發布時間：2023-12-13 15:03:16
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的數字傳媒專業的理解樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
中圖分類號：64 文獻標識碼：A
一、引言
數字傳媒藝術專業作為高等職業院校近年來新開設的藝術設計類專業，具有跨媒體設計的特質，開設有攝影攝像、視頻剪輯與合成制作、欄目片頭設計與影視后期特效、數字插畫設計和流媒體交互設計等項目課程。數字傳媒藝術專業培養學生具有：較強的新聞媒體采編工作能力；獨立短片制作創意能力；影像數字前后期拍攝制作能力；具有較強的網絡制作、管理服務工作能力，印刷行業前期編輯和輸出工作能力，具有較強的從事與流媒體相關制作能力，有從事與本專業相關的職業能力培訓工作的能力。數字傳媒藝術專業作為高等職業教育中藝術設計教育的后起之秀，更應該結合我國職業教育的特色，將藝術設計服務于區域經濟社會的特質展現出來，以發揮其巨大的經濟效益與社會效益。
武漢職業技術學院藝術設計學院遵循高等職業教育的發展規律，率先在高職院校提出與實施了項目課程教學。其目標在于培養學生既有較強的動手操作能力，又要掌握一定的理論知識。有較強的動手操作能力才能適應企業用人的需要。在專業課程中導入實體項目或虛擬項目，以激發學生藝術創作靈感與創意思維。項目課程中的“項目”是指“以生產一件具體的、具有實際應用價值的產品為目的的工作任務” 。高等職業院校教學課程中的“項目”，是指具有相對獨立性的工作任務模塊。在這一工作任務中，要求制作符合特定標準的產品。所謂項目課程，是以工作任務為中心來組織課堂教學。項目課程教學的核心就是將藝術設計職業領域的項目式管理的工作模式，按照教育教學規律，轉換成學習領域的一種典型教學模式。其特點是教學內容項目化、教學情景職業化、學習成果社會化；其本質是學生主體、能力本位，做中學、做中教；其培養目標是素質與能力協同推進。
二、數字傳媒藝術與數字傳媒藝術專業
數字傳媒藝術概念的提出是較為寬泛和整合的定義，在狹義上可以理解為基于網絡流媒體發展形式――這是一種抽象設計思維與具象描繪的有機結合，也是與錄像藝術、實驗片等媒體藝術形式有所區分，但作為數字傳媒藝術中重要的錄像視頻藝術早在我國上世紀九十年代就發展成熟，如今已作為本專業中一個重要的基礎性的項目課程來設置，也將之與更新的網絡媒體、移動終端媒體和交互式或非交互式的多媒體等藝術形式結合在一起，構建成充滿“跨界”特色的新專業。正是由于這樣的創新想法，我校的高等職業藝術設計教育不但要彰顯藝術設計類專業的特殊性、跨界性、創造性思維等多重特質，而且更要體現出高職藝術教育能服務當地經濟社會的實踐特性。
（一）數字傳媒藝術專業項目課程的教學實施。
在項目教學中，以合二為一的課程教學管理模式，也就是：目前項目課程教學的藝術性與實踐性，實現高職藝術設計教育的最終目的――必須依托項目課程教學，以改革我國目前高等職業院校藝術設計專業課程的教學模式，也就是改革以往以學科為中心的本科壓縮型課程。其弊端在于：第一，重理論、輕實踐，不能有效地培養學生的職業能力；第二，重知識的系統性，忽視了知識與具體工作任務的聯系；第三，傳統學科課程的排列順序即增加了理論學習的難度，也不利于理論與實踐的掌握。因此傳統的學科型教學模式與高職藝術設計教育的本質是背道而馳的，注重高職藝術類院校學生的創新精神和實踐能力的培養，在教學過程中提倡學生的主動參與、樂于探究職業技能、勤于動手，項目課程教學創設與企業實踐聯系緊密的情境，引導學生在項目課程中“學中做，做中學”。專業理論學習，是“學”的集中體現，是學習理論知識、學原理。專業實踐中，學生從“做”的經歷中積累感性認識，收集問題，也為了“學”作準備，由理論上升到實踐相互之間結合與滲透，這一點正是項目課程的特質所在――做中學，學中做。這樣的項目式教學模式以項目驅動教學進程。借鑒行業的項目管理和項目制作流程來進行課程管理、課程計劃、課程評價。能有效的推動高職藝術設計教學的改革。我們的學生學習專業時更認真也更能認識到理論知識的重要性。學習時更主動，更努力。數字傳媒藝術專業學生的自主性、主動性、創造性、團隊協作能力與交流溝通能力等都得到充分的鍛煉與提升。
數字傳媒藝術專業教學內容項目化，其含義具有著若干限定條件、明確的目標和具體專業設計與操作標準的課程載體。項目類別：虛擬項目、虛題實做項目、實題虛做、實題實做項目等。數字傳媒藝術專業項目課程教學的能力階段劃分：一年級以自主研發項目為主，即第一學期為新聞紀實攝影項目，第二學期為視頻設計與制作項目；二年級以真題仿做項目為主，即第三學期為欄目包裝設計項目，第四學期為網絡流媒體設計項目；三年級以真題真做項目，即第五學期為主專題片制作項目，和頂崗實習內容。項目要求具有：典型性、適應性、先進性、前瞻性。教師教學緊緊圍繞著項目進行，一個項目若干個教師，實行每個子項目課程多單元進行的授課方式。其中，教師的角色定位為項目負責人老板，學生為項目成員員工，這樣職業角色之間的預演，為畢業后直接就業做好充分的準備。項目教學中的課堂組織形式為：小組團隊協作式，以培養學生的團隊意識、溝通能力和工作狀態訓練等職業素質能力。項目課程教學的管理上，責任標準、目標設定，管理具體實施為由團隊小組長到團隊成員的責任管理。項目課程考評為：目標、能力、知識、職業態度；最后的項目成績評價方式為：階段性項目過程評價和項目最終結果評價。
（二）工作室制的教學架構探索。
