發(fā)布時間：2023-03-22 17:37:25
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的舞蹈藝術理論論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
在中國，由于骨子里的民族傳統(tǒng)觀念影響，表演方面，中國學生不如歐美學生那么外放。在學習初期，中國的學生往往不敢表演。原因有多種：羞怯、擔憂、不自信在學生心里，那扇叫表演的心門還未被開啟。此時，首要任務就是要讓學生敢于表演。教師可在課堂上開展“照鏡子”、設定形象模仿、根據音樂風格即興等表演等訓練。讓學生拋開所有無謂的束縛，敢于表現。而在訓練中，對于學生每一次的自我突破，教師一定要及時給予肯定與贊賞。在訓練過程中，在教師積極的引導下，我們會漸漸發(fā)現，越來越多的學生都一心一意投入表演當中。最終，教室內將形成一股強大的磁場。表演，它就是有一種無形的魔力，會感染到身邊每一個人。教師通過開展表演專項訓練，可以激發(fā)學生表演熱情，挖掘學生內在表演素質，使學生能初步掌握創(chuàng)造舞蹈形象的技能，樹立表演信心。在學生敢于表演后，教師再極力引導學生將表演與舞蹈融合。讓學生領會表演是舞蹈藝術的靈魂，在舞蹈中，無時無刻要充滿表演意識。每一次舉手、投足、旋轉、跳躍，每一個眼神、表情都絕不能有任何松懈與馬虎，要用心去感受。舞動的每一個瞬間都是與觀眾的對話，最終將舞蹈作品完美詮釋。
二、提高音樂感受力，將舞蹈與音樂有效融合
在舞蹈表演中，音樂是不可或缺的一部分。舞蹈的表達手法是直觀的，音樂則是抽象的，舞蹈是視覺藝術，而音樂是感官藝術。二者相互映襯，融合，便是一種享受。音樂能夠為舞蹈制造意境、凸顯主題、烘托情緒、彰顯風格。在舞蹈表演過程中，舞者的情緒、動作應該與音樂基調相一致。例如，抒情段時，舞者的動作應該是輕盈、柔美、延伸，情緒處理可以為淡然而煽情的。當音樂推進時，動作幅度、力度要明顯放大。根據音樂表達的情感，情緒可激昂、可歡躍、可憤慨一個好的舞者能將動作、情緒、韻律、與呼吸巧妙地融匯在不斷變換的音樂里，從而產生更準確、更鮮明、更形象、更細膩的表演。在舞蹈教學中，教師可以靈活采用多種類型的音樂，通過不同類型音樂刺激學生聽覺，引導他們細心聆聽，仔細揣摩，大膽想象，產生聯想，并準確運用與表達。訓練學生對音樂的感受力。啟發(fā)學生如何將舞蹈與音樂共融，進而激發(fā)學生的表演欲，提升他們的表演能力。
三、提高文化水平，修煉內在素養(yǎng)
關鍵詞：舞蹈學 本科 培養(yǎng)目標 人才規(guī)格
隨著中國經濟、文化飛速發(fā)展，舞蹈藝術出現了欣欣向榮的發(fā)展景象。從北京舞蹈學院、中央民族大學到各省市藝術院校、綜合院校都開設不同規(guī)模的舞蹈學本科。而且辦學方式逐漸走向市場化運作，招生人數有增無減。在此過程中，明確人才培養(yǎng)目標、人才規(guī)格凸顯出重要意義，關系到教學怎樣達標、人才能否合格的問題。
一、高師舞蹈學本科人才培養(yǎng)目標與人才規(guī)格的總體內涵 論文 畢業(yè)論文
1、熱愛社會主義祖國、堅持四項基本原則，具有為國家富強、民族昌盛而奮斗的志向和責任感，立志做社會主義教育事業(yè)的建設者和接班人。樹立正確的人生觀、世界觀、價值觀，艱苦奮斗、團結協作、遵紀守法、敬業(yè)樂道、勇于開拓創(chuàng)新。
2、具備人文精神、科學精神、現代教育觀和藝術觀，掌握完整的舞蹈基礎理論、基本知識和基本技能，對學科前沿和發(fā)展動態(tài)有所了解，有較寬的知識面，在知識結構和能力結構上達到“一專多能”。
3、基本掌握一門外國語和計算機應用技能，達規(guī)定的等級要求。
4、接受必要的國防教育和軍事訓練，掌握健體強身的科學方法，具有一定的體育和軍事基本知識。
二、課程設置和評價機制是人才培養(yǎng)目標與人才規(guī)格的重要內容
1、課程設置
對于本科教學而言，學士學位課程是第一位的，它在人才培養(yǎng)目標與人才規(guī)格方面起到瓶頸的作用。通過系統(tǒng)的學位課程學習，學生應掌握舞蹈學的基本原理、舞蹈教育理論，獲得從事學校舞蹈教育所必備的演示能力以及初步的舞蹈研究能力。以下粗列幾門學士學位課程。
芭蕾基本功訓練課主要進行地面練習、扶把練習、中間練習、跳躍練習、旋轉練習、技術技巧練習，主要為學生學好民間、身韻、排練等專業(yè)課服務，適合全程開設。學生將從中獲得扎實的舞蹈基本功，具備從事舞蹈教學和舞蹈演出的基本能力。
中國民族民間舞課以藏族舞、傣族舞、蒙族、彝族舞、朝鮮族舞、維族舞、秧歌、花鼓燈、云南花燈等代表性的民族民間舞為主要授課內容。旨在掌握各類民族民間舞的表演風格和特點，毫不混淆地表演出各類民間舞的律動，獲得較強的辨析能力、示范能力和舞蹈表現力。這門課程也應該全程開設。
中國古典舞身韻課以元素訓練（提、沉、沖、靠、擰、傾、曲、圓）、步伐訓練、技巧訓練、短句訓練、表演性組合訓練為主。目的是掌握中國古典舞特有的手、眼、身、法、步、形、神、動、靜、剛、柔、氣息協調一致的運動審美規(guī)律，了解中國古典舞蹈的神韻所在，增強身體進一步的開放和表現能力。二年級開設這門課程，既可以服務于其它專業(yè)課程，也為學生以后從事教學工作培養(yǎng)下完整的示范和表演能力。
劇目排練課選取單、雙、三人舞、群舞等優(yōu)秀舞蹈劇目為教學內容，于二、三年級全年開設。要求學生在實踐中掌握具有一定難度和不同角色的舞蹈藝術形象，增強舞蹈表現意識，提高藝術修養(yǎng)和舞蹈語匯的表達能力。
舞蹈編導課主要是理論與實踐交叉，于三年級全年開設。要求學生系統(tǒng)掌握編導理論知識，能大膽的進行創(chuàng)新，使其具有一定的編創(chuàng)能力，能勝任中、小學等舞蹈教學演出和一些群眾輔導和編排工作。
中外舞蹈史綱以中外古代舞蹈史、近現代舞蹈史為基本內容。在二年級全年開設，加強對中外各少數民族舞和文化的介紹，簡介外國舞蹈的文化歷史脈絡，使學生了解中外舞蹈史，深刻理解舞蹈藝術的真諦，樹立起正確的舞蹈歷史觀，并能學以致用。
藝術概論是一門概要地、系統(tǒng)地闡述藝術理論的基本原理和基礎知識的課程。學習這門課要求學生具有一定的藝術實踐和理論積累，適宜在三年級開設。其宗旨是全面掌握舞蹈的基礎理論，能夠從一個較高的層次上，學會從文化的角度去認識舞蹈和感受舞蹈、研究舞蹈；了解舞蹈藝術的基本特征，各種不同風格的舞種、流派及舞蹈的基本創(chuàng)作原理；學以致用，分析和解決 舞蹈藝術實踐中出現的一些現象和問題，使學生藝術欣賞能力、表演創(chuàng)作能力進人更高的層次。
基礎樂理與視唱練耳課是一門系統(tǒng)發(fā)展音樂聽覺的課程。 懂得基礎樂理，才便于深入學習音樂。視唱訓練學生的讀譜能力，培養(yǎng)學生的節(jié)奏感、音準和音樂感。練耳發(fā)展音樂聽覺及記憶力，使學生能辨別音的高低、長短、音色、節(jié)拍、節(jié)奏和調式、調性。學完本課程后，學生應達到一個中等學校音樂教師所必備的視譜、聽音能力。
除此之外，還應該開設中國民族舞蹈文化、舞蹈解剖學、舞臺化妝藝術、自娛性舞蹈、地方特色代表性舞蹈組合等課程。各校專業(yè)課程設置過程中既要體現辦學特色，又要與教育部頒發(fā)的有關文件精神保持一致。至于師范性問題，在當代有著更深刻的內涵，可以不斷探討。但是，至少要在第六個學期安排兩周左右的教育見習，第七學期安排六周左右的教育實習，并且與藝術實踐（采風或者舞臺表演）相互交叉進行。
2、專業(yè)素質評價機制
從微觀上，每一門必修、選修、限修等課程，無論期中、學期末考核，都必須制定完善科學的評價標準。比如
科目 評分標準（總分：100分） 備注
芭蕾基本功訓練
一、基本完成動作元素，30分 。
二、準確把握節(jié)奏、規(guī)范地完成動作元素，30分。 三、在標準一、二的基礎上，肢體具有較強的表現力，40分。 技能
