在平面設計中的應用[J].商場現代化，2009（56）.
[4]范宇光.現代平面廣告設計中的書法元素[D].河北大學，2009.
[5]劉迎新.中國傳統元素在現代廣告設計中的應用分析[J].科技信息，2008（33）.
【關鍵詞】廣西民族特色工藝 高職藝術設計類 教學改革
【中圖分類號】 G 【文獻標識碼】 A
【文章編號】0450-9889（2015）09C-0060-02
富有特色的民族、民間傳統工藝是一個多民族國家文化中具有吸引力的珍貴遺產之一，繼承和發揚民族特色的手工藝，不僅是對傳統文化的尊重，也是藝術創作與設計的“民族化―國際化”的必由之路，更是藝術、設計教育工作者在當今教學改革中的重要責任之一。2013年5月，教育部、文化部、國家民委《關于推進職業院校民族文化傳承與創新工作的意見》指出：“通過推進職業院校民族文化傳承與創新，提高職業院校學生的民族文化素養，進一步提升學校服務社會主義文化發展的能力；創新人才培養模式，提高民族文化相關專業學生，特別是民族地區學生的職業技能，促進就業，提高就業質量；促進職業教育專業結構調整，優化專業布局，推動民族地區職業教育特色發展；推動職業教育與非物質文化遺產傳承人才培養相結合；借民族文化之力，培養高素質技術技能人才。”首次在職業教育領域強調了民族民間手工藝的教育教學改革的緊迫性與重要性。與此同時，國家也首次把提升文化產業的發展定位到“國家戰略”這樣的高層次地位上來，2014年《國務院關于推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》中提出“堅持保護傳承和創新發展相結合，發掘民族文化元素，突出地域特色……保護傳承傳統技藝，推動傳統工藝美術產品融入現當代生活”等目標，這些都必將對當前及以后的高職院校藝術設計類專業產生深遠的影響。
一、廣西少數民族特色工藝引入高職院校設計教學的必要性
在多民族聚居的廣西，主要有壯、瑤、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水、仡佬等世居少數民族。在數千年的民族文化相互影響、融合的歷史進程中，孕育出了璀璨絢麗、特色鮮明、技藝精湛的民族傳統文化和民族工藝。其中最具代表性的壯族織錦技藝、侗族木構建筑營造技藝入選了國家第一批非物質文化遺產名錄。而欽州坭興陶燒制技藝也成為國家非物質文化遺產（第二批）。這些民族特色工藝，是廣西各族人民勤勞智慧結晶，是民族、族群的精神、思想和審美觀念的凝結。
（一）結合民族特色工藝是設計教學的一種發展趨勢。在國外，許多著名的設計學院都十分重視傳統工藝和地域文化的民族特色。如在英國著名的伍爾弗漢普頓學院藝術系，開設的玻璃藝術、陶藝設計、產品設計等專業就圍繞本民族傳統特色工藝之一的玻璃工藝拓展并延伸，獲得了很大的名聲。而近年來在我國，各地的職業院校中也出現了不少有益的嘗試。如湖南工藝美術職業院校就把本區域的國家級“非遺”民族特色工藝“湘繡”、“湘瓷”引入設計教學中，開設了“藝術設計―湘繡設計與工藝專業訂單班”。將舊有的“師傅帶徒弟”模式與現代高職院校的學歷教育相結合，采用了“企業訂單式”的合作培養模式，使學生在畢業后很快即能成為企業技術骨干，做到了短短三年就能達到十年傳統模式難以達到的水平。
（二）民族地區職業教育走特色發展之路的需要。2013年5月，教育部、文化部、國家民委公布了聯合遴選的首批全國職業院校民族文化傳承與創新示范專業點名單，首次在全國職業院校中遴選百個民族文化傳承與創新示范專業點，旨在通過加強職業院校民族文化類專業建設，推進民族文化傳承與創新，培養符合民族文化產業需要的高素質技術技能人才，為扎實推進社會主義文化強國建設提供堅實的人才保證。可見，職業院校尤其是民族地區的藝術設計類專業，更應該依托當地的區域經濟的快速發展以及產業業結構的調整，以培養文化創新能力的技術技能人才為目標，創新人才培養模式，積極調整，堅持特色發展之路，適應改革發展的需要。
二、廣西少數民族特色工藝應用于設計教學的途徑
（一）教學內容選取的多樣性與豐富性。傳統的民族特色工藝依靠的是師徒之間的口耳相傳模式，因此，要實現把民族特色工藝引入高校職業教育教學，首先就要選擇適合高職院校課堂教學特點，能夠在有限的教學時間內，通過實踐教學手段，使學生能初步掌握民族特色工藝的基本技能要點，并在此基礎上，以市場與就業為導向，制定教學大綱，完善教學計劃。實施以項目為引導、任務驅動的職業技能教學，實現拓展高職院校設計類專業“以人為本，服務社會”的特點，從而在構建藝術設計專業教學體系中，強調教學與實踐的結合，突出高職教育“應用型”人才培養模式。同時，依托高等學府科研平臺，加強對傳統民間藝術資源與非物質文化遺產的研究、保護、傳播和利用。