項目課程教學的實施對數字傳媒專業實訓室式的教學構架提出了更高的要求――工作室制的教學場所，而不是傳統的教室，以新式的白板與工作臺取代了傳統的黑板與課桌椅。使得學生盡可能的在這真實程度較高的情境中學習專業技能。工作室教學根據學生的自身水平以及今后發展目標的不同情況，專業課程設置中劃分了分階段培養目標。一年級教學面向該專業所有學生，即第一、二學期重點強調學生的專業基礎的培養與人文素質教育。二年級上下學期，即第三、四學期，此階段重點培養學生初級虛擬項目的學習，與專業技能知識的熟練掌握。到第四學期學生以多元的工作室教學為主，進行以實際項目為驅動的項目式教學。此時的項目課程可分為項目一（流媒體交互設計）、項目二（專題片設計與制作），學生可根據自身的專業細分方向來進行有選擇的學習，教師也可根據學生的需要，進行有針對性的教學安排。工作室制教學環境中的，學生“崗位職責”的體現，在制定每個項目課程進程執行表上有著具體的記載并粘貼在工作室中。這樣，專業教師對一個項目中的子項目課程的進行情況與整體項目規劃設計――專業能力的培養、教學內容、教學方法、教學條件、評價標準都有清晰的認識，項目負責人也可監督工作室其他教師的教學質量。學生們更能隨時察覺到自身的專業學習進展。數字傳媒專業項目教學的探索形態。項目教學的考核方式：學生自評、互評；指導教師、教學團隊評價；行業、企業指導教師的評價與反饋。
三、結語
隨著流媒體時代的到來，新媒體設計行業給學生提供了許多創新能力的培養和機會。其中，“校企合作、工學結合”的理念是數字傳媒藝術專業項目課程教學模式一次有益的實踐與探索。它將專業理論學習和實踐學習結合于一體的先進的辦學模式，為學生提供了有利的實踐條件，不僅提高了人才的培養質量與學生今后的就業率，更重要的是，使數字傳媒藝術專業的人才培養計劃與企業崗位用人的要求更趨一致，數字傳媒藝術專業學生畢業后能迅速適應媒體工作崗位的需求。同時，學院也形成了完善的藝術設計教學體系，專業教師從中不僅有更加扎實的藝術理論功底，也對自己的專業技能的得到進一步提升。總的來說，在項目課程教學實踐之中我們教學內容始終與企業同步、與時代同步，項目課程的內容也不斷保持著新鮮的活力。
（作者：武漢職業技術學院藝術設計學院助教，研究方向：新媒體藝術研究）
注釋：
馬必學.高等職業院校發展基本問題研究[M] 天津大學出版社，2011：176-177.
關鍵詞：傳媒類專業;古代文學課程;五大矛盾;教學改革
《古代文學》歷來是高等院校文科專業的主干課程之一，也是傳媒類專業的基礎課程。加強《古代文學》課程的教學改革和教學效果，可以提升學生的愛國主義情操和民族情感，進一步推進高等新聞傳播教育綜合改革，提高新聞傳播人才培養質量，加快培養造就一大批政治堅定、業務精湛、作風優良、黨和人民放心的新聞傳播后備人才，為推進我國新聞事業健康發展提供強有力的人才保障和智力支持。
一、傳媒類專業古代文學課程教學現狀
隨著數字技術的普及和融媒體的發展，傳媒類專業大學生的學習興趣、學習習慣和學習方法也發生了巨大的變化。然而，當前面向傳媒類專業的古代文學課程并沒有發生太大的變化，還未能擔負起培養具有較強文化底蘊和人文精神新聞傳播人才的重任。當前面向傳媒類專業的古代文學課程教學主要存在以幾個方面的問題和矛盾：第一，教學內容多與課時量不足的矛盾。進入21世紀后，隨著高等教育人才培養模式改革的推進，大量通識類課程的教學時數大幅增加，而古代文學等傳統課程的教學時數被大幅縮減。與此同時，古代文學課程的教學內容卻沒有太多的刪減，卻對學生的人文素養提出了更高的要求，這就形成了教學內容多與課時量不足的矛盾。第二，學生學習模式的變化與教學方法陳舊之間的矛盾。傳媒類專業學生在學習古代文學課程時，會經常拷問學習的意義。如若古代文學任課老師忽視學生的變化，無法充分利用互聯網、多媒體技術來創新教學方法，調整教學模式，進而難以激發學生學習古代文學的興趣。第三，培養人文素質、創新能力與學生專業文獻閱讀不足的矛盾。古代文學經典文獻閱讀不足，傳媒類專業學生將會失去獲得文學閱讀、文學思考的能力，而在新聞傳播工作中缺乏文化底蘊和厚積薄發的潛質。第四，課堂學習和課外實踐銜接不足的矛盾。語文能力的培養是一個系統的工程，文學教育僅僅止步于課堂，缺乏課外實踐環節，致使傳媒類專業學生缺乏了對學生古典文學閱讀、理解和認知的能力，從而也無益于新聞采寫、制作等方面的能力的培養。
二、建構傳媒類專業古代文學課程教學改革的新模式
【關鍵詞】創新型；影視人才；跨專業融合培養
創新型影視人才的培養符合高校對人才培養的內部需求，也是推進影視產業發展的必然趨勢。在本篇文章中，筆者詳細闡述了高校影視人才培養的現狀，并且通過不同的方面提出了如何以創新型人才為導向，培養影視跨專業人才，希望能夠為相關人士提供參考。一、培養創新型影視傳媒人才的積極作用
（一）培養創新型影視傳媒人才符合知識創新時代對人才的基本要求
世界已經步入知識經濟時代，人才的核心競爭力歸根到底是知識的競爭力。對于影視傳媒專業的學生來講，其實就是影視傳媒專業知識的競爭。影視傳媒教師應當注意到，培養學生的創新能力不是一蹴而就的，是在具體的學習和生活中慢慢進行的。在影視教育的教學目標設定以及教學環節規劃中都應當重視知識的傳播與應用，在此基礎上培養學生的知識創新能力和技術創新能力。由此可見，教育創新其實是知識經濟時代對影視傳媒教師提出的重要要求。教育形式有很多種，但是最終的目的是培養人的創新意識，使人具有探索知識、發現問題、解決問題的能力。由此可見，高校若能夠創新影視人才培養渠道，那么必然能順應時代的發展。
（二）培養創新型影視傳媒人才符合現代教育發展的理念
現代教育發展觀的核心是培養學生能夠運用自己的聯想能力和創新能力，挖掘自己的潛力，為社會作貢獻。由此可見，創新能力的培養其實是傳統教育與現代教育最根本的區別。傳統教育有著教學內容枯燥、教學方法單一的特點，很顯然是無法滿足現代學生的學習要求的。因為它只是告訴學生知識是什么樣的，并沒有告訴學生知識是如何來的，它強調學生要積累知識，越多越好，但從未要求學生認真探索知識和理解知識。而在現代教育理念下，影視傳媒教育首先應當培養學生的創新能力和創新精神，教師應當摒棄傳統教育理念，采用積極的能夠激發學生學習興趣的教學方法，認真研究教學大綱，科學規劃教學體系，教師本身也應當具有創新意識，這樣才能真正培養出創新人才。
（三）培養創新型影視傳媒人才符合影視傳媒人才培養的具體要求