編導常識與舞蹈賞析 一、能夠自己自編結構完整的教學訓練組合或者簡單劇目，30分。 二、能夠基本把握教師的意圖以及舞蹈音樂的情緒以及結構，動作元素發(fā)展具有一定主題性并有較合理的舞臺調度，30分。 三、在標準一、二的基礎上，所編導劇目較有創(chuàng)意以及較高的思想性以及表現力，40分 理論與技能
其他專業(yè)課程均有如上所示類似的評分標準。
三、實現人才培養(yǎng)目標的具體措施
1、完善課程建設。進一步夯實專業(yè)基礎課和專業(yè)主干課，突出專業(yè)基礎課的能力特點。增設專業(yè)選修課，按照舞蹈學教學計劃的要求開出必修課程和專業(yè)選修課程。
2、改革教學內容。教學內容不求知識體系的完整性，而要從學習者的角度按照學習規(guī)律進行調整，重點是能力的形成，明確每一門課程應該達到的具體能力，各課程群應該形成的能力單元，注重學習能力、學習策略、自我發(fā)展能力的形成。
3、改革教學方法。大力推進以學生為主體、教師為主導的課堂教學，改變過去以教師為中心的教學模式，注重培養(yǎng)學生的自主學習能力和研究能力。開展以任務為中心的教學活動，在加強基礎訓練的同時，采用啟發(fā)式、討論式、發(fā)現式和研究式的教學方法。
4、努力創(chuàng)建學習型的教師隊伍。促使全體教師把教書與學習相結合，樹立全員學習、全程學習、團隊學習和終身學習的理念，創(chuàng)造多渠道交流探討的機會，建立學習制度及學習共享系統(tǒng)。
5、教書與科研相結合，大力推進校本教師行動研究。鼓勵教師在實際教學工作中反思教學，提高教學質量和學生能力，解決教學工作中的真實問題。多搞科研，盡量把教學問題列為科研課題。
6、建立導師制度。給學生配備導師，對學生的學習、品德和生活等方面進行個別指導和培養(yǎng)，努力滿足學生個性化發(fā)展的需要。
7、加強形成性評價，實施對學生學習過程的監(jiān)控。教師對學生的課堂表現、課外活動參與、作業(yè)完成情況、平時測驗成績記錄在案。
8、完善終結性評價，實現考核手段多樣化?？荚嚥捎帽硌菔郊寄芸荚?、筆試、讀書報告、課程論文等多種形式，把能力培養(yǎng)與素質教育落到實處。
9、開展特色活動，發(fā)展學生能力。 營造良好的學習環(huán)境，創(chuàng)造藝術實踐的機會，鍛煉學生的工作能力、人際溝通能力、合作能力、組織能力。
關鍵詞:公共藝術教育；高等教育；研究現狀；需要；教育思想
中圖分類號：J023 文獻標識碼：A
Current Situation of Public Art Education Viewed from Need Theory
GE Jie
(School of Music, Anyang Normal College, Anyang, Henan 455000)
近年來，我國高校公共藝術教育①的研究開始起步，無論是期刊論文還是學位論文，都有了一定的進展，為公共藝術教育的發(fā)展奠定了一定的基礎。綜觀15年來公共藝術教育的研究成果，相對于“藝術教育”、“音樂教育”、“美術教育”、“舞蹈教育”、“美育”來說，通過在萬方數據庫的知識脈絡檢索和比較分析（見圖1），顯示出我國的公共藝術教育研究尚處于起步階段。通過對2009年底前公共藝術教育研究的404篇期刊論文和128篇學位論文的研究內容以及期刊論文影響力的統(tǒng)計分析，筆者認為目前公共藝術教育以現狀描述、經驗總結為主的現狀與公共藝術教育研究者的“需要”密切相關。
一、公共藝術教育的研究現狀
筆者通過2009年底之前對公共藝術教育研究的期刊論文和學位論文的統(tǒng)計分析，得出目前公共藝術教育研究的內容與范圍主要有17個主題項，即“課程、現狀與對策、功能、教學、改革、藝術教育體系、師資、國外藝術教育、特征、教育價值、經驗總結、藝術團建設、教育模式、教育理念、教材、音樂教育史和其他”等。
從歸納出的公共藝術教育研究的17個主題項中可以看出，其內容與范圍在一定程度上可以說是基本覆蓋了公共藝術教育的研究領域。其中的“課程、教學、現狀與對策、功能”等四個方面所占比例較大，屬于目前研究的熱點。公共藝術教育的“藝術教育體系”、“師資”、“特征”、“教育價值”、“經驗總結”、“藝術團建設”、“音樂教育史”和“其他”等方面的論文研究也已開始起步，在此筆者將之歸類為研究的非熱點。為了解公共藝術教育的研究現狀，筆者通過公共藝術教育的研究熱點進行分析。
1．課程
自《全國普通高校公共藝術課程指導方案》實施以來,許多普通高校相繼開設了部分公共藝術課程，但“因學校而異、因學生而異，缺乏學體系、教材和評價標準，公共藝術課程開設缺乏全局性?！雹诠菜囆g教育研究中，對于課程方面的研究在期刊論文和學位論文中的比例分別占到26.24%和26.56%，分別位居第一和第二位。對于課程方面的研究主要是對課程現狀與對策、課程的作用、課程設置、課程體系、課程管理、課程模式、課程改革以及等方面的探討，學位論文中對于公共音樂教育課程的探討比例較高。
關于公共藝術教育課程現狀與對策的研究，主要是通過分析公共藝術教育的現狀來提出相應的對策或建議。
在公共藝術教育研究的學位論文中，關于課程的研究主要是從具體的課程和課程內容來研究。這些研究主要是探討公共藝術教育課程內容，即哪些藝術課程可以進入公共藝術教育，并對其價值及其可行性進行了較為細致的研究。
2．教學
公共藝術教育研究中，實際上課程與教學是密不可分的，本文對于公共藝術教育研究中的課程研究與教學研究的分類是建立在研究的具體情況之下的。當然其中也不乏一些課程與教學混雜在一起的研究，為研究方便，筆者只能根據其側重面對其進行區(qū)分。對于教學方面的研究在期刊論文和學位論文中的比例分別占到12.13%和27.34%，分別位居第二和第一位。對于教學方面的研究主要是對教學方法、教學改革、教學內容等方面的探討。
關于公共藝術教育教學方法的研究，如甄巍的《多媒體教學法在高師院校藝術鑒賞課中的運用》，主要闡述了多媒體技術在藝術鑒賞課中的運用；張靜的《高校公共藝術教育音樂欣賞課教學方法的探究》，提出了音樂欣賞課中“以‘興趣’為主線的教學方法”、“以學生‘參與’為主體的教學方法”、“以‘電教媒體’為手段的教學方法”、“以‘戶外課堂教學’為深化素質教育的教學方法”；張思鏡的《高校公共藝術課音樂審美教育教法探索》提出了音樂審美感知教學與音樂審美情感體驗教學兩種施教方法。關于公共藝術教育教學改革的研究，李琳的《探究高校公共音樂課程教學的意義及改革方向》認為，對高校開設的公共音樂課程教學標準進行規(guī)范很有必要，需要從觀念和方法兩主面入手。唐圣菊的《高等農林院校公共藝術教學改革探討》提出了農林院校公共藝術教學改革的思路：創(chuàng)新課程設置、刷新教學方法、整合教學資源、改革評價體系。彭淵的《淺談普通高校舞蹈教學改革》“以舞蹈選修課教學和舞蹈團隊培養(yǎng)兩方面為切入點，以多元舞蹈文化的學習和多元舞蹈活動的參與為特色，從教學內容和教學手段兩方面入手進行教學改革，力圖探尋一條適合普及型大學舞蹈教育發(fā)展的新模式”張麗波、崔全順的《構建高師生態(tài)式公共藝術欣賞教學模式初探》對教學改革提出了“生態(tài)式教學模式”，即從過去各學科的無限分裂走向新的融合，使各學科之間形成一種生態(tài)關系。
關于公共藝術教育教學的內容研究，黃小明的《淺談高校藝術教育教學》中提出藝術教育教學諸因素的整合。
3．現狀與對策
我國的藝術教育因受到國家重視而進入一個新的發(fā)展時期。從某種意義上講，各級教育管理部門和學校的領導對藝術教育的重視關系到“新世紀我國知識型創(chuàng)新人才”的培養(yǎng)。但這是一個漫長的過程，不可能一蹴而就。尤其在普通高校，藝術教育正處于一個“蒸蒸日上”和“理還亂”的雙重時期。