（二）拓展教學內容，充實完善教材體系與加強實踐教學。廣西少數民族特色工藝有著資源豐富、題材多樣的特征。尤其在工藝手法、造型元素、色彩運用、表現形式等方面特色鮮明。教師在實踐教學中應當拓寬知識面、拓展教學內容，把這些民族特色工藝中的視覺元素引進課堂教學，同時，教師在對這些民族特色工藝進行系統的整理與綜合后，讓學生理解并掌握蘊含在其中的文化價值，并貫穿在自己綜合性的設計創意思維中。
例如，在進行色彩構成、基礎圖案等教學時，傳統的這類基礎教學目前面臨大多數學生對于傳統圖案文化的陌生以及“重藝輕技”的情況，主要原因是：一方面學生對民族文化和民族認同感的缺失；另一方面則是原有的教學內容教條理論過多，臨摹比重大，學生基本處于被動學習的狀態，主動性差，缺乏學習興趣。針對這一狀況，在實踐教學中，可以引入以本地區民族特色工藝（如壯錦、苗繡）為線索的教學內容，通過學生以自己所生長的民族區域環境為背景，搜集自身感興趣的傳統少數民族特色工藝中的圖案運用及其視覺元素，選擇與圖案文化內涵定位相同的材料、載體制作完成圖案運用的成品設計。比如壯錦中的服飾圖案，這些圖案紋樣內容豐富，涵蓋了花鳥蟲魚、人間百態等各個方面。將這些具有廣度和深度等特色意蘊的文化融入到教材體系，豐富了教學內容，能夠讓學生從完全脫離實際的“紙上設計“，走入到真正的實踐動手應用環節，使學生對民族民間工藝有了深刻的認識與理解，將技能與素質的培養并重，為后續的設計教學起到至關重要的作用。
（三）積極探索多樣性的教學手段，推進產教融合。創新性建立特色工藝大師工作室和“雙向進入”機制。組建“高校教師+民間大師（國家級、省級工藝美術大師”）的教學團隊，創建、完善“雙師型”教師隊伍，通過職業院校的教師與民藝傳承人分工合作、共同教學的方式，采取學院提供場所，引入工藝美術大師、民間藝人等建立特色工藝手工藝作坊、設計工作室等，并擔任課程主講人、兼職教師、設計導師等。為此，廣西職業技術學院目前專門籌備并聘請了中國工藝美術大師李人！⒗成世、譚湘光三位為客座教授，建立坭興陶技藝（李人＃、貝雕（利成世）、壯錦技藝（譚湘光）“大師工作室”，安排青年教師、學生進入工作室，從事民族特色工藝創作和制作具有民族民間特色的設計作品和工藝美術產品，并以一些政府主導的項目比賽（如文交會、創博會、旅游紀念品大賽）為課程設置的驅動引導，開展校企合作，精心設計典型“實例”（合作企業的真實產品），融產品設計、加工工藝設計等項目于一體，生產出合格產品（如坭興陶），訓練并提高學生綜合技能，增強學生的動手能力，提高就業競爭力。并依據市場需求變化不斷創新提高，實現對民族文化的理解、保護與傳承，更好地為區域經濟發展服務。
（四）加強校企合作實訓基地與再生產實驗基地建設。根據職業院校的辦學定位和應用型人才培養的要求，廣西職業技術學院積極加強實訓基地的建設，目前，擁有校內生產性實訓基地――民族藝術實訓中心，配置有專業制圖室、陶藝制作實訓室、雕刻制作實訓室、民族織錦實訓室、圖形工作站、產品陳列室等，總面積400平方米。現與欽州市坭興陶藝有限公司、欽州嘉華等當地七家最為著名的坭興陶企業合作共建生產實訓基地。聘請十位企業中的高級工藝美術師、省級大師為實訓基地帶頭人，與這些本區域、行業內較有影響力的工藝美術產品制造企業開展產學研用一條龍合作。同時，加強工藝美術產品（主要為坭興陶）陳列室建設和精品課程的相關數據庫建設 ，已經基本建成體系，例如坭興陶制作技藝，這幾年學院都安排師生利用假期和專項調研機會，通過訪問的形式，運用文字、圖片和影像資料對坭興陶手工藝進行工藝流程的記錄、整理，已經形成了大量的教學、科研所需的第一手資料。對其他相關民族特色工藝的建設工作也逐步有計劃的展開實施，以推動廣西民間工藝再生產保護的進程。
廣西少數民族特色工藝作為民族傳統藝術符號的反映，是民族文化的精神和理念的重要表現載體。將具備文化價值和實用價值的民族特色工藝引入高職院校設計類專業教學中來，不僅可以提高學生的民族文化素養，突出地域民族特色的藝術設計教學，而且也使得少數民族區域內的地方院校在民族文化的保護與傳承發展中所起的重要作用得以體現。開發利用廣西少數民族特色工藝，對廣西北部灣經濟區內高校設計類專業人才培養模式機制的創新起到了有益的促進作用，職業素質教育水平得到顯著提升，達到了實現民族工藝文化的傳承和創新同區域經濟文化、物質文明以及精神文明相互促進、協調發展的目標。
【參考文獻】
[1]賀珊珊，閉炳岸.廣西傳統手工藝對高校產品設計專業教學的啟發[J].現代經濟信息，2014（19）
[2]程浩.淺談中國民族元素在藝術設計中的創新應用[J].大眾文藝，2011（6）
[3]張靜淼.當代藝術設計中廣西少數民族元素的開發與應用[J].中國包裝工業，2014（20）
[4]陶雄軍.民族元素融入設計教學的思考[J].中國高新技術企業，2007（5）
【基金項目】2014年度廣西高等教育教學改革工程項目（2014JGA302）