經濟的不斷發展使得互聯網逐漸應用到各個行業中，并且對行業起到了巨大的推動作用。影視傳媒行業也乘著互聯網的東風在近年內迅速發展，在此背景下，各大影視傳媒專業迅速擴大招生，從重點大學到普通院校，跨專業培養模式也呈現出遍地開花的特點。部分經濟發達的地區已經開辦各種影視傳媒學校，而在經濟不太發達的地方，也有一些師范類學校相繼開辦，從公辦學校到私立學校，都有開設影視傳媒專業。在影視傳媒專業不斷發展壯大的背景下，很多學校的教師都是由一些文科專業的教師轉化過來的，在教育理念以及工作經驗方面都相對不足，因此師資力量的建設也不容忽視。創新影視傳媒教學特色，真正培養影視傳媒人才，是影視傳媒行業教師的責任和使命。
二、創新型影視人才跨專業培養的具體措施
（一）營造優良的教學氛圍，時刻踐行生本理念
生本理念是在素質教育理念提出之后衍生的又一重要理念，它的基本思想是在課堂上學生是學習的主體，而教師則是學生學習的引導者和促進者。教師應當構建開放式的教學課堂，摒棄傳統枯燥的教學理念，真正引導學生體會知識的使用以及價值。另外，在人才培養模式中也要打破傳統的束縛，不斷開拓創新，加快創新型人才的培養。因此，高校首先應當在教學環境方面做出及時改變，應當為學生創建良好的學習環境，讓學生在學校能夠感受到濃濃的影視氛圍，促進學生感受知識的靈活性和多樣性。具體可以從以下三個角度進行：第一是感悟知識，第二是學習知識，第三是使用知識。首先，影視專業人才應當具備較好的操作能力和實踐能力，比如在影視編導、劇本創作、影視策劃、燈光舞臺等方面都應當有最基本的知識。其次，影視專業人才還要有較強的環境適應能力，因為影視從業人員要面對的是不同的舞臺和劇本，不同的崗位也有不同的要求，所以影視專業人才應當滿足不同工作的要求，及時調整自己的狀態和角色，真正提高創新能力。最后，影視專業人才也應當具有良好的團隊合作能力。要創作一部良好的影視作品，光靠一個人是無法完成的，需要整個影視團隊互相合作、互相配合，共同完成任務。因此，創新型影視人才要具備良好的合作能力，在團隊合作中及時調整自己，不斷提升自己。由此可見，在構建創新型影視人才的培養模式時，學校應當著力于教學環境的建設，讓學生活學活用，真正培養全面發展的人才。
（二）有效借助數字技術手段，促進學生藝術能力提升
多媒體出現之后，很多行業都開始使用數字技術、大數據技術等，影視行業也迎來了前所未有的改革機遇。現階段，很多優秀的影視作品與數字技術之間有著緊密的聯系，由此可見，高校在培養創新型影視人才時也應當讓學生掌握良好的數字技術應用能力，讓學生實現基礎知識與技術能力相結合，并在此基礎上培養學生良好的創新能力。第一，學生應當具備最基礎的數字技術處理能力。新時代下，每個人的工作都應當建立在數字基礎之上，由此可見，良好的數字技術素質是培養人才的重點。第二，學生也應當樹立不斷學習的意識，及時提高自己的技術素質和技術能力，然后抓住數字技術的優勢，提升創新能力。
（三）使用驅動式實驗教學法，提高學生的創新能力
要想真正提高學生的創新能力，不僅要從學校的教育環境出發，還應當依靠各種各樣的教學方法，為學生打造開放式的教學課堂，在此基礎上培養學生的創新意識。實踐證明，及時使用驅動式實驗教學法，不僅能夠有效促進學生知識的掌握，還能培養學生良好的人文素養。首先，為學生引進驅動式實驗教學法，能夠為學生創新能力的培養奠定基礎。其次，驅動式實驗教學法是踐行素質教育理念的主要形式，更是能夠促進學生理論知識與實踐能力相結合的重要方法，由此可見，驅動式實驗教學法符合影視專業人才的培養需求，并且能夠提高學生的自學能力，激發學生探求知識的能力。比如2022年中國將要舉辦冬奧會，教師可以以此為基礎采用驅動式實驗教學法，比如安排“申請冬奧會爭創好作品”的學習任務，讓學生在冬奧會這一主題中尋找相關的表演素材，自行創作或者團隊合作創作以冬奧會為主題的影視作品。在這樣的任務驅動下，學生既提高了探求知識的能力，還能促進自身實踐能力的提升，最終實現創新能力的發展。
（四）不斷加大師資隊伍以及學科建設力度
教師在學生整個學習生涯中有著重要的引導作用，更是培養創新型人才的關鍵所在。只有在教師的引導下，學生才能實現知識與能力的結合。在現代教育觀念中，知識的學習已經不再是最重要的目的，方法的重要性日益提升，幫助學生認識學科本質，訓練學生的思維能力以及創新能力，幫助學生掌握學習方法，是教育的重中之重。在具體課堂上，優秀的教師會引導學生發現問題并且解決問題，進而習得知識。而若單純向學生灌輸知識，不僅不能激發學生的興趣，更抑制了學生思維能力的提升。教師還應當及時了解影視熱點話題，選取一些具有時效性以及普遍性的問題搬到課堂上，讓學生通過討論等方式提升創新能力，進而培養學生的適應能力。由此可見，只有將創造性教育作為基礎目標，才能真正培養學生良好的適應能力以及就業能力，避免學生被快速發展的行業所淘汰。除此之外，教師也應當主動發揮引導作用，不斷帶領學生參與一些實踐性活動，培養學生正確的價值觀。
（五）家庭、學校、社會合力，打造創新人才培養的良好環境
培養學生的創新能力不是學校單方面的任務，只有家庭、學校、社會三方共同合作才能完成。高校對學生進行創新培養，其實是對人才資源的重組和整合。在高校教育體系不斷改革的過程中，學校應當加強與家庭之間的合作，并且有效利用社會資源，共同為學生的創新能力提升作出貢獻。高校是培養影視人才的主要場所，對人才的打造有著至關重要的作用。而家庭在人才培養過程中提供強有力的精神支持，學生的創造性思維與生活的家庭環境、接受的家庭教育有著密切的關聯。從社會的角度來講，如果氛圍較為自由寬松，學生的思維也會比較活躍。社會對學生的創新能力培養有著重要的作用，因為社會能夠為學生提供豐富的閱歷以及經驗，這些都是培養學生創新能力的重要因素。
三、總結
總而言之，在新的人才培養機制下，影視專業人才的培養不應當在傳統教學模式下進行，而是應當不斷改革，著力培養創新型人才。一方面，當下社會經濟以及影視行業的不斷發展需要具有創新能力的影視人才，這樣才能滿足更高的要求，不斷推進社會經濟和影視行業的繼續發展。另一方面，高校影視專業教育應當不斷改革、不斷創新，認真制定教學目標，改變教育模式，逐漸確立以創新型人才為導向的培養目標，真正推進影視教育教學的可持續發展。
參考文獻：
[1]李曉彥.“雙創”背景下高校影視傳媒專業人才培養策略研究[J].新聞研究導刊,2020,011(001):46-47.