公共藝術教育研究中，對于公共藝術教育的現狀與對策方面的研究，在期刊論文和學位論文中的比例分別占到22.03%和16.41%。對于公共藝術教育的現狀與對策的研究，研究者主要是對目前的公共藝術教育現象的描述，代表性的研究如：劉張飛的《高校公共藝術教育的異化現象及其回歸路徑》，曹思淼的《普通高校藝術教育存在的問題與對策研究》，樊中紅的《普通高校藝術教育的現狀與對策研究》，白朝暉的《高等院校公共藝術教育芻議》，馬建華、高曼曼《高校藝術教育存在的問題及策略分析》，周小?！蛾P于普通高校實施藝術教育的思考》認為，當前普通高校在實施藝術教育中存在的主要問題是：領導不重視，置藝術教育于附屬地位；藝術教育經費不足，教學資源匱乏；藝術教育師資“量少質差”；藝術課程建設和科研工作滯后；管理薄弱，機構不健全。解決上述問題轉變觀念是前提，提高素質是關鍵，構建課程結構、教育環(huán)境是條件，健全機構、提高管理水平是保障。
4．功能
公共藝術教育研究中，對于公共藝術教育的功能方面的研究，在期刊論文和學位論文中的比例分別占到20.05%和6.25%，分別位居第三位和第四位。關于公共藝術教育功能的研究主要是從四個方面來研究的。
（1）公共藝術教育對大學生素質拓展的作用
關于公共藝術教育對大學生素質拓展的功能研究中，普遍的觀點是“藝術教育和素質教育有著共同的培養(yǎng)方向，就是使受教育者成為素質全面發(fā)展的人。藝術教育為實現素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容，成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式”。③
（2）公共藝術教育對構建和諧校園文化的作用
黃麗娜和余育新在《試論公共藝術教育對構建和諧校園文化的作用》中，根據和諧校園文化的人文性、多樣性、融合性、創(chuàng)新性、傳承性特點指出，“公共藝術教育為校園文化建設提供人文指導”、“公共藝術教育為校園文化建設提供藝術內容”、“公共藝術教育為校園文化建設提供審美指導”、“公共藝術教育為校園文化建設提供創(chuàng)新源泉”。
（3）公共藝術教育的德育功能
孔憲峰和周秀紅的《公共藝術教育促進德育的理論回歸》從理論層面上通過挖掘藝術與藝術教育的本體價值，指出藝術教育發(fā)揮德育效應的理論建構涵蓋著從“審美”到“立美”的轉化、“立美”到“立德”的統(tǒng)一、“立德”到“立人”的升華這三個重要環(huán)節(jié)。李林和許媛媛的《美育與德育兼重――略論高校公共音樂課的功能內涵》同樣指出：“高校公共音樂課是對大學生進行音樂藝術教育的重要途徑，也是校園文化建設的重要組成部分。它以美育為核心，在音樂教育中進行德育滲透，從而達到育人的目的，使其功能內涵得以充分顯現?！?/p>
由此可以看出，藝術教育的德育功能觀念由來已久，公共藝術教育的德育功能觀念在人們心目中還是根深蒂固的，在公共藝術教育研究中還是占有相當的比例。
（4）公共藝術教育與大學生創(chuàng)新能力培養(yǎng)
薛芳的《淺析公共藝術教育在培養(yǎng)大學生創(chuàng)新能力中的作用》認為：創(chuàng)新是時代的主題。藝術教育以其特有的屬性，在培養(yǎng)大學生創(chuàng)新能力方面是有所作為的。藝術教育能夠培養(yǎng)人的直觀洞察力、想象力、創(chuàng)造力，從本質上講就是一種創(chuàng)新教育。賈昕東的《大學生藝術素養(yǎng)和創(chuàng)新能力》指出：“創(chuàng)新能力的形成和發(fā)展是智力因素和非智力因素相互作用的結果，其中非智力因素是創(chuàng)新能力形成和發(fā)展的動力系統(tǒng)，藝術素養(yǎng)屬于非智力因素并貫穿于大學生創(chuàng)新活動的全過程，起著至關重要的作用。”康爾《論公共藝術教育與創(chuàng)新人才培養(yǎng)》提出，“公共藝術教育，有助于喚醒創(chuàng)新意識，有助于牧養(yǎng)創(chuàng)新精神”、“公共藝術教育，又呼吁開發(fā)創(chuàng)新潛力，有助于訓練創(chuàng)新思維”、“公共藝術教育，有助于認知創(chuàng)新規(guī)律，有助于借鑒創(chuàng)新方法”。
從以上對公共藝術教育熱點問題的研究現狀，反映出目前公共藝術教育的研究尚處于現象描述、經驗總結的淺層次階段，對于公共藝術教育的發(fā)展雖然起到了一定的推動作用，但是效果不是特別明顯。
二、從需要理論看公共藝術教育的研究現狀
公共藝術教育研究的目的，是為教育實踐服務的，即為公共藝術教育的課程、教學等提供理論依據。但是目前研究大都停留在淺層次的現狀描述、經驗總結等方面，研究深度顯然不夠。以行為心理學的視角審視這些研究成果，可以發(fā)現這些研究者研究行為的發(fā)生與表現，“與人類的各種行為一樣,都具有一定的動機與目的,都由其背后的、內在的、體現在研究主體生理與心理方面的動力所啟動和驅使?！雹苓@種啟動和驅使是公共藝術教育研究行為發(fā)生與表現的原驅動力，在研究主體心理意識中的反映即是他們的研究需要。“需要引起動機,動機支配行為,行為的方向則是尋求目標以滿足需要。”⑤人的行為模式清楚地表明,人的行為是由需要引起的，需要產生動機，動機引發(fā)行為，而行為的目的主要是為了滿足需要。對公共藝術教育研究現狀的研究，不應忽視研究主體研究行為的起點――“需要”這一重要環(huán)節(jié)。
所謂“需要”是指個體在社會生活中感到某種欠缺而力求獲得滿足的一種內心狀態(tài)。人是生命有機體，又是社會的成員。人為了維持生命和延續(xù)種族，對飲食、穿用、居住、安全、婚育等都有需求；為了推動社會的發(fā)展，對生產勞動、人際交往、價值實現等同樣有所需求。這些客觀需求在人的意識中就成為人的需要。簡單地說，需要就是人對某種目標的渴求或欲望。需要能夠推動人以一定的方式進行積極的活動。需要被人體會得越強烈，所引起的活動就越有力、有效。“人類有多種多樣的需要，不同的人有不同的需要，不同的社會和不同的歷史階段的人也有不同的需要。”總結人的一切需要，就其發(fā)展過程來看，可以分為自然性需要和社會性需要。自然性需要也稱生理性需要，是指為了延續(xù)與發(fā)展生命所必須的客觀需要，即對衣、食、住、行、性、安全等方面的需要。社會性需要是人們在社會生活中逐漸產生的，如從事政治、科學、藝術、宗教等等的需要。社會性需要是人社會化的產物，是人類獨有的，與動物需要有本質的區(qū)別。⑥
人的需要隨著社會的發(fā)展而發(fā)展，在不同時期、不同階段人的需要是有所側重的，而且人的需要也是不斷轉換的。針對通高校公共藝術教育研究者的需要，可以概括為生存需要和學術需要兩大類。公共藝術教育研究者的生存需要區(qū)別于通常意義上的諸如“生理”、“安全”等需要，在此特指以獲取現實功利為目標的物質性需要，既包括學者維持與其地位相稱的基本生活條件、學術資源的需要，也包括攫取名利的需求。⑦學術需要是指研究者以追求知識為目標的學術自身的求真本意的需要。也就是說，研究者從事學術研究的最主要、最直接目標是塑造高質量的學術成果，即所謂“學術精品”。“學術的本性是排除任何現實性功利追求的。學術的生命力在于對知識、智慧、真理的追求，它是一種知性的召喚、道德的踐行?！雹?/p>
公共藝術教育的學術研究本身并不排斥對功利性的追求。但是在普通高校中現行的科研獎勵制度和職稱評定制度等的功利主義傾向，使得研究者在利益驅動下的生存需要取代了真理驅動下的學術需要?，F行的科研管理制度“把量的標準置于其他價值認定標準之上，把質的高下簡單約化為量的多少”?！爱斶@種量本位標準被‘鎖定’時，量的追求就演變?yōu)閷W者們的‘生存本能’，以知識追求為本性的需要就讓渡于以現實利益的獲取為目標的‘生存物質需要’。”⑨因此，也可以說，公共藝術教育研究者的需要是與現行的科研管理制度和職稱評定制度直接相關的。正是這些制度性的要求使得公共藝術教育研究者的需要從以追求知識為目標的學術自身的求真本意的“學術需要”轉向了以獲取現實功利為目標的“生存需要”，最終導致“學術失范行為失控”。