[2]張全慶.論媒體融合環境下傳播人才的培養——英國媒體人才教育培訓帶給我們的啟示[J].中國廣播,2019,000(012):81-84.
關鍵詞：新媒體；紙媒；策略
一、紙媒目前面臨窘境
（一）對受眾吸引力下降
技術的發展降低了傳媒行業的門檻，新技術的支持使得新聞變得便利，使人人都是傳者成為可能。某些新聞事件最早的報道不一定是來自專業的新聞團隊，而是來自于最早在現場的普通受眾，因為電子移動終端可進行簡單文字圖片編輯、可上網同時便攜，普通受眾可以通過手機對新聞現場進行圖文呈現，同時通過如微博、博客、微信朋友圈等進行傳播，每一個公民都是一個潛在的新聞者。在這種環境下，紙媒必須使自己所提供的內容能夠對受眾有更大的吸引力才行。
（二）廣告收入的下滑
從報紙廣告市場總體來看，到2013年底，國內報紙媒體廣告總額為1049.92億元，同比下滑5.38%，降幅明顯。一直以來，廣告對于紙媒的重要性不言而喻，通常情況下，報紙的收入來源于發行和廣告兩個部分，而發行量的大小決定廣告量的多少。由于互聯網信息的及時性和免費性，更多廣告客戶會將業務轉向網絡媒體，報紙廣告收益將越來越少。網絡媒介在與傳統媒介的競爭中，迅速搶占了傳統媒介的廣告市場份額。
二、紙媒的發展策略
（一）傳播內容方面
堅持內容為王的理念。首先從媒體形態來看，就紙質媒體而言，它有著其他媒體無法比擬的特性，它可以報道其他媒體形態無法達到的深度。在信息紛繁復雜的現今社會，人們在面對大量的網絡信息時，對于一些信息可能只是瀏覽，無法靜下心來仔細去看，也可能只是看看標題而已。而對于紙質媒體而言，它的可閱讀性能夠讓人們更專心地閱讀，因而，相對其他傳播方式，紙媒有發展深度報道的可能。發揮紙媒的采編團隊優勢同時整合人才。基于多年的發展，傳統紙媒擁有人才優勢。紙媒的采編人員多畢業新聞院校或者是有著多年從業經驗，他們熟悉新聞生產過程，是新聞生產的中堅力量。對于新媒體而言，由于其發展時間短，與之相關的從業人員工作年限短或者不是科班出身，經驗以及對于新聞生產的了解相較紙媒工作人員是比較不足的。同時基于傳統媒體正在進行數字化發展，對人才有了新的要求，要求從業人員除了要掌握傳統的新聞采編方法，更需要熟掌握新技術，要能夠熟練的運用多媒體手段，以快速便捷的方式來進行新聞的生產。這要求媒體從業人員要提高自己的業務水平，同時不斷的學習新技術來適應更有挑戰性的工作。
避免同質新聞，強化綜合報道。由于新媒體的特性，導致報道內容與報道方式易于同質化，而紙媒對信息的獨到處理與整合正是它相較于新媒體的優勢。信息整合能夠更好的對所獲信息進行集中處理，加入了傳播者對信息的理解，傳播給受眾。對于受眾而言，他們接受到的信息也更加便于理解，豐富并有層次性。如何才能避免出現同質新聞，首先要通過從業者自身素質的加強，有著對事件獨特的認識與理解，用自己獨到的視角將信息整合并呈現在受眾面前。同時要提高新聞敏感性，能夠發現別人沒有發現的線索，比如對報道過的新聞，可以對其做一個延伸報道，挖掘它并用更加豐富的方式報道出來，如圖文報道等。紙媒要有自己的定位，符合目標受眾。對于紙媒而言，它的本職就是發揮喉舌功能，發展自身優勢，提供增值服務。
（二）傳播渠道方面
嘗試與新媒體融合，發展網站、數字報和手機報。對于新媒體，紙媒要主動把握，憑借自身的資源優勢建立起自己的網站、數字報與手機報。建立全媒體和數據庫。建立新聞信息數據庫，實現傳媒集團內部資源共享。建立信息數據庫是將來報紙數字化的必然形式，將所有信息放入這個平臺，形成一個龐大的信息庫，一來可以實現資源共享，集團內部的媒體都可以采用數據庫中信息；二來也便于紙媒的數字化發展；同時建立龐大的信息數據庫后，新聞的時效性與新聞內容的廣度也會大大提高，數據庫可以實現自動更新與增加新聞內容。
三、結語
在新媒體迅猛發展的今天，其影響力已經逐步開始向傳統媒體滲透，讓人不容小覷。同時，伴隨著網絡的發展，便捷的信息獲取方式，使得智能手機和平板電腦的使用率不斷提升，而這些因素正在改變受眾的閱讀習慣。新媒體在時效性、互動性以及信息量這幾個因素上有著傳統媒體無法比擬的優越性。傳統紙媒要想在這樣的環境下生存發展，首先要從自身出發做出更好的內容吸引受眾，其次，傳統紙媒要和新媒體融合，尋求更寬更廣的平臺來使自身得到發展。
參考文獻：
【關鍵詞】數字音頻;課程體系;構建
《數字音頻編輯》課程作為計算機應用技術（動漫游戲方向）專業的一門專業主干課程，在整個專業課程體系中起到了舉足輕重的作用，廣泛應用于影視動畫、游戲、廣告、廣播電臺、文化傳媒公司等領域，與《影視剪輯技術》、《圖像處理技術》、《三維動畫制作》、《影視特效合成》這四門課構成了本專業數字影視后期制作的崗位核心課程。該課程是從2007年開始開設的，在我校已開設和建設了6年，課程建設從初期的探索逐漸走向成熟，課程體系建設日趨完善。
針對計算機應用技術（動漫游戲方向）專業的特點，通過大量的社會調研，聘請企業專家進行座談等方式，我們充分了解了計算機應用技術（動漫游戲方向）職業崗位群和企業對各崗位數字音頻編輯處理的職業技能要求。按照不同的工作內容，高職學生所面向的數字音頻編輯處理職業崗位包括：錄音師、音頻編輯員、音效特技師。
2分析典型工作任務