15年來，公共藝術教育研究層次處于現狀描述和經驗總結為主的狀態(tài)，這與公共藝術教育研究者“功利化主導型”的研究需要密切相關，即研究者個體行為功利化的主要動機源于以獲取現實利益為目標的生存需要。個體“生存需要”實現程度成為研究者自我實現的首要途徑和標志，知識追求愈來愈屈從于現實的物質利益攫取，形成功利追求泛濫的場域。深陷于功利場域的公共藝術教育研究者們，在生存需要和學術需要之間面臨著前所未有的挑戰(zhàn)：“一方面，作為現實的職業(yè)勞動者，他必須使自己或自己生產的知識得到市場的價值認定，否則他無法生存；另一方面，作為知識的創(chuàng)造者，他又必須遵從學術需要，從知識本性出發(fā)，完成學者的自我實現?！雹猱斍皥鲇蛳?，對于一名理性而現實的公共藝術教育研究者來說，“前者的實現具有迫切性、時效性，而后者具有長期性、間接性”，因此，理性的選擇往往是“學術主導型”。但是，一旦公共藝術教育研究完全陷入“以量代質”的惡性循環(huán)時，“功利性的生存需要就成為不可避免的選擇，最終會導致全局性的結構性失控?！盉11（責任編輯：帥慧芳）
① 文中的“公共藝術教育”是指“高校的公共藝術教育”，為行文起見，簡稱“公共藝術教育”。
② 宋曄、隋欣《談普通高校公共藝術課程體系建設的新思路》，《藝術研究》，2008年第4期。
③ 譚東風《試論藝術教育在素質教育中的作用》，《延安教育學院學報》，2006年第1期。
④ 黃大同《簡論貝多芬的創(chuàng)作“需要”》，《藝術百家》，2005年第5期，第163-166頁。
⑤ 同上。
⑥ 屠文淑《社會心理學理論與應用》，人民出版社，2002年版，第98頁。
⑦ 劉大椿《人文社會科學研究成果評價體系研究》，經濟科學出版社，2009年版，第216頁。
⑧ 同上，第136頁。
⑨ 同上，第216頁。
太原師范學院系國家教育部批準，以本科師范教育和碩士研究生教育為主的全日制普通高等師范院校。
學校位于山西省會太原，學院占地面積1233695平方米，(其中舊校區(qū)361252平方米，新校區(qū)占地面積872443平方米)。學校擁有先進的語音室、電教室、計算機室、實驗室和先進的教學儀器設備，紙質藏書125萬余冊，電子圖書6057GB。學院師資力量雄厚：現有專職教師821人，其中正高級92人，副高級317人，教師中具有博士、碩士學歷的有524人。辦學規(guī)模不斷擴大：普通本專科在校生17951人，專業(yè)門類齊全：設有文、史、哲、法、理、工、管、教育門類54個師范和非師范本科專業(yè)和專業(yè)方向，6個研究生專業(yè)，涵蓋了基礎教育的所有課程。
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音樂系
1、音樂學專業(yè)(本科、非師范類)
培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具有一定的音樂基本理論素養(yǎng)和系統(tǒng)的專業(yè)基本知識，具備一定的音樂實踐技能和教學能力，能在中、小學校特別是基層、中等師范學校、幼兒師范學校和藝術館(所)從事教學研究工作，也能在群眾和文化團體從事管理和宣傳方面工作的高級人才。
主要課程：民族音樂學概論、中國傳統(tǒng)音樂理論、世界民族民間音樂、中國古代音樂史、中國近現代音樂史、西方音樂史、音樂美學、藝術概論、田野采風技能、音樂學論文寫作、視唱練耳、基礎和聲學、曲式與作品分析、復調音樂基礎、配器法、歌曲寫作與改編、鋼琴或其他樂器演奏、山西民歌。
2、音樂表演專業(yè)(本科、非師范類)
培養(yǎng)目標：培養(yǎng)掌握音樂學科基本理論、基礎知識與基本技能，能在各級各類學校、教學研究機構和文藝團體從事教學、科研和演出工作能力的高級專門人才。
主要課程：聲樂演唱、鍵盤演奏、民族樂器演奏、管弦樂器演奏、合唱與指揮、鋼琴即興伴奏、基訓與身韻、基本樂理、視唱練耳、基礎和聲學、曲式與作品分析、復調音樂基礎、配器法、歌曲寫作與改編、中國音樂史與名作欣賞、西方音樂史與名作欣賞、中國民族音樂、外國民族音樂、山西民歌賞析、藝術概論、朗誦與正音、意大利語音拼讀。
3、作曲與作曲技術理論專業(yè)(本科、非師范類)
培養(yǎng)目標：培養(yǎng)掌握音樂學科理論、作曲與作曲技術理論，以及電子、電子計算機音樂理論、實踐和創(chuàng)作方面的知識與技能，可在藝術傳媒、新聞媒體、影視制作等企事業(yè)單位從事藝術創(chuàng)作工作，也可在高等和中等學校從事音樂教學和教學研究等工作。
主要課程：作曲與電腦音樂制作、視唱練耳、和聲學、曲式與作品分析、復調、配器、合唱與指揮、鋼琴或其他樂器演奏、山西民歌、中國音樂史與名作欣賞、西方音樂史與名作欣賞、中國民族音樂、外國民族音樂、音樂美學基礎、藝術概論、音樂文獻檢索與論文寫作。
美術系
美術系設有美術學、繪畫、動畫三個本科專業(yè)，自1986年美術系籌建、招生，至今已培養(yǎng)二十余屆畢業(yè)生。2011年，獲山西省重點扶持學科。2013年，獲山西省的省級特色專業(yè)。
美術系教學設施完善，擁有良好的教學條件，建有多媒體教室、機房、工作室、圖書資料室及美術展廳。美術系現有教職工38人，其中教授7人，副教授7人，博士1人，碩士14人。學生報考研究生的升學率已達到近20%。
1、美術學專業(yè)(本科、師范)
主要課程：素描、色彩、構成、裝飾畫、藝術概論、中國美術史、外國美術史、美術鑒賞與批評、美學、設計與制作、文化藝術名著導讀、多媒體教學設計與制作、中國畫、油畫、雕塑、攝影、陶藝、水彩畫、水粉畫、多媒體藝術、大學語文、大學英語、教育學、心理學、中小學美術教學論等。
2、動畫專業(yè)(本科、非師范)
主要課程：素描、色彩、設計基礎、人體速寫、動畫基礎、動畫概論、人物造型、視聽語言、動作設計、攝影基礎、Photoshop、Flash制作、劇作、Maya、表演、動畫前期、動畫后期、動畫創(chuàng)作、大學語文、大學英語、計算機基礎等。
3、繪畫專業(yè)(本科、非師范)
本專業(yè)有油畫、中國畫、版畫三個專業(yè)方向，主要課程：素描、色彩、藝術概論、美學、中國美術史、外國美術史、油畫材料與技法、油畫創(chuàng)作、中國畫基礎、山水畫技法解析、山水畫創(chuàng)作、工筆人物畫技法、工筆人物畫創(chuàng)作、版畫技法、版畫創(chuàng)作、PS基礎、大學語文、大學英語、計算機基礎等。
設計系
設計系擁有一支結構合理、充滿活力、富有經驗的師資隊伍，現有教職人員25人，其中教授1人，副教授7人;博士1人，碩士21人;學科帶頭人1人，學術骨干2人。全日制在校生七百余人。開設有視覺傳達設計、環(huán)境設計、產品設計、服裝與服飾設計四個本科專業(yè)。新建成設計系教學大樓近六千平方米，配備有圖書資料室、計算機實驗室、專業(yè)實驗室及獨立專業(yè)教室等。
1、視覺傳達設計專業(yè)(本科、非師范類)
主要課程：設計素描、設計色彩、平面構成、立體構成、世界現代設計史、中國工藝美術史、設計學概論、插圖藝術、桌面出版與印刷、界面視覺設計、VI設計、書籍整體設計、數字動畫設計、交互設計、包裝設計、廣告設計、數字媒體概論等。
2、環(huán)境設計專業(yè)(本科、非師范類)
主要課程：設計素描、設計色彩、立體構成、空間構成、世界現代設計史、中國工藝美術史、設計人體工程學、效果圖表現技法、建筑與室內設計制圖、中外建筑史、模型制作、建筑設計、室內設計(陳設藝術)、室內設計(商業(yè)空間)、景觀設計(住宅小區(qū))、景觀設計(公園街道)、景觀施工設計、展示設計、效果圖表現技法、裝飾構造材料與施工、計算機輔助設計等。