數字音頻編輯工作崗位不同，其工作任務亦不同。通過調查分析，我們把上述各崗位的典型工作任務總結為：（1）錄音師，其典型工作任務包括音頻設備架構與調試、錄制能力、為角色配音的能力;（2）音頻編輯師，其典型工作任務包括單軌界面對音頻素材的剪輯技術，包括選取波形、刪除波形、裁切波形、復制波形、剪切波形和粘貼波形;音視頻結合處理技術。（3）音效特技師，其典型工作任務包括多軌界面中常用的簡單編輯技術，包括音頻塊的操作、各種素材的插入等，在單軌、多軌編輯界面中為音頻素材添加各種效果的方法，包括波形振幅、降低噪聲、添加延遲效果、時間拉伸/變速變調技術、消除人聲等。
3確定核心職業能力
確定數字音頻編輯處理工作崗位典型工作任務的基礎上，信息工程系計算機多媒體技術教研室相關人員歸納了各崗位對應的職業行動領域和各行動領域對應的核心職業能力。
職業行動領域
核心職業能力
錄音師
聲音基本知識、數字音頻編輯的基礎知識、Audition單軌界面、多軌界面錄音技術、影視多媒體作品配音的技巧、音頻設備的使用技術;
架構與調試、錄制能力
、為角色配音的能力;
聲音基本知識、數字音頻編輯的基礎知識、Audition單軌界面后期音頻剪輯技術、Audition多軌界面后期混音處理技術;音視頻結合處理技術;
音頻剪輯能力;
音視頻處理能力;
音效特技師
單軌界面簡單編輯、多軌界面后期混音處理、音頻項目、音效設計制作的理念與流程;
音效制作效果處理能力;
數字音頻作品策劃和設計的能力;
[關鍵詞]中職 數字媒體 專業建設
數字媒體專業是一個以計算機技術為主，藝術為輔，技術與藝術相結合的新興專業，其教學實踐體系與傳統的單一專業的教學體系有所不同，教學中不但要夯實豐厚的理論基礎，也要對實踐能力提出更高要求。因此，數字媒體專業的教學實踐體系已成為目前備受關注的熱點話題。
早在上個世紀末，國外不少中高職院校就開始將數字媒體作為一個獨立的專業來開設，并取得了令人矚目的成果，大大推動了數字媒體產業的蓬勃發展。究其成功的因素，歸咎于重視學生修養和基本功訓練、尊重學生的個性化需求、辦學具有靈活性和適應性、采用基于案例的教學模式等。
但就各中職數字媒體專業的發展現狀看來，還存在以下問題：
首先，教學模式還相對較傳統。大都采用先教授理論知識，然后通過課程設計進行鞏固這種方式。實踐方式單一，課程設計題目陳舊，與理論結合不夠緊密，不能充分鍛煉實踐能力。有的學校偏重實踐，又往往使學生陷入注重鉆研實驗工具，缺乏理論指導的純工程性訓練這一誤區。
其次，教學體系還較單一。大多數學校的數字媒體專業還都偏重于單一課題或項目，如動畫、視頻壓縮等，沒有充分利用技術和藝術的融合性。在很大程度上限制了學生興趣特長的發揮，無形中遏制了許多問題及解決方案的提出。
再次，課程安排上，由于方向的單一性，技術性和藝術性的課程還相對獨立，專業性太強，藝術欣賞方面培養力度不夠，很難達到人文理工交叉、藝術技術融會的效果。
針對以上分析，在數字媒體教學方面，我們力求在引進國外的先進教育理念，摒棄傳統教育弊端，在借鑒成功的教學模式的基礎上，注重學生興趣特長的充分發揮，形成一個具有多元化、自主性強這一特色的教學實踐體系。
日常教學實踐是數字媒體教學實踐的主要方面，旨在日常教學中為學生提供良好的實踐環境，培養并提高其實踐能力，在熟練掌握試驗工具的基礎上還能根據各自特長進一步提高實踐和科研能力，其模式的主要內容為：
（1） 專業基礎實驗室
建設數字媒體制作平臺，強調信息技術與人文藝術學科交叉人才的培養，使學生在掌握課程知識的基礎上，以專業課程為中心，進行課程實驗和課程設計。一般來說，課程和試驗同步進行，使基礎知識盡快得到鞏固和深化。這是全體學生必須掌握的基本技能。該實驗室主要承擔計算機圖形學、數字圖像處理、多媒體技術等計算機、軟件專業課程實驗、課程設計，及素描、速寫、色彩等人文藝術方面的基礎訓練。
（2） 工程訓練實驗室
數字媒體制作實驗室面向計算機動畫、游戲、特效廣告、數字出版、音視頻作品制作等領域，培養學生平面、 立體造型設計、 動畫設計與制作、數字音視頻制作、游戲創意設計和游戲開發等方面的能力，使學生熟練使用 Virtools 游戲引擎， Maya， 3DS Max等軟件。我們采用基于案例的教學實踐方式，在很大程度上激發學生的創造力和自主性，取得了較好的成績。
（3） 創新工作室
學生根據興趣自發組織，針對感興趣的問題，提出方案和工作計劃，在學校提供的地點和設備條件下開展工作。學校大力支持和鼓勵學生參加全國、全省、企業組織的科技項目競賽。
在日常教學實踐體系的多個模式下，學生在專業基礎實驗室和工程訓練實驗室里對所學的理論知識進一步深化理解，之后可根據各自的興趣愛好、創新能力和專業水平組織興趣小組參加競賽，體現了教學體系的多元化和自主性，在一定程度上增強了教學效果，提高了學生的學習積極性。
數字媒體作為最自由、最具創新力和想象力的視覺表現手段，在當今社會及未來各領域都具有舉足輕重的作用。培養一批順應社會發展潮流，兼備信息化、數字化操作和藝術素養、審美情操的新一代復合型人才，已成為計算機、藝術及影視傳媒教育的戰略目標。我校在對數字媒體專業設置時，分析了國內外數字媒體專業的教學現狀，并取其精華，在保證核心課程及基礎教育重要性的同時，將教學實踐模式向多元化和自主化方面發展。在這個多元化的教學實踐體系下，學生可根據各自的興趣愛好及專業特長，選擇不同的實踐模式，使自身技術和藝術的融合能力達到最大化和最優化。