3、產品設計專業(yè)(本科、非師范類)
主要課程：設計素描、設計色彩、平面構成、色彩構成、立體構成、世界現代設計史、中國工藝美術史、人機工程學、產品設計效果圖技法、模型制作工藝、材料與加工工藝、產品設計程序與方法、用戶研究與市場分析、計算機輔助設計、制圖、現代家具設計、傳統(tǒng)家具創(chuàng)新設計、燈具設計、包裝設計、設計心理學等。
4、服裝與服飾設計專業(yè)(本科、非師范類)
主要課程：設計素描、設計色彩、平面構成、色彩構成、立體構成、世界現代設計史、中國工藝美術史、服裝設計基礎、服裝手繪效果圖、服裝工藝基礎、服裝設計元素整合、立體裁剪、中國服裝史、西洋服裝史、時尚網站設計、女裝結構與紙樣、服裝材料學、服裝設計與櫥窗展示、服裝商品企劃等。
舞蹈系
1、舞蹈編導專業(yè)(本科、非師范類)
培養(yǎng)目標：培養(yǎng)從事中國舞、現代舞、芭蕾舞等舞蹈編導以及教學與研究工作的高級專門人才。
主要課程：舞蹈編導、舞蹈基本功訓練、現代舞專業(yè)基礎課程、舞蹈素材組合訓練、舞蹈劇目分析、舞蹈創(chuàng)作實習、中外舞蹈史、藝術概論等。
2、舞蹈編導(舞蹈教育方向)(本科、師范類)
培養(yǎng)目標：具備能從事中外舞蹈史、舞蹈理論的研究、舞蹈教學以及編輯等工作的高等專門人才。
主要課程：舞蹈解剖學、 舞蹈心理學、中外舞蹈史論、中外美學史中外文學、芭蕾舞基礎訓練 、舞蹈編導基礎、中國民族民間舞訓練、舞蹈教育學、中國古典舞訓練、現代舞基礎訓練、舞蹈劇目。
3、舞蹈表演(本科、非師范類)
培養(yǎng)目標：本專業(yè)主要培養(yǎng)舞蹈表演方面基本知識、基本理論和基本技能，掌握舞蹈表演學科的基本理論、基本知識，具有舞蹈表演及評論的基本能力。
主要課程：舞蹈、戲劇、影視表演原理與技能技巧 舞蹈基礎訓練。
書法系
太原師范學院書法專業(yè)，成立于1995年，在山西省內屬首家，在全國也比較早。專業(yè)教師中，教授3人，副教授3人，中國書法家協會會員7名，中國書法家協會專業(yè)委員會委員2名，省書協副主席3名，省書協專業(yè)委員會委員5名。
1、美術學(書法方向)專業(yè)(本科、非師范)
主要課程：書法(真、草、隸、篆、行)、篆刻、書法史、古代書論、文字學、古典詩詞、古代漢語、美學、中國畫等。
影視藝術系
1、戲劇影視文學專業(yè)
培養(yǎng)目標：本專業(yè)旨在培養(yǎng)戲劇影視文學方面的高級專門人才。通過四年的本科專業(yè)教育，使學生熟知并掌握戲劇、廣播、電影、電視方面的基礎知識、基本理論，以及劇本創(chuàng)作、影視評論、攝影攝像、影視前后期制作等基本應用能力，能夠勝任廣播電臺、電視臺、影視公司、戲劇院團等制作機構的生產實踐需要，同時能夠從事大眾傳媒、教學科研、文化藝術管理機構、企事業(yè)單位和政府部門的策劃、宣傳、教學等綜合性的工作需求。
主要課程：中國電影史、世界電影史、視聽語言、電影美學、中國電視史、影視批評、電影作品讀解、影視劇本創(chuàng)作、影視攝影與攝像、電視節(jié)目策劃、影視批評寫作、電視編輯、傳播學等。
太原師范學院2015年藝術類各專業(yè)招生計劃表
(具體分省計劃以各省招辦公布計劃為準)
科類
專業(yè)名稱
層次
學制
學費
（元/年）
計劃數（人）
招生范圍
測試科目
備注
藝術類（文理兼招）
美術學
本科
四年
7800
700
河北、江西、江蘇、河南、甘肅、黑龍江
（山西使用省統(tǒng)考成績）
素描、色彩
除山西以外使用省統(tǒng)考成績的省份以當地招辦公布的計劃為準
視覺傳達設計
本科
四年
7800
產品設計
本科
四年
7800
服裝與服飾設計
本科
四年
7800
環(huán)境設計
本科
四年
7800
繪畫
本科
四年
7800
動畫
本科
四年
7800
音樂學
本科
五年
7800
230
山東、河北、河南、甘肅、湖南
（山西使用省統(tǒng)考成績）
歌曲或樂曲一首
音樂表演
本科
四年
7800
作曲與作曲技術理論
本科
四年
7800
舞蹈編導
本科
四年
7800
200
山東、河北、湖南、河南、甘肅
（山西使用統(tǒng)考成績）
舞蹈基本功（40%）、舞蹈片段（30%）、音樂即興（30%）
舞蹈編導（舞蹈教育方向）
本科
四年
7800
舞蹈表演
本科
四年
7800
戲劇影視文學
本科
四年
7800
100
山東、河南、湖南（山西使用統(tǒng)考成績）
筆試80%、面試（即興評述）20%
美術學（書法方向）
本科
四年
7800
200
山東、湖南、河南、甘肅、江蘇
（山西使用省統(tǒng)考成績）
關鍵詞:舞蹈學 本科 培養(yǎng)目標 人才規(guī)格
隨著中國經濟、文化飛速發(fā)展,舞蹈藝術出現了欣欣向榮的發(fā)展景象。從北京舞蹈學院、中央民族大學到各省市藝術院校、綜合院校都開設不同規(guī)模的舞蹈學本科。而且辦學方式逐漸走向市場化運作,招生人數有增無減。在此過程中,明確人才培養(yǎng)目標、人才規(guī)格凸顯出重要意義,關系到教學怎樣達標、人才能否合格的問題。
一、高師舞蹈學本科人才培養(yǎng)目標與人才規(guī)格的總體內涵
1、熱愛社會主義祖國、堅持四項基本原則,具有為國家富強、民族昌盛而奮斗的志向和責任感,立志做社會主義教育事業(yè)的建設者和接班人。樹立正確的人生觀、世界觀、價值觀,艱苦奮斗、團結協作、遵紀守法、敬業(yè)樂道、勇于開拓創(chuàng)新。
2、具備人文精神、科學精神、現代教育觀和藝術觀,掌握完整的舞蹈基礎理論、基本知識和基本技能,對學科前沿和發(fā)展動態(tài)有所了解,有較寬的知識面,在知識結構和能力結構上達到“一專多能”。
3、基本掌握一門外國語和計算機應用技能,達規(guī)定的等級要求。
4、接受必要的國防教育和軍事訓練,掌握健體強身的科學方法,具有一定的體育和軍事基本知識。
二、課程設置和評價機制是人才培養(yǎng)目標與人才規(guī)格的重要內容
1、課程設置
對于本科教學而言,學士學位課程是第一位的,它在人才培養(yǎng)目標與人才規(guī)格方面起到瓶頸的作用。通過系統(tǒng)的學位課程學習,學生應掌握舞蹈學的基本原理、舞蹈教育理論,獲得從事學校舞蹈教育所必備的演示能力以及初步的舞蹈研究能力。以下粗列幾門學士學位課程。
芭蕾基本功訓練課主要進行地面練習、扶把練習、中間練習、跳躍練習、旋轉練習、技術技巧練習,主要為學生學好民間、身韻、排練等專業(yè)課服務,適合全程開設。學生將從中獲得扎實的舞蹈基本功,具備從事舞蹈教學和舞蹈演出的基本能力。
中國民族民間舞課以藏族舞、傣族舞、蒙族、彝族舞、朝鮮族舞、維族舞、秧歌、花鼓燈、云南花燈等代表性的民族民間舞為主要授課內容。旨在掌握各類民族民間舞的表演風格和特點,毫不混淆地表演出各類民間舞的律動,獲得較強的辨析能力、示范能力和舞蹈表現力。這門課程也應該全程開設。
中國古典舞身韻課以元素訓練(提、沉、沖、靠、擰、傾、曲、圓)、步伐訓練、技巧訓練、短句訓練、表演性組合訓練為主。目的是掌握中國古典舞特有的手、眼、身、法、步、形、神、動、靜、剛、柔、氣息協調一致的運動審美規(guī)律,了解中國古典舞蹈的神韻所在,增強身體進一步的開放和表現能力。二年級開設這門課程,既可以服務于其它專業(yè)課程,也為學生以后從事教學工作培養(yǎng)下完整的示范和表演能力。
劇目排練課選取單、雙、三人舞、群舞等優(yōu)秀舞蹈劇目為教學內容,于二、三年級全年開設。要求學生在實踐中掌握具有一定難度和不同角色的舞蹈藝術形象,增強舞蹈表現意識,提高藝術修養(yǎng)和舞蹈語匯的表達能力。
舞蹈編導課主要是理論與實踐交叉,于三年級全年開設。要求學生系統(tǒng)掌握編導理論知識,能大膽的進行創(chuàng)新,使其具有一定的編創(chuàng)能力,能勝任中、小學等舞蹈教學演出和一些群眾輔導和編排工作。
中外舞蹈史綱以中外古代舞蹈史、近現代舞蹈史為基本內容。在二年級全年開設,加強對中外各少數民族舞和文化的介紹,簡介外國舞蹈的文化歷史脈絡,使學生了解中外舞蹈史,深刻理解舞蹈藝術的真諦,樹立起正確的舞蹈歷史觀,并能學以致用。
藝術概論是一門概要地、系統(tǒng)地闡述藝術理論的基本原理和基礎知識的課程。學習這門課要求學生具有一定的藝術實踐和理論積累,適宜在三年級開設。其宗旨是全面掌握舞蹈的基礎理論,能夠從一個較高的層次上,學會從文化的角度去認識舞蹈和感受舞蹈、研究舞蹈;了解舞蹈藝術的基本特征,各種不同風格的舞種、流派及舞蹈的基本創(chuàng)作原理;學以致用,分析和解決 舞蹈藝術實踐中出現的一些現象和問題,使學生藝術欣賞能力、表演創(chuàng)作能力進人更高的層次。
基礎樂理與視唱練耳課是一門系統(tǒng)發(fā)展音樂聽覺的課程。 懂得基礎樂理,才便于深入學習音樂。視唱訓練學生的讀譜能力,培養(yǎng)學生的節(jié)奏感、音準和音樂感。練耳發(fā)展音樂聽覺及記憶力,使學生能辨別音的高低、長短、音色、節(jié)拍、節(jié)奏和調式、調性。學完本課程后,學生應達到一個中等學校音樂教師所必備的視譜、聽音能力。
除此之外,還應該開設中國民族舞蹈文化、舞蹈解剖學、舞臺化妝藝術、自娛性舞蹈、地方特色代表性舞蹈組合等課程。各校專業(yè)課程設置過程中既要體現辦學特色,又要與教育部頒發(fā)的有關文件精神保持一致。至于師范性問題,在當代有著更深刻的內涵,可以不斷探討。但是,至少要在第六個學期安排兩周左右的教育見習,第七學期安排六周左右的教育實習,并且與藝術實踐(采風或者舞臺表演)相互交叉進行。
2、專業(yè)素質評價機制
從微觀上,每一門必修、選修、限修等課程,無論期中、學期末考核,都必須制定完善科學的評價標準。比如
科目 評分標準(總分:100分) 備注
芭蕾基本功訓練
一、基本完成動作元素,30分 。
二、準確把握節(jié)奏、規(guī)范地完成動作元素,30分。 三、在標準一、二的基礎上,肢體具有較強的表現力,40分。 技能
編導常識與舞蹈賞析 一、能夠自己自編結構完整的教學訓練組合或者簡單劇目,30分。 二、能夠基本把握教師的意圖以及舞蹈音樂的情緒以及結構,動作元素發(fā)展具有一定主題性并有較合理的舞臺調度,30分。 三、在標準一、二的基礎上,所編導劇目較有創(chuàng)意以及較高的思想性以及表現力,40分 理論與技能
其他專業(yè)課程均有如上所示類似的評分標準。
從宏觀上,畢業(yè)生要獲得學士學位必須有具體的要求。比如1、本專業(yè)學制為四年,最低畢業(yè)學分145學分。2、學生凡按照教學計劃要求,完成本專業(yè)教學計劃規(guī)定的必修課和選修課,總學分150學分(包含公共必修課學分51學分、專業(yè)必修課學分80學分、專業(yè)限選課學分10學分、專業(yè)任選課學分最低4學分),并完成生產勞動、軍事訓練、專業(yè)教育實習、專業(yè)綜合實習、畢業(yè)論文等教學環(huán)節(jié),且外語、德、智、體合格,準予畢業(yè)。經學校學位委員會審核確認符合《中華人民共和國學位條例》規(guī)定者,授予文學學士學位。
三、實現人才培養(yǎng)目標的具體措施
1、完善課程建設。進一步夯實專業(yè)基礎課和專業(yè)主干課,突出專業(yè)基礎課的能力特點。增設專業(yè)選修課,按照舞蹈學教學計劃的要求開出必修課程和專業(yè)選修課程。
2、改革教學內容。教學內容不求知識體系的完整性,而要從學習者的角度按照學習規(guī)律進行調整,重點是能力的形成,明確每一門課程應該達到的具體能力,各課程群應該形成的能力單元,注重學習能力、學習策略、自我發(fā)展能力的形成。
3、改革教學方法。大力推進以學生為主體、教師為主導的課堂教學,改變過去以教師為中心的教學模式,注重培養(yǎng)學生的自主學習能力和研究能力。開展以任務為中心的教學活動,在加強基礎訓練的同時,采用啟發(fā)式、討論式、發(fā)現式和研究式的教學方法。
4、努力創(chuàng)建學習型的教師隊伍。促使全體教師把教書與學習相結合,樹立全員學習、全程學習、團隊學習和終身學習的理念,創(chuàng)造多渠道交流探討的機會,建立學習制度及學習共享系統(tǒng)。
5、教書與科研相結合,大力推進校本教師行動研究。鼓勵教師在實際教學工作中反思教學,提高教學質量和學生能力,解決教學工作中的真實問題。多搞科研,盡量把教學問題列為科研課題。
6、建立導師制度。給學生配備導師,對學生的學習、品德和生活等方面進行個別指導和培養(yǎng),努力滿足學生個性化發(fā)展的需要。
7、加強形成性評價,實施對學生學習過程的監(jiān)控。教師對學生的課堂表現、課外活動參與、作業(yè)完成情況、平時測驗成績記錄在案。
8、完善終結性評價,實現考核手段多樣化。考試采用表演式技能考試、筆試、讀書報告、課程論文等多種形式,把能力培養(yǎng)與素質教育落到實處。
9、開展特色活動,發(fā)展學生能力。 營造良好的學習環(huán)境,創(chuàng)造藝術實踐的機會,鍛煉學生的工作能力、人際溝通能力、合作能力、組織能力。
關鍵詞：寫作思維 民族舞蹈文化研究 作用
寫作是一項復雜而又艱苦的活動，思維是人腦的輸入、存儲、加工和輸出信息的整個活動過程，寫作思維無論是在人文學科還是其他領域的學科中都具有相當重要的位置。就拿藝術類中的戲劇、音樂、影視等都有其與寫作思維有關的戲劇文學、音樂文學和影視文學等等。同理，舞蹈作為藝術學中的一個學科門類，寫作思維和舞蹈藝術關系十分密切，如舞蹈的文學臺本、演出撰稿、串詞等等。
近些年來，隨著舞蹈教學、編創(chuàng)、表演實踐的逐步發(fā)展，舞蹈理論研究水平也在不斷提高，舞蹈雖然是通過肢體語言來塑造形象表達情感，但是若要將舞蹈研究從技術層面上上升到理論層面，最終形成理論體系，就必然需要經歷舞蹈論文寫作、著書立說的過程。而這些都必須要通過語言文字的寫作來進行論述。由此可見，寫作思維在舞蹈理論研究中起著不可替代的重要作用。
中國是一個具有五千年悠久歷史的文明古國， 在五千年的歷史長河中， 流淌著無數優(yōu)秀的璀璨文化， 民族舞蹈就是其中一顆閃亮的明珠， 閃耀著與眾不同的光芒。舞蹈作為一種肢體語言的藝術， 它表達著那樣一種無以言表的深刻情感。在舞蹈的眾多組成部分當中， 民間舞蹈是最具典型性也是最重要的組成部分之一， 它以生動活潑的藝術形式， 豐富淳樸的表現內容， 活躍在人民的生產生活當中。民間舞蹈作為反映民間精神文化生活的重要標志之一， 是民間文化中不可或缺的一部分。然而舞蹈是一種不同于其他學科的特殊的學科門類，它具有語言文字和非語言文字兩種文化特征，但主要是以身體作為中介表現文化的，因此，非語言文字的文化特征是其主要方面。近年，隨著符號學的興起，人們對舞蹈這門人體文化的學科又有了重新認識。符號學作為研究語言、形式語言符號的學科，它對語言所表達的思想及其有關問題，可以進行理論分析和論述，由于舞蹈是用靜態(tài)形象傳播思想感情的一種符號，參考、運用符號學的一些理論，明顯可以詮釋舞蹈中所展示的各種文化信息。[1]人們思考問題，進行藝術實踐與創(chuàng)造意境時，由于離不開語言和文學構思，加之語言本身是一種物質化的思維，因此，在探索研究舞蹈文化及其文化特殊性的過程中，還要借助語言文字、文獻的有關資料來進行論述，因此可以說寫作思維在民族舞蹈文化研究乃至整個舞蹈理論研究中具有十分現實意義和作用。
第一、民族舞蹈文化發(fā)展的歷史印記需要文字語言的記載，寫作思維可以促進民族舞蹈文化的繁榮發(fā)展。