對數字媒體技術專業教學實踐體系的研究是一個漫長的不斷嘗試和改進的過程。隨著科技的飛速發展，軟硬件設施水平的不斷提高，素質教育的深入人心，教學實踐體系也將不斷改進。一方面，我們將在這個多元化模式基礎上形成更多的特色模式，以滿足學生的個性化發展；另一方面，我們將更加注重與優秀企業的合作，為學生和企業搭建更多的合作平臺，在日常教學中提供面向企業的項目課題，使基于案例的教學方式更完善和有效。另外，在注重學生個性發展的同時，培養學生的合作能力和團結精神，使其在思想、道德、專業、社會實踐等全方面得到培養和提高，從而滿足當今社會對高素質復合型人才的需求。
參考文獻：
熊美姝，女，湖北武漢人，碩士，重慶郵電大學傳媒藝術學院數字媒體與動畫系講師，主要從事數字媒體藝術研究；
王昌文，女，四川廣漢人，碩士，重慶郵電大學傳媒藝術學院數字媒體與動畫系講師，主要從事動畫研究；
唐雪蓮，女，重慶人，碩士，重慶郵電大學傳媒藝術學院數字媒體與動畫系講師，主要從事動畫研究。
【基金項目】
本文系2013年重慶市教育委員會人文社會科學研究項目《數字媒體時代下本土動漫發展方向研究》（項目編號：13SKF09）；2011年重慶市社會科學規劃項目《流行文化下網絡動漫發展方向研究》（項目編號：K2012-57）；重慶郵電大學社科基金項目（項目編號：K2010-104）成果。
隨著當前信息技術的不斷發展，關于學習手段和學習方式的探討也在不斷進行。對于學習的有效與否就有“李克東難題”的熱議，該“難題”對教育界的學術研究提出了質疑，該問題的討論引起各界教師的重視，那就是教師應該多關注所研究的內容實質上解決了哪些教學問題，能夠引導一線教師具體怎么教，學生具體怎么學的具體行動上。基于此，作為從教8年的專業教師，對藝術專業的《動畫后期合成》課程的教學進行了一定的探索，在此與大家分享我們的一些經驗。
一、課程特點
《動畫后期合成》是重慶郵電大學傳媒藝術學院數字媒體與動畫系動畫專業一門專業核心課程。該課程是一門理論與實踐相結合專業性質很強的課程，課程綜合講述影視動畫合成軟件、后期特效軟件的基本原理、關鍵技術。要求學生掌握的主要內容有：合成軟件、后期特效軟件的定義及其關鍵技術；各種類型特效制作；動畫作品的合成與輸出。通過學習這些內容，使學生了解動畫后期合成的基本工作流程，掌握動畫視覺特效以及影視鏡頭合成的設計能力，為今后從事動畫合成、影視后期制作打下良好的基礎。
二、教學中出現的問題
（一）課程內容更新快，軟、硬件版本升級快
學軟件的人都知道，目前市面上影視相關的軟件更新速度有多快，軟件更新快帶給廣大用戶當然是利好的消息，但是，對于學校教學來說卻有巨大的困難。第一，針對新的軟件，新的功能，課程內容也要做相應的更新，硬件設備的更新速度也隨之加快，這對教學的環境提出了新的要求。另外，軟件有中文版和英文版，因為英文版的兼容性更好，我們在教學中選用的是英文版軟件，這對學生的學習上無疑又是新的障礙。
（二）課程內容綜合性較強，市面上沒有非常合適的教材
動畫專業是一門新興的學科，因此各大高校都在摸索著教學，這也形成了目前市面上沒有非常合適的教材。另外，由于該課程內容的綜合性極強，不僅要求有影視剪輯的相關內容，還要有后期特效處理的相關內容，并且是結合動畫制作相關領域來實現的。在操作上也要求在機房進行授課，知識點多而分散，而且需要有實際的案例來進行練習，這樣學生才能更好的理解理論知識，進而將理論轉化到實踐中，將隱性知識轉化為外化的顯性知識。
（三）因材施教，鼓勵藝術創新
該課程的授課對象為藝術專業的學生，藝術類的學生具有良好的美術基礎，但是對于計算機等的基本理論參差不齊，因此在課堂講授過程中應將動畫后期知識與多媒體技術知識相結合。另外，該課程的另一個教學目標就是培養學生的創新思維，在課程的學習中能夠掌握基本的操作技能外，還能將技術與藝術相結合，創作出構思新穎、具有一定藝術審美風格的作品。因此，在培養過程中，還應注重學生個性差異，引導這些差異形成不同的創作風格。
三、教學模式改革探索
（一）自編教材，學內容
我院自2002年成立以來，就開設了動畫專業，經過十多年的探索，集結學院動畫方向教師，集體編寫了動畫后期合成的教材――Premiere Pro & After Effects影視動畫非線性編輯與合成，該教材于2012年由北京聯合出版公司出版，被納入"十二五"普通高校動漫游戲專業規劃教材。該教材被業內評價為普通高校影視、動畫等相關專業的首選教材，同時也是廣大影視動畫工作者學習影視動畫后期編輯與合成的最佳參考書。該教材按照教學大綱要求，將影視動畫藝術和后期編輯與合成技術緊密結合，采用邊講解后期編輯與合成技術的基礎知識、基本功能和原理，邊熟悉軟件相應的工作界面、編輯工具、菜單命令和功能面板的使用，通過107個“動手練習”和27個來自教學一線和科研的精選案例的創意構想、制作參考流程圖和具體操作，生動系統地講解了Premiere Pro和After Effects影視動畫非線性編輯與合成的藝術規律和軟件技能，為動畫教學的建設注入了新鮮血液。
（二）教學方法探索