我國的民族舞蹈文化博大精深、源遠流長。各個民族都具有自己豐富多彩、形式各異的民族舞蹈形式，舞蹈作為一切藝術之母，在人們現實生活中有著舉足輕重的地位和作用。然而早在原始社會時期由于沒有任何語言文字來記載民族舞蹈文化發(fā)展的概況，導致我們現在進行古代舞蹈史的研究舉步維艱。而到了奴隸制時期的商朝，人們在進行祭祀、征伐、疾病、農業(yè)收成的豐歉、天氣的陰晴風雨等都要占卜問神，并把占卜的日期、所問事情、吉兇結果都刻在龜甲或和牛肩胛上，此乃我國最早出現的文字——甲骨文。甲骨文中還保存了相當豐富的商代舞蹈活動的資料，最早記錄舞蹈的文字——甲骨文的出現，證明了中華民族舞蹈文化有文字記載可考的歷史，距今已有3600余年[2]。隨著時代的進步和社會的發(fā)展，語言文字也不斷地變革、發(fā)展著，民族舞蹈文化發(fā)展的歷史軌跡在我國古代詩詞、古籍、文獻中均有不少記載，我們亦可通過這些文字資料中對舞蹈的描述文字材料進行分析研究舞蹈的文化發(fā)展。
對于舞蹈文化研究而言，只有在認識上有所突破，才可能有突破性的創(chuàng)見和收獲。文字是語言的符號，舞蹈文化雖非語言文字，卻有和語言文字相同的交流情感、增進友誼的交際功能，舞者可以以形象化的神情動態(tài)表達自己的思維活動。語言是物質化的思維，而思維又可以采用多種形式實現它的物質化。因此，舞蹈文化和聲音、顏色一樣都是思維的物質化，可以通過文字語言進行總結，升華提升為舞蹈文化。在這種文字語言的總結中，既能加深舞者對舞蹈動態(tài)形象的認識、提高研究者的舞蹈文化水平、同時也能促進民族舞蹈文化的發(fā)展。通過寫作思維的提高和加強，促進民族舞蹈文化的發(fā)展，使民族舞蹈文化研究水平不斷提高，不斷探索和挖掘民族舞蹈文化的精神內核。
第二、民族舞蹈文化研究需要活躍性和發(fā)散性的思維，寫作的思維方式對民族舞蹈文化研究具有一定的借鑒和啟發(fā)的作用。
關鍵詞：攻鼓子；現狀調查；理論思考
攻鼓子的產生、發(fā)展與西涼樂舞的歷史同步。在古代西涼樂舞中，鼓是最重要的樂器，也是古代河西少數民族音樂、舞蹈藝術中最常用的樂器。據此，可判定攻鼓子亦為古代生活在河西地區(qū)的月氏或烏孫等某個少數民族的一種鼓樂舞。據有關專家考證，它已有近2000多年歷史，并上書于《中國民族民間舞蹈集成-甘肅卷》成為定倫。
筆者出生于武威，本著探索與求知的心態(tài)，對河西走廊地區(qū)具有悠久歷史與文化沉淀的民間鼓樂舞“攻鼓子”舞進行挖掘、整理和深入研究。
一、攻鼓子的研究現狀調查
通過近些年搜集到的文獻來看，對攻鼓子的研究主要集中在以下幾類：
（一）攻鼓子藝術源流的研究
張永星的涼州攻鼓子的調查與研究[1]一文中對攻鼓子的源流以及形成和發(fā)展進行探究。文中還詳細的闡述了影響攻鼓子發(fā)展的原因，并對其進行分析。而在王懷虎的甘肅鼓文化淵源考及其體育文化價值研究[2]中，作者通過攻鼓子名稱的傳說對其發(fā)展脈絡進行考辨。
通過上述兩篇文獻我們可以看出，他們對攻鼓子源流的研究分析，詮釋了攻鼓子名字的內涵并且說明了攻鼓子曾經的歷史文化淵源，作者張永星也對史料進行了一系列的引用，在一定程度上為初步了解攻鼓子奠定了基礎。但是經過一系列的查證研究筆者發(fā)現文獻中的史料僅僅說明了涼州地處絲綢之路，結合了中西文化，關于攻鼓子的內容卻沒有。由此上面所說的史料依據單薄，難以服人。
（二）對攻鼓子的藝術特征的研究
通過搜集整理筆者發(fā)現關于攻鼓子藝術特征主要有兩種類型的文獻。
其中有報紙類型的文獻。張兆棟、范武平的輝煌燦爛武威文化[3]通過簡單描述攻鼓子與其他鼓種的差異，說明了其包含有的獨特性。而在陳菊、秦娜的展“非遺”魅力 亮隴上風采[4]一文中簡單介紹了攻鼓子表演形式及其主要特征。楊門元的鼓魂顯涼州人本色[5]一文中介紹了攻鼓子藝術近年來的發(fā)展情況。這些文章大多是對攻鼓子進行簡單介紹或是對某一方面的單獨探討，沒有較為系統(tǒng)的論述。
還有一種是由各界的學者通過研究所發(fā)表的期刊和碩士論文，其中福建師范大學王玉壽的絲路古韻 涼州遺風――涼州區(qū)音樂文化研究[6]較為系統(tǒng)地研究了攻鼓子的表演機制、服裝、陣法和特點，闡述了攻鼓子樂舞中的秧歌詞特點和攻鼓子樂舞中的“樂”，而且還分析了涼州賢孝與攻鼓子樂舞的音樂共性。周邦春的武威攻鼓子的藝術征分析[7]從藝術特性還有精神文化等幾個方面分別展開了分析。而石瑾的河西走廊上的西部“鼓魂”[8]還有李琦的論攻鼓子中的西涼樂舞遺存[9]，都通過介紹涼州的獨特地域由此產生了具有鮮明的古代樂舞特點的攻鼓子。這些期刊和碩士論文與報刊文獻比起來就比較詳細了，從各個方面對攻鼓子的藝術特征進行了較為詳細的闡述。
（三）對攻鼓子傳承與發(fā)展的研究
在張永星的涼州攻鼓子調查與研究中，文中主要介紹了攻鼓子在保存和發(fā)展涼州民間傳統(tǒng)文化中所起的重要作用，并客觀描述了在當代社會，攻鼓子在傳承中出現的新變化及其存在的問題。在羅旭的在根上澆水[10]中作者通過傳承人的事例說明了攻鼓子的現狀，并對攻鼓子保護的重要性和如何保護上闡述自己的觀點。
縱觀研究文獻，有關攻鼓子傳承研究的文章很少，而且上述的文獻大多是對蘭州太平鼓進行簡單介紹或是對某一方面的單獨探討，比較片面，沒有較為系統(tǒng)的論述，對于保護機制和發(fā)展傳承幾乎未做討論。
二、思考
通過對搜集文獻的整理研究，筆者進行了一系列的理論思考，提出了一些新的研究視角。
在對攻鼓子源流的研究中，筆者所搜集的文獻中對其從歷史文化淵源及名稱的由來進行了一系列的分析研究，筆者發(fā)現在文獻中也引用了少數的史料，但是經過對文獻中的史料查證后發(fā)現，文獻中的史料內容和攻鼓子沒有多大聯系，在一定程度上只是證明了涼州地處古絲綢之路受到本土和西方的雙向影響。但是筆者認為對某一歷史現象的分析斷足必須要通過有一足價值的實物或又獻的考證才有說服力的，在史料不足的情況下，應該進行田野調查或者是藝人訪談，這樣寫出的文章才會讓人更加信服。
在對攻鼓子藝術特征的分析中，筆者發(fā)現它們大都是概述。盡管各篇詳略不同，文字略有差異，但基本內容大同小異，幾無例外。通過搜集查閱西部地區(qū)的鼓舞文獻發(fā)現，在西部地區(qū)還有其它幾種比較出名的鼓舞，同樣作為非物質文化遺產，研究它們的就比攻鼓子的要多很多。這使我們對涼州攻鼓子在當地的文化語境下的藝術特點進行深入的研究，提供了一個視角。由此筆者認為可以從不同地區(qū)的鼓舞區(qū)別來探究涼州攻鼓子的發(fā)展，他們都處在古絲綢的必經之路上，由此可以發(fā)現他們之間有沒有什么聯系、通過比較發(fā)現相同點和差異后，才能對攻鼓子有更加全面的認識。
相比對攻鼓子源流和藝術特征的分析，攻鼓子的傳承和發(fā)展就顯得特別少，而且它們大都是粗略的一筆帶過。盡管各篇詳略不同，文字略有差異，但基本內容大同小異，幾無例外。另一方面缺少對攻鼓子音樂文化以及傳承的探索。筆者認為對攻鼓子傳承研究應從思想傳承、民間傳承、專業(yè)團體傳承、學校傳承、作品創(chuàng)作的傳承等方面亟待進一步加以研究。
【參考文獻】
[1]張永星.涼州攻鼓子調查與研究[J].大舞臺，2011（02）：125-126.
[2]王懷虎.甘肅鼓文化淵源考及其體育文化價值研究[J].天水師范學報，2011.3.25
[3]張兆棟，范武平.輝煌燦爛武威文化[N].武威日報，2007（07）-2
[4]陳菊，秦娜.展“非遺”魅力 亮隴上風采[N].甘肅日報，2010（11）-12（07）.
[5]楊門元.鼓魂顯涼州人本色[A].中國民間文化藝術之鄉(xiāng)建設與發(fā)展初探[C].2010.
[6]王玉壽.絲路古韻 涼州遺風――涼州區(qū)音樂文化研究[D].福建師范大學，2012.
[7]周邦春.武威攻鼓子的藝術征分析[J].懷化學院學報，2011（06）.
[8]石瑾.河西走廊上的西部“鼓魂”[J].大眾文藝，2011（09）：198-199.
[9]李琦.論威武攻鼓子中的西涼樂舞遺存[D].西北民族大學舞蹈學院，2014（04）.