結合《動畫后期合成》課程內容和學生特點，理論與實踐結合，設計應用便于培養藝術專業學生的動手能力的教學模式。在教學觀念上，將傳統的“以教為主”，或“以學為主”的思想，轉化為“學教并重”的教學觀念；在教育思想上，由原來的“以教師為中心”，或“以學生為中心”，轉變為“主導、主體相結合”的方式。通過改革教學模式，能夠激發學生的學習興趣和探究學習的能力，并且使學生在較短時間內掌握較多的知識和技能。
1.案例教學法
該課程涉及到premiere和After effects兩個軟件的學習與應用。在課程的學習中，針對每一個知識點選取案例，讓學生能夠在具體的案例操作中理解這些知識點的操作技巧及其功能。因此，對于案例的準備與精選就是教師在備課過程中需要著重考慮的問題。所選的案例素材可以是來自于網絡的，也可以是自己實拍創作的，甚至也可以是教師個人參與項目的內容。例如，在學習After effects渲染輸出這個部分，我們就拿出自己參與制作的“嘉陵摩托項目”中的汽車模型序列作為素材，導入到After effects中，讓學生練習將實景與虛擬模型進行特效融合的技術處理。
2.問題引導教學法
“問題引導教學法”是指教師在課堂教學中，根據課程知識點設計相應問題，以問題作為引導學生學習的原動力，在探究問題的解決過程中，綜合應用自主學習、合作探究或教師點撥等方式實現教學目標。例如，在講解After effects中的“運動追蹤”這個知識點的時候，我們從網上搜索了一個國外“牛人”制作的特效片段放給學生看（如圖1）① ①視頻來源于優酷網http：///，然后引導學生思考這種特效運用我們現有所學的技能應該如何實現，學生們回答有用摳像的，有用照片貼圖的……通過他們自己的討論似乎覺得都比較難于實現，于是便引導學生們尋找視頻中的穿幫鏡頭（如圖2），又給出了國內的學生模仿拍攝的相框特效的成片（如圖3），將今天的話題順利的引導到了“運動追蹤”這個知識點上。同學們通過觀看，激起了濃厚的學習興趣，都想一試身手挑戰這樣的特效制作。另外，在講完“簡單跟蹤”，進行“透視跟蹤”的練習的時候，先讓學生套用剛才的步驟制作，但該方式不能按原來的操作一次完成以此設置陷阱，再次激起學生們強烈的求知欲。通過問題的逐步引導，使學生實現對知識點的思考與探究，比老師直接講授操作演示教學效果更好。
3.項目驅動法
項目驅動教學法是實施探究式教學模式的一種教學方法。該教學法讓學生在某個具體“項目”的驅動下，以項目的逐步開展為流程，循序漸進地進行學習活動，從而在項目中完善思路，鞏固知識，培養動手能力。《動畫后期合成》課程的學時數為64學時，針對動畫產業的后期制作來說，這個學時是遠遠不夠的，因此，我們利用項目開發的方式，引導學生以小組為單位，針對一些大賽的選題組隊進行創作，這樣，每個團隊都會有個明確的項目主題，從確定策劃，到原畫、后期制作合成，整個流程就是一個項目的開發過程。通過項目開發，使學生對所學的知識和內容進行鞏固與拓展，可以動手實踐學到很多課堂外的知識。同學們在團隊協作過程中互相督促完成任務，通過項目開發對課程內容進行延伸。基于此，我院學生組隊在全國“挑戰杯”大賽、全國大學生廣告大賽、動畫學院獎等多個國家級大賽中獲得獎項。
（三）利用好工作室和課程設計，努力開發第二課堂
藝術專業培養重在創作，學生的知識建構除了課堂的練習，大量的需要參與到實際的創作和設計工作中來，尤其是要與當下的市場需求接軌。因此，我院從2008年起，陸續建立了多個工作室，以一些具備研究設計開發實力的教師領隊，由全體專業學生組成專業工作室團隊，以導師小組的方式運行工作室。在導師的帶領下，以各式各類項目為依托，讓學生全程直接參與，充分利用教學資源開展教學活動。目前，我院成立的有交互設計研究所、動漫技術研究所、虛擬現實與空間設計研究所、數碼藝術設計研究所和影視創作研究所。這幾個研究所就是在原有工作室的基礎上，開辟專門的工作場地，配置相應開發軟、硬件，激勵學生參與實質項目的機構。
除了工作室，課程設計也是一個促進課堂教學內容極有利的手段。課程設計開設時間為每學期中期時間，學生會以小組的方式進行專業相關的創作和設計，這個過程也能夠在即使沒有大賽驅動的時候，將課程內容以項目或任務的方式進行開發設計。《動畫后期合成》課程在授課期間，也會將相關知識通過課程設計的方式讓學生對課內知識進行鞏固和加深。
四、課程考核方式
動畫后期制作本身就是一個藝術與技術相結合，綜合性極強的工作。因此《動畫后期合成》的考核也不能單純的以期末考試來定性。我們針對該課程的綜合技術性，采用了過程考核（20%）+作品考核（30%）+期末考試（50%）的綜合考核方式。其中過程考核，考評學生在課堂上的操作練習的表現和能力，同時也涵蓋了在期末大作品開發過程中的能力考核，占總成績的20%；作品考核是指期末以團隊按項目主題設計創作的作品，該項評分涉及到各個工種的單項評分，因此在作品提交的同時還需要開發團隊提交策劃和項目成員任務清單，占總成績的30%；期末考試則是期末卷面考試，卷面考試主要以考察學生對動畫后期合成的相關概念、理論知識的理解與掌握程度以及動畫制作流程的掌握程度，該項內容占總成績的50%。
五、教學反思
（一）授課時間有限，精選教學知識點和案例非常重要。
關鍵詞：媒體融合；廣播電視新聞；人才培養