[關鍵詞] 體育舞蹈 一體兩翼 培養(yǎng)模式
一、前言
體育舞蹈自上世紀傳入我國以來得到了飛速的發(fā)展，但現階段由于高等師范院校體育舞蹈專業(yè)的培養(yǎng)模式較為單一，導致我們同其他先進國家的水平存在較大的差距，與此同時，隨著社會的不斷進步，人民生活質量的不斷提高，健身逐漸成為眾所矚目的休閑方式，但同時體育舞蹈教師的缺乏也是體現得淋漓盡致，為了盡快趕上世界先進水平，滿足社會對體育舞蹈教師的需求，加速河南經濟、文化的發(fā)展，培養(yǎng)體育舞蹈的專業(yè)教師已成為目前我省高等師范院校的重要任務，但當務之急是如何構建體育舞蹈專業(yè)的培養(yǎng)模式，培養(yǎng)出高質量的具有較強理論知識和專業(yè)技能的高層次復合型體育舞蹈人才。
二、對《體育舞蹈》專業(yè)“一體兩翼”培養(yǎng)模式的分析
（一）課程設置
課程設置包括三個部分組成：必修課、選修課和限選課三部分。主干學科為舞蹈學，專業(yè)核心課程為：舞蹈藝術概論、舞蹈編導、教育心理學、運動解剖學、運動生理學、體育保健和專項理論與實踐。
1、必修課設置
必修課分為五大平臺：通識教育平臺、專業(yè)理論教育平臺、專業(yè)技術教育平臺、教師教育平臺和實踐教學平臺。
通識教育平臺開設課程包括：思想道德修養(yǎng)與法律基礎、中國近現代史綱要、基本原理、思想和中國特色社會主義理論體系概論、形勢與政策、大學英語閱讀與寫作1至4、大學英語聽力與口語1至4、大學計算機基礎、多媒體技術與應用、大學語文、大學生職業(yè)規(guī)劃和大學生就業(yè)指導等共12門課程，累計758學時，共36學分。
專業(yè)理論教育平臺開設課程包括：專業(yè)導引課程、運動解剖學、運動生理學、體育保健學、舞蹈藝術概論、舞蹈編導、體育科研方法、體育統(tǒng)計學和體育心理學等共9門課程，累計366學時，共21學分。
專業(yè)技術教育平臺開設課程包括：國標舞專項訓練、藝術體操專項訓練及健美操專項訓練等共3門課程，累計492學時，共28學分。
教師教育平臺課程又由3部分構成，分別為教育理論基礎、學科教育基礎和教師職業(yè)技能。教育理論基礎部分開設有教育心理學、現代教育論和基礎教育課程改革概述；學科教育基礎部分開設有體育教學論和中學體育教材分析與課程設計（含學科課程標準解讀）；教師職業(yè)技能部分開設有課堂教學技能（含微格教學）、教師語言藝術（含教師口語）、現代教育技術及應用和班級管理與班主任工作，該平臺必修課程共開設10門，累計306學時，共14.5學分。
實踐教學平臺包括軍事理論及訓練、教育見習、教育實習、教學技能訓練、教師資格證、裁判證、畢業(yè)論文（設計）、課程論文、專業(yè)技能競賽、科研訓練和社會實踐，共計37學分。
2、選修課設置
選修課也分為三大平臺：專業(yè)理論教育平臺、專業(yè)技術教育平臺和教師教育平臺。
專業(yè)理論教育平臺開設課程包括：中外舞蹈史、學校體育學、體育社會學、體育經濟學、運動生物力學、音樂賞析、美學原理、休閑體育學、體育營銷學、運動生物化學、體育繪圖、體育法學、體育管理學、中醫(yī)針灸學、體育測量評價、運動選材、體育概論和體育史等共18門課程，累計144學時，共計8學分。
專業(yè)技術教育平臺開設課程包括：視唱練耳、田徑、體操、武術、乒乓球、籃球、現代舞、羽毛球、網球、排球、太極拳、傳統(tǒng)體育養(yǎng)生、民族舞、足球、跆拳道、街舞、輪滑和健美運動等共18門課程，累計252學時，共計14學分
教師教育平臺開設課程包括：中學生心理健康教育、中學綜合實踐活動、課堂教學組織與管理、教師禮儀、教育政策法規(guī)、書寫技能、中外著名教育家簡介、教育管理學、教師心理專題、教育教學典型案例分析和教師職業(yè)道德等共11門課程，累計90學時，共19.5學分。
3、限選課設置
根據我省各師范類院校制定的《通識教育限選課安排》進行實施，本專業(yè)學生必須從每一個系列中至少選修2個學分的課程。同時至少在社會科學系列選修3個學分課程。選修的非本專業(yè)選修課的學分數不低于10學分。安排在第3至第7學期開設。
4、學分學時比例及要求
通識教育課占總學分26.5%，占總學時36.3%；專業(yè)理論教育課占總學分16.7%，占總學時19.7%；專業(yè)技術教育課占總學分24.2%，占總學時28.7%；教師教育課占總學分11.3%，占總學時15.3%；實踐教學平臺占總學分21.3%。
（二）培養(yǎng)模式特色分析：
1、廣泛性
體育舞蹈通過舞蹈藝術的創(chuàng)造和傳播，來表現他們自己的思想、感情和生活。隨著改革開放和社會主義市場經濟的深入和發(fā)展，促進高校和諧平穩(wěn)的發(fā)展。為培養(yǎng)優(yōu)秀的體育舞蹈人才，滿足社會對體育舞蹈專業(yè)人員的需求。
2、師范性
體育舞蹈專業(yè)課知識比較廣泛，促進教學的培養(yǎng)，學習和教學相關的課程，畢業(yè)時頒發(fā)相關的教師資格證，對廣大師生就業(yè)提供良好的就業(yè)機會，為高校提高教學質量、生源穩(wěn)定發(fā)展起著重要的作用。如今，體育舞蹈在中國已經非常流行，加上國家的重視，中國參加體育舞蹈英國黑池舞蹈節(jié)比賽的選手已經非常多，水平也已經非常高，隨著社會發(fā)展的需求，人們對于生活、物質、文化等方面的要求越來越高，體育舞蹈也逐步進入人們的視線，引起人們的重視，在大學里開設這門學科已是勢在必行的選擇，學校也在隨著社會的變化而改進，不斷變化著，我們有理由相信這一新起的課程是社會的必然產物，同樣也是人們對于高等學府提出的更高一層的要求。
3、全面性
學習的內容要全面。體育舞蹈學習不僅針對摩登和拉丁舞進行重點學習，而且還要對健美操、藝術體操、街舞等內容的系統(tǒng)學習，從而達到形成激勵向上的氛圍，把“陶冶情操”與“掌握知識”、“發(fā)展能力”同步進行，有機結合，努力發(fā)揮每個人的學習潛能，使體育舞蹈學習真正放在促進學生創(chuàng)新意識與解決問題的能力上面。
4、創(chuàng)新性
培養(yǎng)模式不僅體現在理論研究上有所突破，注重實踐與探索有所創(chuàng)新，而且還在創(chuàng)新素質教育方面的不斷推進,培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力與文化素質等方面發(fā)揮著重要作用，對高素質創(chuàng)新人才培養(yǎng)有重要作用
三、結束語
體育舞蹈在我國是一項新興的體育運動。它在豐富人民的精神生活、增強人民體質和落實《全民健身計劃綱要》等方面，已顯示出重要的作用和強大的生命力，體育舞蹈是體育與藝術高度結合的一項新興起的體育項目。它集娛樂、運動、藝術于一體，是文明社會里的一種高雅活動。體育舞蹈教學是高校體育教學內容的組成部分,是高校體育教學改革及人才目標培養(yǎng)全面發(fā)展的人的內容之一。體育舞蹈教學不僅有利于增強大學生的身體素質,而且能改善大學生的形體條件,還能培養(yǎng)大學生的心理品質及審美觀,豐富大學生的情感體驗及精神生活。在當今科技信息社會里，體育舞蹈以其獨特的運動方式，豐富的文化內涵，高尚的道德情操深受到大學生們的喜歡。所以，目前高校體育教學中開展體育舞蹈課程勢在必行，同時對實現我國教育目標具有重要的現實社會意義。
參考文獻：
[1]洛陽師范學院. 洛陽師范學院本科專業(yè)培養(yǎng)方案體育學院體育舞蹈專業(yè)培養(yǎng)方案[Z].2010.
[2]于桃紅.河南省高等師范院校體育院系開設體育舞蹈專業(yè)本科教育的實踐研究[J].新鄉(xiāng)學院學報（自然科學版），2009（5）：84-85.
[3]張清時.體育舞蹈[M].北京:北京體育大學出版社,1997,3-14.
[4]北京體育大學.北京體育大學體育藝術系表演專業(yè)本科教學計劃[Z].2005.
[5]洪偉,翟廷立,趙健,等.我院設置表演本科(體育舞蹈方向)的論證報告[J].武漢體育學院學報,2003(3)：84-87.
[6]武漢體育學院.武漢體育學院表演專業(yè)本科教學計劃[Z].2005.
作者簡介：
周明華 (1963-) , 男, 重慶人, 洛陽師范學院， 教授、碩士生導師，研究方向：體育教育訓練學。