我國開始實施“三網融合”對現有媒體來說既是機遇又是挑戰，在媒體融合發展過程中充滿了困難，使得全媒體融合僅僅停留在理想階段，沒能在實踐中大展身手。新聞媒體作為社會和民眾中的傳播者，其地位不容忽視。近些年來主導民眾生活的廣播電視業發展迅速，為了適應社會的需要，加強對廣播電視新聞專業人才的培養成為了高校目前必須要思考的問題。
一、媒體融合環境下對廣播電視新聞專業人才的新要求
在廣播電視傳媒業，媒體融合對它的沖擊和改變體現在多方面：第一，傳統媒體新聞傳播的壟斷特權被打破，廣播電視新聞信源發生了改變。民眾被動接受新聞的地位也變成了主動索取并且還可以參與到新聞信息的制作與傳播過程中，傳播的主體明顯不同；第二，廣播電視傳播的方式由原來的單向直線傳播變成了現在的雙向循環傳播，從以前傳播機構對民眾的傳播變成了現在的多種媒體一對多、多對多的傳播；第三，改變了傳媒技術平臺、傳媒組織結構以及媒體的信息管理模式，對廣播電視新聞專業人才提出了更高的要求。
（一）能夠運用多種技術工具的“全媒體”型新聞傳播人才。隨著多種媒體的融合，以及傳統媒體向數字化的過度，傳媒之間的信息載體的差異正在逐漸縮小，甚至有趨同的現象。因此，具有跨媒體工作能力的新型新聞人才將成為未來廣播電視新聞產業的首選。部分新聞工作者將不再僅僅是為了一個媒體部分進行服務，而是同時為多個媒體部門或者是信息的機構進行服務。記者所采集到的娛樂信息和新聞可以同時被多種媒體所使用，成為多個機構進行信息的素材。但是目前，能夠達到這一標準的新聞人才極度匱乏，只有將更多的廣播電視人才培養成“全媒體型”人才，才能滿足如今傳媒產業發展的需要。
（二）具備復合型媒體素質。傳媒業的發展日新月異，但是高校對于傳媒人才的培養卻嚴重落后。根據傳媒業發展的實際情況，其最需要的就是具備復合型媒體的高素質人才。深圳市融創天下科技股份有限公司是以移動互聯網平臺服務與支撐為主要業務的大網絡公司，其總經理就說過，對于網絡傳輸行業，招收的員工必須要具備專業技術，但是對于媒體方面人才就需要有創新的意識，需要的新媒體人才更是必須要有創新的勇氣，對待客戶要能夠引導其潛在的需求，隨時捕捉客戶心理動態，既要求招收的員工懂技術，又能準確把握市場動態，具備專業和創新的復合型人才。所謂的復合型媒體素質就是要具備傳統廣播電視新聞人員的采、寫、編等專業技能，能夠勝任節目策劃、現場直接報道，對于欄目、頻道的運營模式和新聞報道語態也能完全掌握的全面性人才。因此在對新媒體人才培養目標上就應該符合復合型人才的要求。高校必須要加強對媒介經營、視頻傳播以及國際雙語新聞傳播主題等多元化、帶有前沿性和拓展性課程。
二、對新型人才進行培養的基本思路
（一）按社會需求調整專業方向和定位。從辦學目的來講，社會需求是專業定位和方向設置的主要依據。因而，辦學院校為了適應媒體融合對廣播電視傳播人才的需求，應當自覺地調整廣播電視新聞學專業方向與定位。各行業類院校開辦廣播電視新聞學專業，應借助自身的學科優勢，只有找準專業方向定位，才能辦出特色。在專業方向定位和學科架構上，我們要樹立新觀念，開拓新思維，要有“大廣播電視”的概念。有自主設置權的高校新聞院系可以根據傳媒業界需求和社會需求來設置新專業及其方向。此外，各普通高校還可以充分利用校內外的教學資源，進行跨院系、跨專業合作，注重文理交叉，實現優勢互補。這樣做更有利于復合型廣播電視傳播人才的培育。
（二）將媒體融合加入到教學內容當中。在媒體融合的新環境下，各專業的教學內容要進行根本上的創新和改進。在傳統的教學理論知識中加入媒體體融合的相關內容，使學生對媒體融合環境下的專業形勢有一個清楚的認識。從而形成一個全新的教學體系。
（三）創建實踐基地，全面增強學生能力。俗話說，實踐是檢驗真理的唯一標準，領悟理論知識的真諦必須要通過實踐才能獲得。工作中將專業知識融會其中，既可以加深對理論的理解，又可以在實踐中體會知識的快樂。傳統的實踐教學只是表現在校內外實習，但是一般高校的實習時間都是比較集中和短暫，在理論教學中很難將其插入其中，所以建立校內實訓基地、開設必要的實訓課程，或者與企業合作，為在校學生提供更多的實習機會，讓他們能夠將所學專業理論知識真正運用到實際的工作當中，已經成為未來眾多高校的發展趨勢。
（四）強加師資隊伍建設。對學生進行專業化培養需要有完善的教學體系，但最為關鍵的還是師資隊伍的建設。對于新聞傳播類專業來說不可或缺的就是要建立一支專業化、多元化的教師隊伍，進而提升教學質量。針對廣播電視新聞專業的特殊性，高校可以聘請傳媒行業專家或者傳媒技術人員到學校對學生能夠進行授課，通過他們對業界發展趨勢的介紹提升學生對本專業的認識度；還可以讓媒體專家參與到學生的課題或者項目當中，加深學生對理論的理解，提高學生的業務水平；高校應該鼓勵教師在教學過程中增設實踐環節，把教師的研究課題加入到教學過程中，提升學生的實踐能力，讓學生跟隨教師共同進步。此外，學校可以培養教師，讓其擁有廣播電視新聞領域從業經驗，成為雙師型教師，為學生打造良好的師資團隊。
三、結束語
傳媒市場的環境變化帶來了人才需求的變化，新媒體沖擊下的傳媒產業給新聞傳播類人才培養工作帶來的既是挑戰又是機遇，作為培養傳媒人才的高校應順應市場變化，改革人才培養模式，這樣才能培養出合格的傳媒人才，推動傳媒業的發展。
參考文獻：
